“El humor sostiene bien lo truculento de la obra”

La directora eligió a Lemos, “un actor genial que se merecía un protagónico en el teatro comercial”, para encarnar a la macabra protagonista de la pieza de la dramaturga británica Moira Buffini.

Ambrosio. Junto a Willy Lemos y Juan Manuel Guilera, parte del elenco de “Dinner”.

"Dinner" es una comedia negra de tintes macabros, situaciones incómodas y frases como puñales que tiene por protagonista a Paige, una millonaria tan inteligente como vengativa. Con el fin de humillar a su marido (autor de un bestseller de autoayuda) y de castigar con la mayor crueldad posible a sus selectos invitados, la mujer pone en marcha un plan secreto convocándolos a un banquete de cinco pasos.

"Dinner", de la dramaturga británica Moira Buffini, fue estrenada en Londres, en 2002 y a partir del jueves subirá a escena en la Sala Pablo Neruda del Paseo La Plaza, dirigida por Valeria Ambrosio. La acción se divide en cuatro actos: aperitivo, entrada, plato principal y postre, dado que la comida cumple un rol fundamental (y revulsivo) dentro de la pieza.

Para darle mayor intensidad al rol protagónico femenino, la directora convocó a Willy Lemos, un talentoso actor que en su carrera interpretó varios personajes ligados al travestismo: Alberto Ure lo dirigió en "Los invertidos"; Sergio Renán en la película "Tacos altos" y también tuvo participaciones muy elogiadas en distintas tiras televisivas.

"Acá es diferente" -advierte Ambrosio-. "Paige no es un travesti, es una mujer herida con sus emociones al límite. Yo ya conocía a Willy y me pareció que él era ideal para este papel. También pensé que se merecía un protagónico en el teatro comercial. A mí me gusta trabajar con actores que son geniales y que todavía no tuvieron la oportunidad de mostrarse a pleno". Completan el elenco: Nacho Gadano, Leonora Balcarce, Joaquín Berthold, Victoria Cesperes, Juan Manuel Guilera y Alejandro Veroutis.

Periodista: ¿Tan truculenta es la obra?

Valeria Ambrosio: Tiene cosas truculentas, pero el humor las sostiene muy bien. Lo que se dice es muy descarnado y también muy ingenioso. La obra critica el esnobismo y la banalidad de cierto estrato social hipócrita donde al ocultarse las verdades, todo puede explotar.

P.: ¿Cuál es el perfil de los invitados?

V.A.: Además del esposo escritor, hay una artista plástica que es vegetariana, un biólogo y una periodista de chimentos. Más tarde, llega a la casa un camionero que chocó cerca del lugar y es invitado a participar de la cena, lo que genera un enfrentamiento de clases. Y también hay un misterioso camarero, contratado por Paige, que se mantiene mudo durante toda la obra. Todos estos invitados son manipulados por la dueña de casa que a través de distintos juegos y temas de conversación que ella va proponiendo consigue sacar a la luz las ideas y emociones de cada uno de estos comensales.

P.: ¿Qué motivó a la venganza de Paige?

V.A.: No puedo revelar mucho, pero sí que tiene motivos para actuar así. Ha tomado una decisión muy dolorosa que la vuelve inimputable y en la que ella tiene mucho que perder. Esta decisión recién se revela sobre el final. Paige maneja a sus invitados como títeres y tiene una relación de amor-odio con su marido. Dice las cosas más tremendas y sirve esos platos terribles porque ya no tiene nada que perder.

P.: Ahora que volvió a los escenarios, ¿qué vínculo le quedó con el Teatro Argentino de La Plata, después de haberlo dirigido durante dos temporadas?

V.A.: Una relación divina. Hace unos días fue mi cumpleaños y recibí un montón de mensajes, la mayoría eran del Teatro Argentino. Cuando entregamos los atributos a la nueva gestión había gente llorando en la oficina que nos decía: "No se vayan". Eso me llena de orgullo, porque hubo una gran cercanía con el personal del teatro. Hay cosas que no se van a poder cambiar porque están muy enraizadas en un sistema que no funciona, pero lo humano es su principal valor.

P.: Algunos críticos se asustaron cuando usted declaró que si Verdi viviera...

V.A.: Haría comedias musicales Sí. Lo dije y lo sigo pensando. Pero a veces se me ocurren esas cosas sólo para provocar. Es que hay gente de la ópera que es muy esnob. Por lo demás, siento que mi paso por el Argentino fue muy interesante porque logramos un diálogo con todos los sectores. Con esa experiencia siento que me di un "baño de teflón". Cualquier problema que tenga que enfrentar ahora me parece simple al lado de lo que tuve que resolver durante mi gestión en La Plata.