3 de septiembre 2004 - 00:00

Del cine

Imagen de «Un instante en la vida ajena», uno de los documentales del ciclo consagrado al director español José López Linares, que exhibe el Malba.
Imagen de «Un instante en la vida ajena», uno de los documentales del ciclo consagrado al director español José López Linares, que exhibe el Malba.
DOCUMENTALES I

Un variado festival de documentales -musicales, sociales, históricos, biográficos, deportivos, etc.- se exhibe en el Cosmos y el Elevage, bajo el nombre Docu/ Fest 2004, y conducción de Luis Vainikof (no confundir con el Doc/ Baires que organiza Cine Ojo para octubre, más específicamente político). Entre los títulos más atractivos figuran «Bola de Nieve», «El gran Gato» (por el salsero argentocatalán Gato Pérez), «Nelson Freire», «Solo de guitarra» (Walter Malosetti, que irá personalmente el sábado), y «Cuando los santos vienen marchando», sobre niños de Villa Lugano que integran una orquesta de música clásica. También, «Oscar» (un taxista reelabora compulsivamente ciertos afiches callejeros, y una agencia de publicidad lo contrata para dar consejos a sus creativos), amén de trabajos sobre la vida cotidiana en diversos lugares, docentes mapuches, remeros irlandeses, historias de la Guerra Civil Española, los pacifistas norteamericanos, o la cárcel de Carandirú, experiencias de cooperativas (ej. « Campesinos») y de hogares infantiles, retratos de Andrés Rivera y Joao Cabral de Melo Neto, un pueblo de homosexuales mexicanos (algo así como la Villa Gay que había cerca de Ciudad Universitaria), el ya clásico «Lenin» de Mijail Room, e historias de inmigrantes, como el argentino «Habitación disponible», o el candidato al Oscar «Balseros», de los catalanes Carlos Bosch (que vino especialmente) y Domenech.


DOCUMENTALES II


«Asaltar los cielos» (vida del tío de Sarita Montiel que mató a León Trotsky con una pica), «García Lorca, así que pasen cien años», «A propósito de Buñuel», «El valor de la educación» (según ensayo de Fernando Savater, en homenaje a un maestro de escuela), «Un instante en la vida ajena» (vida de la simpática millonaria Madronita Andréu), y «Extranjeros de sí mismos» (recuerdos agridulces de italianos que lucharon en España con los falangistas, y de españoles que lucharon en Rusia con los nazis), componen el ciclo del documentalista José Luis López Linares, la mayoría en codirección con Javier Rioyo, que desde ayer hasta el domingo se está viendo en el Malba. La mayor novedad es «Un instante en la vida ajena», premio Goya 2004, que cuenta la historia familiar de una dama barcelonesa, de 1922 a 1972, pasando por St. Moritz, la Costa Brava, la Semana Santa en Sevilla, viajes en crucero, fiestas de casamiento, carnavales, corridas, hippies, chicas pop, Nueva York en diversas temporadas, Kenia y la India, todo recopilado por ella misma, que era una entusiasta camarógrafa. «Los niños que crecen, los rostros que cambian (...) Ella siempre tuvo el afán de conservar el lado amable de la vida», observa el narrador, ante lo que se anuncia como una envolvente y grata evocación del Siglo XX, bien musicalizada y felizmente ajena a toda consideración política.

Impulsado por la Consejería Cultural de la embajada española, el ciclo irá luego a Córdoba y otras ciudades.

ARGENTINOS EN VENECIA

Los jóvenes directores de cine argentinos Alejandro Fadel, Martín Mauregui, Santiago Mitre y Juan Schnitman presentaron ayer en el Festival de Venecia «El amor (primera parte)», un curioso film realizado a cuatro manos, que la crítica calificó como «una de las sorpresas» de la muestra que recién comienza. La película, proyectada en la sección «La semana internacional de la crítica» (creada hace 19 años por el sindicato de críticos cinematográficos italianos para mostrar obras innovadoras y creativas de todo el mundo), explora con una irónica mirada científica los misterios del amor, siguiendo el romance de dos veinteañeros desde que se conocen hasta que se separan, para demostrar que «el amor a los veintipico dura exactamente 912 días». El film colectivo, escrito y dirigido por los cuatro recién egresados directores de la Universidad del Cine de Buenos Aires se sirve con ironía de los lenguajes narrativos del cine que han marcado generaciones enteras: comedia, documental, drama, telenovela, etc. En la rueda de prensa posterior a la proyección, los nobeles cineastas dijeron que buscaron «realizar una película sin pedir dinero, ni a instituciones, ni al Estado, ni a nadie». En Buenos Aires, la película será presentanda a fines de este mes en el Malba y no tendrá estreno comercial por el momento no será estrenada comercialmente pues fue rodada en video y debe ser ampliada a 35 mm.

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