Cubo 12 es una obra recientemente emplazada dentro de la nueva sede
que la Universidad Di Tella edifica sobre la Av. Figueroa Alcorta
OTRA HISTORIA ARGENTINA
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La semana pasada el grupo Faivovich-Mirochnic-Villa emplazó el «Cubo12» en la nueva sede de la Universidad Di Tella. La obra consiste en una superficie pintada de 144 metros cuadrados, y es una cita textual del proyecto que el genial Clorindo Testa diseñó en la década del 90 para erigir un Centro de Artes Integradas en la Universidad. Hoy ese Centro no existe. «Cubo12» recrea en dos dimensiones el proyecto tridimensional de Testa. En el diseño original, ganador del concurso, un edificio de 12 x 12 x 12 metros ubicado sobre un inmenso patio rectangular se iban a convertir en Auditorio.
Ahora es un espacio desolado con una obra homenaje. «Cubo12» tiene un clima metafísico, en este espacio pintado de blanco se cruzan las historias de los patrocinantes (que desistieron de la inversión), el frustrado arquitecto, y los jóvenes Javier Villa (historiador de arte), Guillermo Mirochnic (arquitecto) y Guillermo Faivovih (artista), que celebran a Testa con un cuadrilátero blanco. Los autores destacan las características de la pintura (utilizada en vialidad, resistente al clima y al transito intenso), observan que «la obra debería permanecer. Cubo 12 está pensado para resistir el tiempo. No sabemos si Clorindo se conectó con nuestro trabajo. Desde el vamos, no parece ser el mejor amigo del color blanco. Creemos que fue la primera vez que volvió al predio en muchos años. Percibimos su conmoción. Debió ser duro volver a este lugar que, según los planes ya debería estar funcionando, y encontrarlo en ese estado de abandono. De todos modos pasamos un buen rato juntos y nos sacamos unas fotos. Adjuntamos una, tomada por Faivovih».
PIEDRA LIBRE
Dos de los grandes murales que el conceptualista y minimalista estadounidense Sol LeWitt presentó en la Fundación Proa de La Boca, fueron resguardados detrás de una pared sintética, permanecieron ocultos durante cinco años hasta el sábado pasado, cuando los descubrieron para mostrarlos nuevamente. Los coloridos wall drawings fueron creados especialmente por LeWitt para las salas de Proa, con su particular sistema de trabajo «a distancia». Es decir, un trabajo mental realizado a través de asistentes y computaras, para que luego se destruya. En Proa, con un criterio menos dispendioso que el del norteamericano, tuvieron en cuenta el valor de la obra artística y decidieron preservarla.
GUADALUPE FERNANDEZ
El jueves pasado, en la Papelera Palermo se inauguró la muestra de la excelente pintora Guadalupe Fernandez, y se presentó su libro, «Metafísica Salvaje». El texto (al igual que los cuidados ejemplares de Eduardo Stupía y Santiago García Sáenz), fue impreso en serigrafía sobre papel hecho a mano, con una breve tirada de 100 ejemplares firmados por Fernández.
VERNISSAGES
El Malba, que desde hace unos días alberga en sus salas la obra de la venezolana Gego, vuelve a capturar la atención. El jueves inaugura la exposición del belga radicado en México, Francis Al s, uno de los divos de la escena contemporánea, con una obra que presentará el propio artista y se titula: «A Story of Deception / Historia de un desengaño. Patagonia 2003-2006». También el jueves se abre la muestra «Abbas Kiarostami. Una poética de lo real», una serie de fotografías y la retrospectiva fílmica del director de cine iraní.
EN CARTELERA
En el espacio «Belleza y Felicidad» se abrió la muestra de Javier Barilaro y Dani Umpi; en la Fundación Alón un extensa retrospectiva de Marcelo Bonevardi; en la galería Sara García Uriburu la de José de Marco; en El Borde, «Cielo vacío» de Nuna Mangiante. La galería Alberto Sendrós inauguró «Imperialismo, Minimalismo», interesante muestra del artista Diego Bianchi, uno de los talentos que surgieron de la última beca de Guillermo Kuitca, con una invitación tentadora para los coleccionistas de arte contemporáneo.
ECOS DE UN FELIZ ENCUENTRO
El mes pasado, se realizó RIAA, una Residencia Internacional de Artistas en Argentina, gestionada por Diana Aisenberg, Marcelo Grosman, Gachi Harper, Roberto Jacoby y Melina Berkenwald, quien escribe: «No exagero al mencionar que desde los primeros días se percibió un clima de unión amistad difícil de imaginar, en un medio donde generalmente prima la competencia y la individualidad. El sistema trueques y ayudas funcionó a toda hora a través de préstamos de notebooks, intercambios de datos, ayudas de edición, viajes compartidos para comprar materiales, consejos que ayudan en la producción del trabajo e incrementan el disfrute que existe al hacer una obra. Así, en un clima intenso de intercambio, empezaron a generarse proyectos».
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