Record de películas para Mar del Plata

"Carandirú"

Más de 230 títulos se anuncian para el festival marplatense de cine que comienza exactamente dentro de una semana. Aunque varios de ellos son cortometrajes, la cifra impresiona. Cabe esperar que este año también impresione un poco mejor la sección competitiva, habitual punto flojo de casi todos los festivales y de éste en particular.

A primera vista, en competencia lo más atractivo sería «Mi piace lavorare», de Francesca Comencini, que el año pasado envió fuera de concurso la bellísima «Il più bel giorno della mia vita». La enfrentan, por Argentina, Fernando Spiner con la comedia «Adiós, querida luna», y el debutante Leonardo Di Cesare con «Buena Vida Delivery». El resto viene hasta de Islandia, Croacia y Japón, pero sin grandes carteles todavía.

La sección oficial «hors-concours» ya es otra cosa. Ahí van «El abrazo partido», de Daniel Burman, doble ganadora en Berlín 2004, y lo último de Héctor Babenco («Carandirú»), Edgardo Cozarinsky («Crepúsculo rojo»), Pupi Avati, Fernando Pérez, Lucio Gaudino y Pino Solanas («Memoria del saqueo»), matizado con homenajes a Ken Russell, Fernando Birri (cada uno de los cuales tendrá su propia retrospectiva), Norman Jewison, Héctor Olivera y Sergio Renan (a treinta años del boom de «La tregua») y otros notables.

En cuanto a las secciones extraoficiales, conviene ir por partes. Punto de Vista trae obras de John Sayles («Casa de los Babys», con elenco de primera, sobre norteamericanas que adoptan niños mexicanos), Bernardo Bertolucci, Manuel Gutiérrez Aragón, Peter Greenaway, Lars von Trier, Bruno Dumont, Raoul Ruiz, Manoel de Oliveira, y dos recientes candidatas al Oscar: la sueca «Evil», de Mikael Hafstrom (choque de caracteres entre los internos de un colegio), y el corto de animación «Destino», de Salvador Dalí y Walt Disney, que recién ahora se está dando a conocer mundialmente.

La Mujer y el Cine anuncia varias películas algo fuertes, con casos de antropofagia incluidos, y una rareza para la que ya hay gente haciendo cola: «Traces of a Dragon», de Mabel Cheung, sobre el reencuentro de Jackie Chan con su padre (viejo espía taiwanés y gran mujeriego) y sus hermanos. Además, también anuncia un concurso de cortos, con jurado propio encabezado por Susan Seildeman, la de «Buscando desesperadamente a Susan».

Más rarezas: dos películas norteamericanas en la sección América Latina XXI, donde destaca el inquietante «Amarelo manga» de Claudio Assis, un policial ya visto en la reciente semana de cine brasilero en Buenos Aires. Como compensación, va también la comedia rioplatense de Guillermo Casanova «El viaje hacia el mar», sobre unos amigos de Tacuarembó que se mandan la experiencia su vida, con guión y actuación de Julio César Castro, Juceca, recordado libretista de Luis Landriscina.

De Ventana Documental, sobresale «Charlie: the life and art of Charles Chaplin», del crítico, historiador y cineasta norteamericano Richard Schickel, que el año pasado estuvo en la sección oficial de Cannes, y viene aquí por contacto de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina (que de paso hace su propio ciclo de documentales sobre el cine en el Museo del Mar, entre ellos uno dedicado a las internas de «Muñequita de lujo», de Blake Edwards).

A medianoche va Cerca de lo Oscuro, con «espantos» de Paul Naschy (que a último momento suspendió su visita), León Klimovsky, José Henrique Fonseca, Alexis Puig, Daniel de la Vega, Ernesto Aguilar, Gilles Marchand («¿Quién mató a Bambi?») y otros. Sección emparentada con Lo que vendrá, que trae cortos juveniles en competencia como «Bajo Habana», «Gatos placentarios», «La fiesta ajena» y «Paraíso extraviado».

• Italia

Como este año el Proyecto Raíces del INCAA pone su acento en las coproducciones con Italia, se impone una parte especial, El Gran Mapa del Cine Italiano, desgraciadamente con algunos films ya vistos en Buenos Aires, pero también con lo último de Francesca Archibugi y otros confiables. Más confiable aún, la presentación de cinco clásicos peninsulares en copia restaurada, desde «La dolce vita» hasta «Un día muy particular». Argentina le mata el punto con ocho restauradas, desde el melodrama de 1916 «Hasta después de muerta», al drama de la Generación del '60 «Los jóvenes viejos», amen de algunas comedias.

La sección más grande, que ha cobrado enorme cuerpo desde el año pasado, es Vitrina Argentina: ocho películas (entre ellas las primeras de Amin Yoma y Pablo Sofovich) y nada menos que 53 videos, entre experimentales, sanguinolientos, documentales de todo tipo a favor y en contra, comedias cannabicas, etc, desde el especial de Eduardo Mignogna «Cartoneros de Villa Itatí» (donde les dio una cámara a los propios entrevistados, para que entre ellos se expresen) en adelante. Dato singular, en esta sección abundan las producciones enteramente hechas por gente del interior, por ejemplo Arrecife, Córdoba («Comedias», de Liliana Paolinelli, a quien algunos catalogan como «Maitena serrana»), Neuquén, Pehuajó, Rosario (una de vampiros y otra de niños), Saladillo y Salta (dicen que una especie de «Rebelde Way»). Nada que ver, ya, con la sección nacional que diseñó don Julio Maharbiz en 1996.

Además, para gente que no va al festival a ver películas, se anticipan varios seminarios de actualización técnica, reuniones de organizaciones internacionales de productores, escritores, etc., master-clases de cada uno de los invitados especiales, varias presentaciones de libros, un par de exposiciones, y algún baile. Todo esto, según dicen, organizado con solo un millón de dólares, treinta especialistas, y setenta voluntarios. Ver para creer.