Peter Frampton: “Morello y Reinhardt fueron mis maestros”

Peter Frampton: «No me gusta que me encasillen, pero si uno busca mi música en iTunes la encontrará en el rubro rock; no tengo escapatoria».

Peter Frampton es un personaje histórico del rock. Miembro fundamental y fundacional de Humble Pie, nació en el condado inglés de Kent en 1950. En medio del aluvión de visitas internacionales que está teniendo Buenos Aires por estos días, llega a la Argentina para hacer hoy una presentación en el teatro Gran Rex. Sobre eso y otras cuestiones, dialogó con este diario.

Periodista: ¿Qué conserva hoy en relación al músico de Humble Pie?

Peter Frampton: Aquellos fueron tiempos que hoy considero formativos en mi carrera de guitarrista. De todos modos, hoy tocamos aún los temas de Humble Pie y sigo amando aquella música que hicimos tantos años atrás. Mi espectro de música siempre fue amplio, desde el rock and roll más pesado hasta la guitarra acústica. Es decir que no me gusta un solo estilo y entonces, de alguna manera, también sigo siendo aquel joven guitarrista de Humble Pie.

P.: Por lo tanto, no le cae bien que se encasille su música en el terreno exclusivo del rock.

P.F.: No, para nada. Pero si uno busca mi música en iTunes, la encontrará en el rubro rock; no tengo escapatoria. Mi música, creo, es más diversa por lo que ese rótulo no termina de explicarla. Es un poco jazzera, un poco blusera. Odio las etiquetas, pero inevitablemente, si alguien me pregunta qué es lo que yo toco, contesto que es rock.

P.: Muchos colocan a sus canciones «Baby I Love Your Way», «Do You Feel Like We Do» o «Im In You», o a su disco de 1976 «Frampton Comes Alive!» como lo mejor de su producción. ¿Coincide con ese criterio?

P.F.: No, y no creo que sea necesariamente lo mejor. Los proyectos que he concretado más recientemente son, a mi criterio, muy buenos. Siempre es difícil comparar. Pero en mi opinión, los álbumes que hice entre ese «Peter Frampton» y el último «Thank You Mr. Churchill» muestran, espero, un crecimiento.

P.: Para muchos, Inglaterra es la verdadera cuna del rock. ¿Qué lo ha llevado a usted, siendo justamente británico, a vivir en Los Angeles?

P.F.: No coincido con los que piensan así. La cuna del rock es América a fines de los años 50. Fue una música inventada por americanos. Así, y partiendo de que uno recibe la mayor influencia musical del lugar en el que se cría, decidí irme a los Estados Unidos cuando tenía 26 años. Quería escuchar en directo cómo era su música. Y un buen ejemplo de cómo la música norteamericana influyó en los músicos británicos está en la frase de BB King, «Si no fuera por gente como Eric Clapton y Peter Green, yo no hubiera tenido una carrera». Es que cuando los Estados Unidos habían olvidado su herencia blusera, Clapton y otros bluseros británicos/europeos retomaron la tradición.

P.: ¿A qué músicos considera sus maestros?

P.F.: Django Reinhardt y Tom Morello. Indudablemente son los artistas que siento como mi influencia más marcada.

P.: ¿Y si extendemos la idea a los músicos a los que les gusta escuchar?

P.F.: Django Reinhardt, Leo Kottke, Tom Morello, Soundgarden and Audioslave, Allison Krauss y Robert Plant.

P.: ¿Cómo sera esta nueva visita a la Argentina?

P.F.: He estado por ahí en dos o tres oportunidades y siempre he tenido audiencias muy cálidas. Esta vez vamos a tocar música de mis primeros discos solistas, de mi ultimo album «Thank You Mr Churchill», y de «Fingerprints, el CD que ganó un Grammy en la categoría instrumental.

P.: ¿Cómo continúa su trabajo?

P.F.: Hace muy poco, terminé una gira por los Estados Unidos con Yes. Luego de Argentina estaré viajando por Australia en octubre y noviembre. Y mientras tanto, estoy grabando nuevas canciones.

P.: Como inglés, ¿le interesa el fútbol?

P.F.: La verdad es que no soy fan del deporte en general; ni siquiera tengo un equipo de fútbol favorito. En ese sentido, tampoco me interesó mucho la última copa del mundo. Todo eso, a pesar de que en los años 70 tuve mi propio equipo de soccer en los Estados Unidos (el Philadephia Fury, que compartimos con Paul Simon y Rick Wakeman); aunque ni siquiera entonces fui un auténtico fan.

Entrevista de Ricardo Salton