Malba inicia el año con triple inauguración: obras infinitas, fotografías de Heinrich y performance

"VI Sesión en el Parlamento” de Osías Yanov.

Tras descolgar los xilo collages de Antonio Berni - que resultó ser la tercera muestra más vista en la historia del museo-, el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires inicia su programación artística con tres inauguraciones que traen a la escena artística porteña experiencias inéditas, nunca antes presentadas en un museo argentino. Mientras que el 2014 se caracterizó por muestras que transitaron el confort de colgar a grandes maestros, el 2015 propone explorar nuevos soportes artísticos, algunos más modernos y otros ya consagrados como la fotografía.

"Experiencia Infinita", la primera muestra pensada y curada por el nuevo director artístico del museo, el español Agustín Pérez Rubio, ofrece una de las experiencias más novedosas en Buenos Aires. Un conjunto de ocho obras en vivo que abordan la manera en que los visitantes al museo hacen carne de su experiencia, así como el tiempo invertido.

"La exhibición trata de qué manera los museos siempre hablamos de representación y aquí se habla de levantar el telón y presentar obras que hablan del tiempo en el que permanecemos o que la gente tiende a estar en el museo o en su trabajo. O en qué medida nos vemos en ese sentido con el tiempo que nos captura", explica un vivaz y entusiasmado Pérez Rubio, quien ya no parece un extraño recién llegado a la dirección del Malba.

A lo largo del segundo piso, 70 personas trabajan para llevar adelante una muestra que no busca ahondar en la historiografía del arte en vivo -con bastante historia por cierto en la Argentina- si no llevar al espectador otro tipo de acercamiento, uno vinculado con el tiempo, la repetición, la posibilidad de una obra infinita en constante producción. Ya no se trata solamente de visitar el edificio de Figueroa Alcorta y contemplar; ahora uno debe participar aunque no lo quiera, ya sea para poder abandonar el lugar o simplemente por hacerse presente allí.

En ese marco, se destaca la instalación viva del argentino Diego Bianchi "Suspensión de la incredulidad" (2014) donde un joven atado a una decena de arneses colocados a lo largo de su cuerpo mueve los elementos que cuelgan de estos esparcidos por toda la sala. La obra promete polémica - nada que Bianchi no esté acostumbrado- y los visitantes ya entenderán por qué.  

En "Narrativa instantánea" (2006), la española Dora García se nutre de los movimientos y actitudes de los visitantes para realizar su obra. Los roles se invierten: la obra observa al público y es imposible escapar.

Si el visitante cree que pudo eludir participar de las anteriores instancias, entenderá que si pretende abandonar la exhibición deberá desafiar la timidez e involucrarse en "Revolving door" (2001) de Allora & Calzadilla. Forman parte también de "Experiencia Infinita" trabajos de Elmgreen & Dragset, Pierre Huyghe, Roman Ondák, Tino Sehgal y Judi Werthein.

En la línea de la obra viva, en el subsuelo del Malba se presenta "VI Sesión en el Parlamento" de Osías Yanov, una performance que indaga sobre la potencia de la expresión corporal en diálogo con esculturas y con el ambiente que lo rodea. Su curadora, la ascendiente Laeticia Mello, resalta en sus textos el lado político de la obra. "Si existiera la posibilidad de que una serie de movimientos sea suficiente para establecer una ley: ¿cómo sería un parlamento de cuerpos donde se sesione a partir de coreografías?".

Todos los jueves a las 19 diez performers se calzan catsuits violetas (trajes que cubren todo el cuerpo incluso la cara) y hacen dialogar sus cuerpos con esculturas de hierro y con el edificio del Malba durante 45 minutos. A diferencia de "Experiencia Infinita", la obra de Yanov, mezcla de performance, danza y site-specific, tiene un inicio y un fin; una serie de movimientos coreografiados; se desarrolla en vivo, pero nada está librado al azar, aunque la experiencia roce la sorpresa para el público.

Por último, el museo inaugura además la retrospectiva de Annemarie Heinrich "Intenciones secretas", donde Pérez Reverte y la curadora del Malba Victoria Giraudo ahondaron en los archivos para dar con el lado feminista de vanguardia de la fotógrafa alemana-argentina.

"Es importante ver a Annemari Heinrich desde otro punto de vista", sostiene Pérez Reverte. Se refiere a los estudios de las fotografías de la artista desde la perspectiva técnica, pero no desde la posibilidad de encontrar los primeros esbozos de la liberación femenina en la Argentina, que llegó al país en la década del 20, al menos treinta años antes que en el resto del mundo.

Nuevamente, el director del Malba toma la palabra para contar parte del trabajo de producción, que inició con la compra que realizó el museo el último año de dos imágenes de la artista en ArteBA. "Victoria y yo nos preguntamos, al ver determinadas imágenes, al ver la mano de una mujer midiendo a un hombre, al ver a dos mujeres en los años 30 disfrutando, divirtiéndose, haciendo fotografías, viendo esos desnudos de mujeres, si se podían entender esas fotografías como parte de la liberación femenina que viene a partir de los '60", contó.

Para Giraudo, Heinrich es una de "las mujeres fuertes, que a principios de siglo querían cambiar un poco las cosas, empezar a tener su lugar, a votar, a manejar, a fumar, a hacer cosas por sí mismas".

Desnudos, estrellas de cine -Heinrich fue la fotógrafa de las tapas de Antena y Radiolandia-, su aparente desprejuiciada y feminista cotidianeidad bellamente inmortalizada son los núcleos de las fotografías que cuelgan en la sala de muestras temporales del primero piso. Incluso una imagen de Eva Duarte que forma parte de una serie álbumes donde apuntaba comentarios y detalles de sus producciones. Gran parte del material proviene del impecable trabajo de conservación que llevan adelante los hijos de Annemarie.

Con esta triple inauguración, el museo parece invitar a reflexionar acerca de las nuevas formas de consumir arte en su nivel recreativo y las maneras en que las instituciones adaptan sus programaciones y se permiten, por unos meses, alejarse de los grandes maestros.

Las tres muestras podrán verse hasta el 8 de junio en Malba, Av. Figueroa Alcorta3415, de jueves a lunes de 12 a 20 y miércoles hasta las 21.