13 de enero 2015 - 18:21

La agenda artística porteña no descansa en verano

Noé. Siglo XXI en el Museo Colección Fortabat reúne trabajos de la última década del artista, como el envío a la Bienal de Venecia de 2009.
Noé. Siglo XXI en el Museo Colección Fortabat reúne trabajos de la última década del artista, como el envío a la Bienal de Venecia de 2009.
Las propuestas artísticas no cesan durante el verano en la Ciudad. La intensa agenda de muestras que albergó Buenos Aires en 2014 parece mantenerse en las propuestas de los principales museos y centros culturales para el verano 2015. Ámbito.com elaboró tres circuitos para aprovechar al máximo la oferta cultural bajo el sol porteño.

• CIRCUITO SUR

- Cai Gou-Qiang en Fundación PROA

Por primera vez se puede ver en la Argentina el trabajo de este artista chino que utiliza la pólvora, un material siempre asociado a la violencia, para crear sus obras. Para Impromptu Cai recorrió especialmente las Cataratas del Iguazú y la provincia de Salta en busca de material de inspiración que luego volcó en los lienzos durante varias jornadas de trabajo en un galpón de La Boca. Instalaciones, videos y cuadros que reflejan los paisajes del norte, la humedad de la mesopotamia y el ritmo del tango porteño.

Además, en su Espacio Contemporáneo Fundación PROA presenta Te lo prometo, una irrupción lúdica del colectivo La sin Futuro curada por Augusto Zanela. En medio de la cafetería surge una máquina expendedora de peluches que invita al desafío de agarrar uno y al mismo tiempo dejarlo ir. El premio cae a la calle para que quien pase por allí lo recoja, o no. Una reflexión sobre el juego en la vida contemporánea.

Av. Pedro de Mendoza 1929

- Cromofobia en MACBA

El Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires ofrece una experiencia artística basada en la ausencia de luz. Imágenes, esculturas, fotografías y dibujos conforman Cromofobia, la muestra cuyo criterio unificador es que todos los trabajos son en blanco y negro. Obras de Katz, Zabala, Dorr, Sobrino, Miño, Mastracchio y Duville, entre otros, invitan a una experiencia diferente al cancelarse la posibilidad expansiva e inmaterial que nos propone el color para pensar la gramática formal que instalan los extremos lumínicos y opacos.

Av. San Juan 328

- La donación León Ferrari en El Moderno

A poco más de un año de la partida de este indispensable artista argentino, su familia entregó al Museo de Arte Moderno de Buenos Aires -y por lo tanto, a todos los porteños- 72 dibujos que Ferrari realizó entre 1964 y 2009 que atraviesan todas las etapas, siempre con una arista que responde a la realidad socio-política de cada época. La donación se concentra en el dibujo en todas las variantes que el artista exploró: lápiz, tintas, acuarelas, collages, brailes, reproducciones de obras de la historia del arte y recortes periodísticos.

Av. San Juan 350

• CIRCUITO CENTRO

- Yuyo Noe en Fundación Fortabat

Luis Felipe Noé está acostumbrado a las retrospectivas. Al curador Rodrigo Alonso le pareció que ya se había buceado suficiente en la extensa carrera de uno de los más importantes exponentes de la Nueva Figuración y le propuso un proyecto con el énfasis en la producción de los últimos 15 años. Hasta el 1 de febrero, el museo que alberga la colección de Amalia Lacroze de Fortabat exhibe Noé. Siglo XXI obras e instalaciones que van desde sus trabajos en plena crisis de 2001, el envío a la Bienal de Venecia de 2009 y la propuesta para la última edición de ArteBA.

