Actualidad del arte

A la izquierda, uno de los paisajes abstractos que Eduardo Stupía exhibirá en Recoleta. Al lado, el mural del argentino Patricio Forrester en un barrio de Londres.

STUPIA, UN ARTISTA DE CULTO

• La temporada del renovado Centro Cultural Recoleta se abre con una muestra restrospectiva de Eduardo Stupía en la sala Cronopios. Considerado un artista de culto por sus propios pares, Stupía encarna la figura del pintor que consciente de su talento, se dedica a más a la búsqueda de la perfección que a la eterna lucha por la gloria. Su dominio es la pintura, y su obra ostenta una rara condición: la energía fluye de la mano del artista y se desplaza directa hasta el ojo del espectador, que percibe el impacto. Sus obras seducen por la sensibilidad de la forma y el protagonismo del material, que el artista somete a su voluntad. Sus charcos de tinta y pinceladas ásperas configuran a través de «accidentes controlados» (impecablemente controlados) torrentes, lagunas y remolinos. La gramática del material coincide con la de la imagen y así, mágicamente, la pintura y la maraña de pinceladas se diluyen en formas, se avienen al parecer del pintor y corren al ritmo de los ríos zigzagueantes, o se encrespan como mareas turbulentas. Las citas de Stupía al arte del pasado, resuenan como el eco de un llamado lejano de la pintura, como un motivo que se convoca para luego eludirlo.

MUSEOS QUE NO MADRUGAN

• El gran dilema irresuelto del Recoleta (ver vinculada), como el de todos los museos porteños, es el horario reducido de apertura al público, único en el mundo. Aunque está ubicado en un activo circuito turístico, el CCR recién abre sus puertas al público a las 14 horas. Es casi una metáfora del sueño de la cultura porteña. Su directora, Liliana Piñeiro expresa su preocupación y explica las razones: para abrir a la mañana habría que ampliar el personal de controles de sala y seguridad. Su objetivo es comenzar con pasantías y abrir a la mañana para realizar visitas guiadas en inglés, y los lunes (día que el Centro está cerrado) para jubilados y discapacitados.

INTERVENCIONES URBANAS

• El arte argentino está actualizado, en Buenos Aires se ven obras que serían bienvenidas en todos los grandes centros del mundo. Sin embargo, las intervenciones urbanas que son moneda corriente en las ciudades de Europa o en NuevaYork, son escasas en la Argentina. Al punto que el arte público casi no existe y, por ejemplo, en Alvear Fashion & Arts, la alfombra tiene más protagonismo que el arte. Patricio Forrester, un argentino radicado en Londres, cuenta que lo convocaron para realizar un mural en Deptford, junto al Greenwich, en una zona pobre y sobrepoblada de artistas. En este barrio se encuentra el Goldsmiths' Collage, una de las mejores facultades de la Universidad de Londres, donde Forrester cursó la maestría en Artes Visuales. «El mural esta emplazado en un muro ciego, una medianera que da a la Plaza Central, aunque más que un espacio planeado es un agujero que quedó de la Segunda Guerra Mundial -escribe Forrester-. La idea de colgar algo de las chimeneas, fue el intento de escapar a los artistas 'grafiteros' y mantener un espacio plano; quería hacer algo que no tuviera nada que ver con el muralismo socialista mexicano, y que más bien se riera de la burguesía. «His'n' Hers», (título del mural) se transformo en un icono de la zona, no por representar a su gente sino más bien a los otros, ya que Deptford es un lugar extremadamente multicultural y ese color rosado es el cliché de la piel del hombre blanco».