El teatro desde la polémica

Ricardo Bartís «Cancha con niebla. Teatro perdido: fragmentos» (Bs.As., Atuel, 2003, 282 págs.). Alberto Ure «Sacate la careta. Ensayos sobre teatro, política y cultura» (Bs.As., Norma, 2003, 388 págs.)

N o es novedad que Alberto Ure (1940) y Ricardo Bartís (1949) son dos de los directores más creativos y originales de las últimas décadas. Los dos han contribuido a que el teatro argentino asumiera mayor capacidad de riesgo, ya sea generando una dramaturgia construida directamente en escena y sobre el cuerpo de los actores (caso Bartís) o a través de un feroz y revitalizante abordaje de textos canónicos del teatro universal, como lo ha hecho Ure. Ambos tienen mucho para decir sobre la creación, el oficio actoral, las políticas culturales y el lugar que ocupa el teatro en nuestra sociedad. Hasta ahora sus reflexiones habían llegado en forma aislada al gran público, a través de artículos de prensa o publicaciones de teatro. Esto hace que la coincidente edición de «Cancha con niebla» y «Sacate la careta» sea una excelente oportunidad para conocer el pensamiento de estos dos polémicos directores y disfrutar a la vez de una prosa amena y coloquial. Ambos son viscerales e irreverentes y hacen gala de una demoledora honestidad intelectual. Pero así como Ure apela en general al cinismo, al tono campechano («Strindberg es al teatro lo que Gatica es al boxeo criollo») o a la ironía más provocativa (del auge de los programas con sorteos opina: «No está mal ni es un delito, ni ofende a nadie. Me saco el sombrero ante aquel a quien se le ocurrió, cuando pase en su Mercedes nuevo. Por vivo. Y aunque me salpique»; Bartís, en cambio, se muestra en carne viva, sin ningún tipo de máscara, dejándose llevar por su propia rabia y desesperación cuando habla de la realidad inmediata. Por otra parte, a la hora de explicar sus procesos creativos se expresa con subyugante lucidez. «Cancha con niebla» toma como base notas y reportajes que se le han hecho. Pero su interlocutor principal es el crítico teatral Jorge Dubatti (responsable de la edición,) que logró que el director de «Postales Argentinas», «Hamlet o la guerra de los teatros» y «El pecado que no se puede nombrar», le permitiera incluir textos de casi todas sus obras.

En relación a «Sacate la careta», como bien señala María Moreno en el prólogo: «A Ure le interesa el tearo como industria cultural y ritual antropológico tanto como en sus medios de producción y su condición de avatar político-económico». Esto hace que su libro se convierta en una interesantísima miscelánea donde el director de «Puesta en claro» y «Los invertidos» habla de su experiencia en teatro y TV, analiza a Brecht, reivindica a actores considerados televisivos como Alberto Olmedo y Antonio Grimau, y hasta se burla de los cursos de teatro y sus falsas promesas. Los dos libros ofrecen una inteligente y estimulante crítica sobre el arte y la cultura y su conflictiva relación con la realidad argentina.