Olga Cosettini 141

- Alonso y Roux en Galería Ro

Sean eternos los pinceles... es el resultado del trabajo en conjunto de dos grandes maestros del arte argentino. Durante meses, Carlos Alonso y Guillermo Roux intercambiaron dibujos: uno lo iniciaba y le dejaba espacio al otro para que lo concluyese como quisiera. El resultado, una veintena de obras de dos artistas formados en la escuela clásica del dibujo y la figuración. Hasta el 20 de marzo

Paraná 1158

- Amor en Casa Nacional del Bicentenario

Distintas disciplinas confluyen para abordar algunas de las formas de expresar el amor en una extensa y ambiciosa muestra organizada por el Ministerio de Cultural y el de Planificación, Inversión Pública y Servicios de la Nación. Desde la psicología, la historia, el arte, la ciencia, la astrología y el cine, entre otras perspectivas, el amor se aborda desde las tres categorías que la filosofía griega le ha asignado: como marea (Eros), aquel estrechamente ligado a la pasión; como puente (Filia), donde se reconoce la existencia del otro; y el amor sin orillas (Agape), un sentimiento vinculado a la pérdida. Antonio Berni, Sara Facio, León Ferrari, Fontanarrosa, Adriano Lestido, Liniers y el Niño Rodríguez son algunos de los nombres que se pueden encontrar durante todo el verano. 

Riombamba 985.

• CIRCUITO NORTE

- Marcos López en Museo de Arte Español Enrique Larreta

Asado en Mendiolaza, obra clave de la fotografía contemporánea argentina y de la producción de Marcos López, se presenta en esta oportunidad como una parte más de Asado en el Larreta, una propuesta/diálogo donde también participan una instalación especialmente creada para la muestra y el salón donde se desarrolla. A la desacralización que el artista hace de la Última cena de Leonardo Da Vinci para dar vida a su imagen se le suma la del comedor de una familia de alta sociedad de principios del siglo XX. ¿Hay una distancia entre todos los elementos de Asado en el Larreta más allá de lo temporal? Una invitación a la reflexión y un desafío a superar los contrastes obvios.

- Sara Facio y La seducción fatal en Bellas Artes

La colección de fotografías que Sara Facio acumuló casi de casualidad en su vida ya forma parte del acervo del Museo Nacional de Bellas Artes y se exhiben por única vez juntas. Su profesión de fotógrafa la cruzó en la vida con renombrados colegas, mecenas y gente de la cultura que le fueron regalando imágenes, mientras que otras quedaban en su casa producto del intercambio con sus pares. Así, figuras como Victoria Ocampo, Annemarie Heinrich, Grete Stern, Mario Cravo Neto y artistas contemporáneos como Marcos López, Adriana Lestido o Luis González Palm alimentaron una colección de casi 180 fotografías. Parte de ellas podrá verse gratuitamente en el segundo piso del museo.

En simultáneo, en el salón de exposiciones temporarias, se presenta La seducción fatal. Imaginarios eróticos del siglo XIX. La Belle Èpoque puso al alcance de la alta sociedad de principios de siglo XX los trabajos de artistas europeos que experimentaban con desnudos y sensualidad. En la Argentina, el erotismo se manifestaba también en el tango, la danza de los barrios del bajo y el sur. La curadora Laura Malosetti Costa se propuso cambiar de contexto los trabajos europeos y ponerlos a dialogar con los trabajos nacionales. Los desnudos secretos, el temor al poder de la mujer y las ilustraciones prohibidas se mezclan con la visión impresionista que llegaba del Viejo Continente.

Av del Libertador 1473

- Juanito, Ramona y Berni en MALBA 

Juanito Laguna y Ramona Montiel, los personajes íconos de Antonio Berni reviven en una monumental muestra en el Malba. Más de 150 obras realizadas entre 1958 y 1978 ocupan tres salas del museo. Ensambles, xilo-collages y algunos de sus Monstruos se pueden ver a partir de un eje cronológico que da cuenta de la evolución artística de Berni al tiempo que también crecen sus personajes entre las carencias y las ansias de progresar. Por primera vez se pueden ver trabajos que se creían perdidos y que aparecieron durante los tres años que llevó la producción de la muestra.

Av. Figueroa Alcorta 3415

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