El nombre de la flor: obras de Vitali en la entrada del Correo

LOS IMPONENTES RAMOS DEL ARTISTA, A LAS PUERTAS DEL CCK, EN PARALELO CON EL MET - El palacio neoclásico, sede del Centro Cultural, recibe a sus visitantes con dos creaciones realizadasen cuentas de colores translúcidos y facetados, y ocupan los dos nichos

roman vitali. Uno de los ramos diseñados por el artista que remite al “jardín como colección. Armé un atlas, un mapeo entre la obra y las imágenes de la familia”.

Dos imponentes ramos de flores del artista Roman Vitali, realizados con cuentas de colores translúcidas y facetadas, ocupan los dos nichos del salón de ingreso al palacio neoclásico del Correo Central que hoy alberga al CCK. Las características arquitectónicas, los mostradores y, sobre todo, la presencia de los arreglos florales, acentúan el parecido con el salón de entrada del Museo Metropolitan de Nueva York. La gran mecenas del Met, Lila Acheson Wallace, ganó fama internacional con los inmensos ramos de flores recién cortadas que donó durante décadas.

"Familia" se titulan las dos obras de Vitali de cuatro metros de altura que, a diferencia de las flores naturales del Met, ostentan el esplendor artificial de las cuentas de bijou. El uso del término "familia" establece una relación directa con los lazos de parentesco del artista. La abuela de Vitali sabía tejer claveles con hilos de plástico y gran definición. El artista relata que esta relación familiar se puede rastrear en las plantas de su jardín, en la variedad de especies que el mismo cultiva. "El bulbo de mis azucenas viene del jardín de mi abuela; los agapantos celestes, la hiedra, de mi otra abuela; mi madre me trae hijos de sus propias plantas. Así se construye una novela familiar. Se organiza el jardín como colección. Y armo un atlas, un mapeo entre la obra y las imágenes de la familia".

Más allá de los vínculos consanguíneos que determinan los ejemplares de su herbario, Vitali también cultiva la filiación estética, específicamente una firme afinidad visual con la pintura flamenca y la dinastía de los Brueghel.

La obra del CCK se relaciona con los jarrones con flores que pintaron los integrantes de la familia Brüeghel. "Es donde abrevo para realizar mi trabajo que se resuelve una pintura en 3D", observa Vitali. No obstante, aclara que cada florero tiene sus diferencias y agrega que "los ramos tienen un estado de esplendor que comienza a caer".

Y este es el punto que es preciso analizar. Al observar con detenimiento las rosas, hortensias, campánulas y las distintas flores de los ramos de Vitali, se advierte el anuncio de la declinación. El destino efímero de las flores está presente en unas manchas oscuras. Los pétalos, al marchitarse, incorporan la noción del tiempo.

En Rosario, en el Museo Julio Marc de su ciudad natal, Vitali presenta la muestra "Algunas flores en un jarrón frente al espejo". El director del museo histórico, Pablo Montini, dispuso del rico patrimonio para recibir las flores de cuentas de plástico. Hay una sala rodeada de espejos con jarrones de porcelana Ming y de Meissen que contienen las flores sobre los muebles y un piano.

Vitali recrea la época y borda unas flores en punto petit point, como si hubiera leído a Eduardo Wilde. A fines del siglo XIX Wilde describía la veneración de los porteños por el ornamento. Uno de sus personajes escapa de su casa "moderna", pero atestada de abrumadores adornos y pregunta: "¿Sabes por qué me he venido? Por huir de mi casa donde no podía dar un paso sin romperme la crisma contra algún objeto de arte. [...] No había número de sirvientes que diera abasto; la luz no entraba en las piezas por causa de las cortinas; yo no podía sentarme en un sillón sin hundirme hasta el pescuezo en los elásticos; el aire no circulaba por culpa de los biombos, de las estatuas, de los jarrones y de la grandísima madre que los dio a luz".

Ante el exceso, Vitali presenta un accidente. En la sala hay un jarrón caído, el agua derramada y las flores desparramadas por el piso, quiebran la perfección de la escena y rompen con el sentimiento de agobio.