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• En la sede de la Alianza Francesa de la calle Córdoba, se exhibe «Argentina, magia y nostalgias», una de las muestras que representó al país en el Festival Internacional Foto Río, curada por Elda Harrington y con trabajos de Sebastián Friedman, Gustavo Frittegotto, Nacho Iasparra, Ezequiel Ludueña, Daniel Muchiut, Pastorino, Res y Rosana Schoijett. La semana pasada y también en la Alianza, la Fundación Luz Austral anunció la apertura de los Encuentros Abiertos de Fotografía del Festival de la Luz 2004, y Luis Travnik inició un interesante ciclo de conferencias hablando sobre «El retrato en el siglo XX». El 21 de agosto continúa con una mesa redonda sobre «El fotoperiodismo y la imagen digital» con Tony Valdez, Eduardo Longoni, Alejandro Querol y Becquer Casaballe. Se trata de aportes teóricos que no sólo sirven a artistas, críticos, coleccionistas y operadores, sino también al hombre de la calle, porque enseñan a mirar y más que nada a interpretar un mundo cada vez más saturado de imágenes.

• El artista Rómulo Macció escribió una carta a este diario, para destacar la obra del fotógrafo Iaros, que, según afirma el pintor, «lamentablemente olvidado, está internado en el Hospital Borda, aunque pertenece a la raza de grandes fotógrafos clásicos que poetizan la realidad a través del objetivo de una cámara». Los trabajos de Iaros se pueden ver en la Galería Uncuadro, frente a la Fundación Klemm. Iaros nació en Ucrania, llegó a los 2 años a Misiones y luego se especializó en retratar los antiguos cafés de Buenos Aires.

• En la última edición de ArteBA, la galería cordobesa Via Margutta Arte Contemporáneo presentó obras de Ernesto Berra, María Eugenia Castelli, Raúl Díaz, Susana Lescano y Anahí Roitman que fueron seleccionados para participar de una muestra dedicada a conmemorar la boda de la princesa Máxima en la Haya.
Entre las numerosas ventas que concretó la galería en la feria, dos esculturas de Díaz fueron adquiridas por Rómulo Macció. Ahora, en su sede cordobesa de la calle Sucre, preparan una exhibición colectiva con los mismos artistas que viajan a Holanda, y para septiembre una muestra de pinturas de Miguel Dávila.

• La crisis económica ha multiplicado los remates de arte solidarios y son hoy numerosas las instituciones públicas y privadas que les piden obras a los artistas para subastar, como entre otras, las asociaciones amigos del Centro Cultural Recoleta y del Museo Sívori y la Embajada de la India a través de la Cancillería Argentina. Un artista le respondió a la delegada de la Cancillería que podía cederle con gusto las pinturas de gran formato que le pidieron para enviar a la Bienal de Cuenca y que nunca le devolvieron. Por su parte, los 500 artistas de AAVRA, la nueva Asociación de Artistas Visuales de Argentina, organizaron su propia subasta: «Las camitas». Con el afán de aportar su granito de arena ante «la catastrófica situación» de los hospitales públicos, el año pasado decidieron trabajar sobre un tema en común y sortear las obras, para realizar una importante donación al Hospital Paroissien de La Matanza. Con el mismo objetivo, el 3 de septiembre se rematarán en la galería Maman las obras de Nora Correas, Guillermo Kuitca, Juan Carlos Distéfano, Enio Iommi, Juan Lecuona, Diana Dowek, Remo Bianchedi, Elda Cerrato y María Juana Heras Velazco, entre otros.

• Silvina Benguria estrenó sus nuevas acuarelas sobre papel en la galería Sara García Uriburu, durante un vernissage poblado de celebridades que desbordaba las salas y se instaló en el jardín. Se trata de una interesante muestra dedicada a destacar con un humor no exento de ironía, la alegría que depara el color y la forma y «el simple hecho de pintar, sin apropiaciones ni rebuscamientos de ninguna índole», como aclara la artista. Sus opulentos personajes juegan, se abrazan, bailan, pasean, disfrutan de la vida, inmersos en un mundo de rojos, azules y amarillos restallantes y envueltos en sus auras luminosas.

• Hoy es el último día de exhibición de la muestra «Guillermo-Kuitca. Obras 1982/ 2002», que culmina a las 20 en el Malba con un récord de asistencia de más de 100.000 personas que la vieron en tres meses. Debido a la gran afluencia de público, el museo estuvo abierto la semana pasada hasta las 21.

• El Ministerio de Relaciones Exteriores de Italia ha dedicado este año a difundir en todo el mundo la moda y el diseño de su país. El viernes pasado inauguraron en el Centro Cultural Borges la exposición «Noches italianas», una muestra de vestidos de fiesta de los más importantes diseñadores italianos de la segunda mitad del siglo XX, como Sorelle Fontana, Galitzine, Capucci, Pucci, Ferrè, Valentino, Versace y Armani, entre otros. Se trata de 60 modelos paradigmáticos, que a partir de la posguerra instituyeron el gusto «por vestir a la italiana».

• La semana pasada, en un cocktail en la Embajada de Brasil, el arquitecto Fabio Grementieri, mientras admiraba los frescos del palacio Pereda, criticó la actual iniciativa de la Asociación Amigos del Teatro Cervantes, que acaban de encargarle a Carlos Alonso la pintura de la cúpula. «No se trata de que Alonso no merezca ese honor, por el contrario, pero no conviene desnaturalizar el patrimonio», señaló. «El proyecto me parece inadecuado porque todavía existe la tela original con un fabuloso ' trompe l oeil' concebido en el mismo estilo que el Teatro y que se salvó milagrosamente del incendio», agregó. Lo cierto es que en distintas oportunidades le ofrecieron el techo a los pintores Luis Wells y a Pérez Celis, y Grementieri considera que es un tremendo error cotejar ese trabajo con las pinturas del Colón o de la Opera de París. «Los franceses están evaluando retirar los paneles de Chagall (fueron aplicados sobre la pintura original que está debajo intacta) para llevarlos a un museo y devolverle la integridad Segundo Imperio a la famosa Opera», dijo el arquitecto.