“Big Bang DATA”: la explosión de los datos mirada desde el arte

“24 HRS in Photos”, de Erik Kessels, fotos impresas que se subieron a Flickr durante un día, una de las obras de una muestra que explora el fenómeno de la explosión de datos en que estamos inmersos.

Procedente de Madrid y Barcelona, se exhibe en Fundación Telefónica una muestra que incluye instalaciones, fotografías intervenidas, obras interactivas, gráficos en 3D, videos, bajo la curaduría de los españoles Olga Subirós, arquitecta, comunicadora estratégica, diseñadora de exposiciones y José Luis de Vicente, periodista, curador especializado en cultura digital, arte y tecnología, que convocaron a investigadores, diseñadores, analistas, programadores, economistas, arquitectos, artistas, entre otros, para Big Bang DATA,

El título elegido constituye un juego de palabras entre el fenómeno de los datos y la célebre explosión Big Bang, un proyecto -así lo señalan los curadores- que se adentra en el fenómeno de la explosión de datos en los que estamos inmersos. Desde hace años existe una amplia conciencia entre los sectores académicos, científicos, administradores, la empresa y la cultura de que generar, procesar y, sobre todo, interpretar datos con las actuales tecnologías puede cambiar radicalmente nuestra sociedad.

Comenta Subirós que a partir de 2002, el mundo almacenó más información en formato digital que en papel u otros soportes. La exhibición está organizada en cuatro bloques temáticos: "El peso de la nube: geografías de datos", nombre genérico para los servicios que preservan las fotos, e-mails y documentos, una metáfora engañosa ya que detrás de ella no hay nada ligero ni intangible.

"El latido del mundo. Qué es la datificación" revela la facilidad para almacenar grandes volúmenes de información a bajo costo, la facilidad para producir esta información gracias a los millones de sensores que inundan el mundo.

"Qué piensas, qué haces, qué sientes. La producción social de datos" demuestra que hoy el principal agente de explosión de datos es la actividad cotidiana de millones de personas cuyas acciones capturan sus deseos, miedos y esperanzas.

El último bloque se denomina "Una nueva era del conocimiento". Aquí se representa la profunda transformación de los ámbitos del conocimiento en múltiples disciplinas gracias al acceso a grandes conjuntos de datos.

Entre las obras destacamos "Flight Patterns" (2006) de Aaron Koblin. Se visualiza por medio de gráfica a partir de software el tráfico aéreo en Estados Unidos durante un período de 24 horas. Los distintos colores responden a los 573 tipos de aviones que sobrevolaron las rutas con un total de 205.000 vuelos.

"24 HRS in Photos"(2013) de Erik Kessels, obra mencionada en el libro "Radiografía del Net Art Latino", con textos de diversos autores, entre ellos el de Alejandro Schianchi, reciente ganador del Premio Fontana y que refiere al Outer Net Art: obras que toman contenidos virtuales de internet para presentarlos en el mundo material. En una habitación hay una montaña de fotos impresas amontonadas que se subieron a Flickr durante un día. Saturan el lugar y "dan cuenta desde una experiencia física y sensorial, el deseo de compartir, de mostrarse, de consumir, de observar que constantemente convive con nosotros en el espacio de internet".

"Lo vivido y lo sucedido" es una cartografía del recuerdo de Jaime Serra que elaboró un registro, un diario gráfico de momentos de su vida en Buenos Aires, los gratos y los ingratos, a través de puntos de colores unidos por líneas.

El audiovisual de 6 minutos "Internet Machine" (2014) de Timo Arnall muestra los aspectos espaciales, arquitectónicos y materiales de los centros de datos que no están en la nube ni en el aire sino en edificios en Miami, Chicago, Londres, Finlandia, Lulea (Suecia), sin contar todo lo que está debajo del mar.

Cuando uno se acerca a tres "cuadros", se ven líneas de colores, pero en realidad son fotogramas de las películas "Vértigo", "Tiburón", "Kill Bill". Brendan Dawes es el autor de "Cinema Redux", gráfica a partir de software, donde procesó el contenido de estas películas para señalizar su "huella digital" .

Una de las obras más atractivas es "World Processor" (1989/2012), de Ingo Günther, instalación que consta de 14 globos terráqueos iluminados por dentro. Reflejan gráficamente más de 300 temas políticos, económicos, geográficos, sociales, históricos, tecnológicos, medioambientales, que influyen nuestro planeta pero que no se conocen o se los esconde.

Una muestra fascinante con más de 16 obras, para los que manejamos rudimentariamente o no celulares, redes sociales, tablets, GPS, toda la parafernalia tecnológica a nuestro alcance y con los que inconscientemente generamos millones de datos que circulan en el espacio infinito. Entrada libre y gratuita. Clausura el 28 de noviembre (Arenales 1540. Entrada libre y gratuita).