El Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid está presentando en estos días «El Renacimiento Mediterráneo.Viajes de artistas e itinerario de obras entre Italia, Francia y España en el siglo XV». Procedentes de prestigiosos museos, bibliotecas e instituciones como el Metropolitan Museum de Nueva York, la National Gallery de Londres, el Louvre de París, la Galleria degli Uffizi de Florencia y la Colección Borromeo, entre otras, se han reunido casi 100 obras entre pinturas sobre tabla, manuscritos, esculturas, textiles y objetos de uso religioso o decorativo.
El contenido al que quiere acceder es exclusivo para suscriptores.
A través de las obras y de los diversos ensayos publicados en el catálogo, se analizan las manifestaciones artísticas y las corrientes de gusto imperantes a lo largo del siglo XV desde una nueva perspectiva: la del intercambio de ideas y formas entre las principales cortes y países europeos desde 1390 hasta el año 1500.
La circulación de obras de arte, la movilidad de las personas, en especial los viajes de artistas, el transporte de todo tipo de objetos y mercancías, el intercambio de las ideas configuran un ambiente cosmopolita y un fructífero intercambio cultural en torno a las principales ciudades del Mediterráneo, en las que se gestó una densa red de influencias que marcará la actividad artística durante todo el siglo.
El recorrido de esta fascinante exposición en la que la geografía desempeña un papel principal por los núcleos activos de Brujas, la Toscana, Flandes, el sur itálico, la Península Ibérica, sigue un orden cronológico dividido en tres secciones. «Un Mediterráneo cosmopolita» (1390- 1440) está dedicada al gótico internacional y a las relaciones entre las cortes francesas, los Países Bajos, Italia y los centros germánicos así como Valencia, lugar estratégico de intercambio cultural. Obras de Goncal Peris, Martorell, miniaturas del Maestro de Boucicat, uno de los grandes innovadores del momento.
«Un Mediterráneo bipolar» (1440-1460) se centra en el naturalismo de los Países Bajos junto a la introducción de la técnica del óleo que garantizaba la duración ilimitada de la obra de arte, ya que lograba «vencer al tiempo» además del interés por la perspectiva que, desde Italia, comienza a extenderse por el resto de la cuenca mediterránea. Entre los artistas representados figuran Rogier van der Weyden, dos obras que en su origen fueron anverso y reverso de una misma pieza, « San Jorge», cedida por la National Gallery de Washington y « La Virgen con el niño» de la colección permanente del Thyssen-Bornemisza, Jan van Eyck, Antonello da Messina, Petrus Christus, Hans Witz.
«Un Mediterráneo plural» (1460-1500), período en el que se produce el triunfo definitivo de la perspectiva, su fusión con el estilo franco-flamenco y el aporte de los artistas procedentes del Norte. Obras de Jaume Huguet, Bartolomé Bermejo, Juan de Flandes, Pedro Berruguete y Pinturicchio ilustran esta síntesis de estilos e influencias.
Por primera vez se han logrado reunir nueve de los diez beatos realizados por Colantonio para el retablo de la iglesia de San Lorenzo en Nápoles. Del Museo del Louvre ha viajado el famoso «Busto de una mujer», de Francesco Laurana y de Venecia el óleo sobre tabla, 46 x 31 cm, «Crucifixión», 1435, de Jan van Eyck, que ilustra esta nota.
Epoca de alianzas, de recorrido de rutas comerciales bien definidas, de vínculos familiares entre las dinastías europeas que delimitan espacios políticos y favorecen las relaciones comerciales, culturales, artísticas; el intenso tráfico basado en sólidas estructuras financieras, los artículos de lujo por encargo que artesanos y artistas transportaban a los distintos centros hacían de este mediterráneo occidental un polo abierto al exterior, pero que conservó y desarrolló su propia identidad cultural.
Esta exposición, resultado de un intenso trabajo de investigación a cargo de Mauro Natale, profesor de historia del arte de la Universidad de Ginebra y la coordinación de Mar Borovia, conservadora de pintura antigua del Museo Thyssen-Bornemisza, clausura el 6 de mayo. A partir del 18 de mayo y hasta el 2 de setiembre se exhibirá en el Museo de Bellas Artes de Valencia.
Dejá tu comentario