Buenos Aires ha tenido nueve Bienales de Arquitectura, que trajeron a los más destacados profesionales del mundo durante dieciocho años, desde 1985. Los grandes maestros de la arquitectura contemporánea han mostrado personalmente sus obras y han dialogado con sus pares y con los estudiantes. Después de la Bienal de Venecia, fueron los diálogos más importantes del mundo. Lo han dicho Hans Hollein, César Pelli, Charles Correa, Kisho Kurokawa, entre otros visitantes ilustres.
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En esas casi dos décadas, la ciudad fue visitada por los grandes maestros de la arquitectura del siglo XX, y por los más reconocidos teóricos y críticos de la especialidad como Bruno Zevi (el mayor historiador de la arquitectura moderna), o Kenneth Frampton (el teórico más importante de la arquitectura contemporánea). También fueron catalizadores de estas Bienales filósofos como Jean Baudrillard y Gianni Vattimo, invitados como pensadores a inaugurarlas. Una fue iniciada por un maestro Antonio de Raco, que recaló gracias a ella en el Museo Nacional de Bellas Artes y así gracias a él contamos hoy con la Orquesta de Bellas Artes.
En este momento se creyó necesaria otra forma de encuentro, manteniendo el ritmo bianual. No se trata tan sólo de mostrar lo proyectado y lo construido, sino de promover la discusión de ideas, aunque todos los profesionales lo hayan hecho a partir de mostrar sus obras. Los Debates, con la participación de 30 arquitectos extranjeros y cinco argentinos, han sido una instancia de intercambio de ideas y proyectos, pensando en soluciones para el futuro.
Graduado en la Escuela de Barcelona en 1968, Josep María Botey ha realizado, entre otras obras, el Teatro Auditorio de Granollers y el Museo Diocesano de Barcelona. Botey señaló que el futuro no se puede construir sin afirmarse en la memoria, para tener presente de dónde venimos y dónde estamos, para poderllegar adonde queremos. Maribel de Giraldo (Panamá) refiriéndose a su ciudad observó que se dirige a un futuro marcado por la diversidad que se pone en evidencia por su gente y su cultura. Y particularmente los diferentes períodos de su historia, la arquitectura española en el período hispánico, las estilizadas líneas del art noveau y el «mission style» americano, fueron creando su propia identidad. Guillermo Gómez Platero (Uruguay) consideró, coincidiendo con Botey, que meditar sobre la arquitectura del futuro implica hacer un análisis retrospectivo de «nuestros orígenes y nuestra trayectoria» para ver cambios y valores. Sostuvo que el gran salto cualitativo en los medios electrónicos, cibernéticos e informáticos son determinantes para una arquitectura del futuro, que permitirá ampliar e internacionalizar los equipos humanos y técnicos. «Hoy estamos inmersos en la tan mentada globalización que se discute apasionadamente. Hace muchos años nos referíamos a la universalidad de la cultura y eso nos llevó alegremente a extremos y a cometer errores no deseados como hacer arquitectura nórdica en países tropicales», dijo.
Profesor en la Facultad de la Universidad de San Pablo desde 1958, y maestro de varias generaciones, Joaquim Guedes señaló -leitmotiv de casi todos los participantes-, que hay que asumir el presente integral y profundo, que contiene genéticamente el pasado y la historia. Para el arquitecto Arnoldo Rivkin (Francia) ya no estamos más en el modernismo ni en el postmodernismo, sino en una nueva época que algunos llaman postmediática.
Profesor en la Universidad Nacional de Colombia y en la Universidad Bolivariana de Medellín, Alberto Sierra, se desempeña como curador del Museo de Antioquía. En su conferencia «El presente como futuro», expuso retrospectivamente la forma de cómo se ha concretado la ciudad prometida como futuro, a través de la visión de algunos artistas latinoamericanos, y un video testimonial y estremecedor, que explicitó la lucha armada entre la guerrilla y el ejército en un pueblo, a 50 km de Medellín.
«No tengo un discurso sobre el futuro -dijo el chileno Mathias Klotz-, sólo voy a mostrarles cuál ha sido en el pasado el proceso de lo que hago y tratar de explicar cómo, decisiones que uno va tomando, de alguna manera impactan en el trabajo, a través de temas que se van desarrollando no en uno sino en varios proyectos posteriores». Klotz es el actual Decano de la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño de la Universidad Diego Portales. Va a exponer sus obra en Bellas Artes el próximo año. Laureano Forero es el gran arquitecto de Colombia, no sólo por sus obras, sino por la ideología de lo que hace. Participó en nuestras nueve Bienales, y también ha estado presente en este Encuentro exploratorio para teorizar acerca de qué es lo que va a pasar en el futuro. Señaló que nuestros países son iguales en la riqueza y el paisaje, pero también en la creciente pobreza, y ése debe ser el gran problema para los arquitectos. Cuestionó la ausencia de sus colegas en las decisiones importantes, ya que los profesionales trabajan sólo para una elite y para las revistas especializadas. Consideró que para planear el futuro, es necesario generar estrategias y caminos. Para ello sus conceptos claves son tres: pertinencia, pertenencia y permanencia, que no sólo los confronta con sus proyectos sino también en la Universidad, porque los sistemas de enseñanza tienen que cambiar. «Podemos tener una visión prospectiva de lo que viene. Estoy seguro de que vamos a encontrar un camino».
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