Lidia Catalano actúa en premiada obra uruguaya

Lidia Catalano

"Cuentos de hadas" es la primer obra de la autora uruguaya Raquel Diana que se conocerá en la Argentina. Su estreno está previsto para el sábado 29 de junio, en la Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín, con dirección de Virginia Lago y un elenco integrado por: Lidia Catalano, Irene Almus y Claudia Rucci. Estrenada en 1998, en el Teatro El Galpón de Montevideo, «Cuentos de hadas» recibió varias distinciones, entre ellas el prestigioso Premio Florencio al mejor espectáculo de autor nacional. Esa misma puesta se presentó luego en diversos Festivales Internacionales de Teatro y en ciudades de Brasil, Estados Unidos, Bolivia y España. En relación a la trama argumental, la actriz y cantante Lidia Catalano anticipó que ésta se centra en un universo femenino marcado por la ausencia del hombre. Son tres mujeres uruguayas ligadas afectivamente en un violento período de nuestra historia (la obra transcurre «entre 1972 y algún momento de la década de los 90»). Como contrapartida de esa realidad tan traumática la autora fue entrelazando estas pequeñas vidas con fragmentos de varios cuentos infantiles.

Periodista: ¿Qué relación une a estas tres mujeres?

Lidia Catalano: Blanca ( Claudia Rucci) es quien recuerda e invoca a las otras dos a través de imágenes mezcladas que abarcan 18 años de su vida. Yo soy Carmen, una señora de esas que nunca faltan en los barrios, que es como una parienta de todos sin ser tía de nadie. Irene Almus es Maruja, la mujer que se casó con el padre de Blanca cuando éste enviudó. Blanca perdió a su mamá de chiquita y ahora que está embarazada evoca su pasado con un lenguaje maravilloso porque toda su vida está relacionada en su imaginación con esos cuentos de hadas que le contaba su padre.

P.: ¿De qué manera aparecen estos cuentos?

L.C.: Siempre es a partir de una situación dada. Por ejemplo para anunciar una boda, aparece un fragmento de «Blancanieves», ya que en cierta manera nosotras representamos a tres personajes míticos: la princesa, la bruja y el hada madrina. Pero quiero aclarar que todo este material aparece muy sutilmente y de manera muy poética. A pesar de que la obra evoca años de mucha violencia, en realidad se trata de una escritura muy esperanzada que todo el tiempo transmite amor y ternura. Es un texto muy hermoso para transitar por él y esto hizo que la conexión entre nosotras fuera inmediata. Cada vez que ensayo una obra, en primer lugar trato de conectarme con lo que siento para poder transmitirlo.

P.: Entonces, le debe haber resultado muy duro participar en la filmación de «El caso María Soledad».

L.C.: Y sí, fue muy duro, ahí se mezclaba realidad y ficción, porque la señora Morales me veía en las marchas y me gritaba su propio nombre: «¡Ada!». Era increíble, no había ficción. Además, yo andaba vestida como ella y cuando nos sacaron una foto parecíamos idénticas. Fue muy fuerte esa experiencia sobre todo porque la película anticipó todo lo que se comprobó después.