Una de las obras de Gustavo Frittegotto de su muestra en el Centro Cultural Recoleta:
la Pampa, con una mirada peculiar.
LOS 100 AÑOS DE COPPOLA
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En el Malba se exhibe «Horacio Coppola, 100 años», una serie de imágenes de Buenos Aires del talentoso fotógrafo tomadas entre las décadas del 20 y el 40. Además se proyecta la película «Así nació el Obelisco» de seis minutos, que filmada en 16 mm acaba de ser digitalizada. La muestra, o sea, el Buenos Aires quieto y silencioso de Coppola, es imperdible. Están las fotos que ganaron fama, como la rigurosa perspectiva de la «Avenida Presidente Roque Sáenz Peña», la vista nocturna del café de «San José esquina Victoria» y el Buenos Aires donde asoman los carteles de neón, pero también otras a las que vale la pena dedicarles una tarde. «¿Tiene que cumplir 100 años para que reconozcan su talento?», cuestionaban quienes saben sobre su trayectoria. Gran parte del mérito lo tiene su marchand, Jorge Mara, organizador de la muestra junto con el Malba.
Desde el jueves el Centro Cultural Recoleta (salvo la sala Cronopios) está dedicado en exclusividad a la fotografía. Se trata de una auténtica marea de imágenes, donde hay tristes y sumamente divertidas, como el gran mural «La metafísica es cosa de hombres», de Anna y Bernhard Blume, integrantes del estupendo envío de Alemania. Están las fotos nítidas y esfumadas, las de colores radiantes y las apagadas y sombrías, las copias en papel o en telas sedosas, las documentales, las intervenidas y las ingeniosas, como la serie «Paisajes» de Eduardo Gil, que toma retratos de personas con los ojos cerrados, y logra un misterioso efecto con el conjunto. El recorrido es un verdadero catálogo de artistas conocidos y desconocidos de todas las tendencias, curado por Elda Harrington, Silvia Mangialardi, Alejandro Montes de Oca y Juan Travnik.
TEXTOS
La muestra colectiva de la Editorial Lariviere, que editó un buen libro con una selección de obras del anterior Festival de la Luz, es una de las pocas que presenta junto a cada imagen un imprescindible y didáctico texto explicativo, ploteado sobre la pared.
LA MIRADA DEL CAMPESINO
Al ingresar al Recoleta, se encuentra la muestra de Gustavo Frittegotto curada por Juan Travnik. En un somático texto explicativo, Travnik presenta al artista, y dice: «La presencia del horizonte pampeano en la obra de Frittegotto es recurrente, obsesiva, diría incurable. Como la empecinada coherencia temáticade su obra, centrada siempre en sus raíces pero proponiendo, según los períodos, una variada búsqueda para representar visualmente, la relación del hombre con la inmensidad de la vasta llanura. Ese horizonte, siempre inalcanzable, sólo aparece uniforme y mudo para el ser urbano. El paisano ve en él -o adivina- el paso del camión por el asfalto, o la casa en un monte. Ese horizonte le permite saber del clima, o de la lluvia que vendrá.
Frittegotto mira el campo desde adentro, y cada recorte que se superpone en las diferentes capas de esta serie, dan cuenta de la percepción de la distancia, pero también de la concentración de la mirada en un punto del paisaje. Como el baqueano, señala elementos o situaciones que en muchos casos pasarían desapercibidos. Como al baqueano, habrá que escucharlo. Y mirar en silencio».
CONFERENCIAS
La Alianza Francesa (Av. Córdoba 946), será la sede de las disertaciones y propuestas teóricas. Hoy a las 17 horas, Marcos López habla sobre su obra. Dos horas más tarde se inaugura la muestra del francés Gerard Rondeau, y a las 20.30 comienza una charla sobre «Derechos de Autor. Análisis de los distintos casos -publicación en medios, lugares públicos, concursos. El derecho que asiste al fotógrafo y sus límites».
MERCADO DE LA FOTOGRAFIA
La mesa redonda imperdible para coleccionistas y galeristas es la de mañana, martes, a las 19 horas. Para tratar el tema: «Reglas del mercado de arte» (obviamente de la fotografía) figuran como panelistas Orly Benzacar (galerista), Juan Doffo (artista), Aníbal Jozami (coleccionista) y el coordinador es el fotógrafo Diego Ranea. El tema del miércoles es «Critica y Curaduría en Latinoamérica», y el del jueves interesará sin duda a los artistas , «¿Cómo darse a conocer?». Sobre esta cuestión, Florencia Braga Menéndez, una de las panelistas, tiene mucho para decir. El viernes hay una interesante charla sobre «Caminos de la Fotografia Contemporánea Latinoamericana», con Maria Iovino (Colombia), José Antonio Navarrete (Venezuela), Roberto Huarcaya (Perú), Karla Osorio (Brasil) y Rodrigo Alonso (Argentina).
VERNISSAGES
También curada por Juan Travnik, en el Britisch Arts Centre se presenta el miércoles la muestra de Julio Fuks «El blanco más doctrinario».
