Actualidad del arte

PALATINA Y EL ARTE JOVEN   

La galería Palatina anuncia que el miércoles abrirá sus puertas al arte joven y contemporáneo. Su directora, Norma Quarrato, cuenta que luego de muchos años de dedicación y trabajo con grandes maestros y artistas consagrados (Torres García, Figari, Gurvich, Pettoruti, Carlos Alonso, entre otros) decidió convocar como curadora invitada a Rosa Manquillán para presentar una muestra de arte contemporáneo. La exhibición reúne cuatro artistas jóvenes que produjeron sus obras en distintos lugares del país: Melina Berkenwald ( Buenos Aires), Leandro Comba (Rosario-Santa Fe), Geli González (Tafí Viejo, Tucumán) y Andrés Paredes (Apóstoles, Misiones).

VERNISSAGES

También el miércoles, en la galería Delinfinito, se inaugura una muestra de la talentosa pintora Elsa Soibelman. Entretanto, para el miércoles 19, la Fundación Alón invita a la nueva muestra de fotografías, instalación, videos, objetos y grabados de Matilde Marín.

GESTION CULTURAL   

Vale la pena recordar que entre los felices emprendimientos de Laguna (ver nota central) figura Eloísa cartonera, editorial creada junto a Javier Barilaro cuyo esquema, al igual que el de Belleza y Felicidad se ha reproducido por todo el país y ha llegado al exterior.

COLECCIONISMO

Para estimular el coleccionismo, el Banco Galicia, que desde hace poco más de un año renovó su programa dedicado a la cultura, organizó el Premio Museo Nacional de Arte Decorativo al Joven Coleccionista. El jueves presentarán al ganador, que exhibirá sus tesoros en el Museo Decorativo.

DISEÑO EN ACERO   

La semana pasada, el Premio Ternium Siderar de diseño en acero lanzó su tercera edición, esta vez orientada a productos que puedan ser utilizados en el hogar, la industria y el comercio. «Los proyectos deberán ser innovadores, estar orientados a un volumen de producción medio y estar compuestos, como mínimo, por un 51% de acero», señalan. Para orientar a los concursantes, se realizará una jornada de capacitación en el uso del acero y la tecnología disponible en el mercado local. Los trabajos se recibirán hasta el 5 de septiembre en la Fundación Proa de La Boca. Se entregarán ocho premios, el mayor es de 12.600 pesos e incluye un curso de capacitación rentada por 3 meses y lo más interesante: la fabricación del prototipo.

DEIRA EN AGALMA

Desde hace unos días la galería Agalma de la calle Arroyo, presenta una exposición con pinturas, pasteles y dibujos del sesentista Ernesto Deira que van desde 1961 a 1863. Perteneciente al grupo Nueva Figuración integrado por Rómulo Macció, Jorge de la Vega y Luis Felipe Noé, Deira, que murió en 1986, fue uno de los «chicos rebeldes» del arte argentino. En el imperdible texto del catálogo, Noé cuenta la historia del grupo que cuando el imperativo era ser un pintor abstracto o informalista, decidió recuperar la figura humana, tema dominante en la obra de Deira. La muestra tiene un marcado tono dramático, que si bien es consustancial al estilo del sesentista, se acentúa a partir de la década del 70 por el contexto social y político. Deira pinta en esos años la muerte, la tortura y los diferentes rostros del miedo. Hay retratos y figuras desarticuladas, realizada en colores sombríos y rojos exaltados. Hay rostros fantasmales, cuerpos mutilados y en carne viva con las formas modeladas de los haces musculares; hay, también, gestos congelados que son los de la muerte.

ESCALADA DE LA NUEVA FIGURACION   

Los artistas del grupo Nueva Figuración elevaron sus cotizaciones aceleradamente, aunque las obras que prefieren los coleccionistas argentinos y extranjeros son las de la década del 60. La escalada comenzó en 1996, cuando el «Rompecabezas» de De la Vega que ahora se exhibe en el lobby del Malba, ingresó en la colección Costantini. En 1998, tres cuadros de De la Vega pasaron de la colección Helft a la de Eduardo Grüneisen, quien también incorporó algunas pinturas de Deira, marcando así una suba en las cotizaciones de los cuatro artistas. A los pocos meses, Amalia Fortabat compró en arteBA una pintura de Macció de la década del 60 en 125.000 dólares. Pero el verdadero salto se produjo en 1999, cuando también en arteBA, «La nigromante», una instalación de De la Vega se vendió por 600.000 dólares, y una pintura de Noé de 1962 se pagó 100.000. Súbitamente un Noé de la «Serie Federal» se vendió por 210.000. Deira, con igual talento y reconocimiento que los otros miembros del grupo, es hasta hoy el artista menos cotizado. ¿El motivo? Su obra está en manos privadas y rara vez circula por el mercado.