Agradó Diana Krall, más una cancionista que jazz-woman

Diana Krall volvió a actuar en Buenos Aires, en un recital donde confirmó ser una artista más interesante en vivo que en discos.

Presentación de «The Girl in the Other Room». Actuación de Diana Krall (voz, piano). Con Anthony Wilson (guitarra), Robert Hurst (contrabajo) y Karriem Riggins (batería). (Luna Park, 3 de febrero).

Aunque por sus antecedentes y por su manera de acercarse armónicamente a los temas está indisolublemente asociada al jazz, la canadiense Diana Krall es cada vez una intérprete de canciones. Desde el repertorio, que mezcla piezas propias con otras de Nat King Cole o de su esposo Elvis Costello, hasta los arreglos, trabajados para dejar siempre al frente su voz, nunca deja de ser una cantante; una «swing singer» en todo caso, como prefieren denominar algunos esta manera del jazz.

Su concierto de Buenos Aires incluyó poco más de diez títulos, entre ellos «I Love Being Here With You», «Almost Blue», «Love me like a man», «You Call it Madness», « Narrow Deylight», «Boulevard of Broken Drams», «The Sunny Side on the Street» y «Stop this World». Allí hubo material de su más reciente álbum, «The Girl in the Other Room» -por supuesto, también la canción que da nombre al CD-, y de sus discos anteriores.

Hubo piezas de jazz y otras que se asocian mejor a la canción popular norteamericana, una breve referencia a «La cumparsita», y un boogie woogie con que cerró el concierto. La diferencia de Krall por sobre muchas de sus colegas, además de una imagen que la ayuda y un excelente trabajo de marketing que ha reforzado esa imagen, es que es también una pianista muy interesante que, por momentos, hasta deja traslucir la herencia de su compatriota Oscar Peterson.

Seguramente, Krall crece en el vivo, al menos si se la compara con sus últimos discos. Y para eso contribuyó la presencia de un trío de músicos excelentes capaces de hacer solos y de adaptarse al lugar de respaldo de la cantante con la misma solidez.