Nueva York: la hora del arte latinoamericano

Arriba, “Flautista ciego”, de Emilio Pettoruti, que subastará Sotheby’s con un estimado de entre u$s 500 y 700 mil. Abajo, “Hombre yendo a la oficina”, de Botero, la obra mejor valuada de la subasta de Christie’s: entre 1,2 y 1,8 millón de dólares.

Si se observan las subastas de arte latinoamericano de Nueva York año a año -que son las que marcan los precios de referencia para otras operaciones- se verá que carecen de correlato con el constante ascenso de los precios de las subasta de artistas contemporáneos y de posguerra, donde algunos logran récords exorbitantes. Esta situación en un principio estaba justificada por la historia y la tradición europas de siglos de arte, de lo que los pintores latinoamericanos carecían.

Hoy, con un mercado en Europa y EE.UU. muy segmentado en teoría, pero que tiene límites borrosos a la hora de armar las grillas de los remates, podemos concluir que los récords mencionados son obviamente impulsados por el exceso de dinero circulante hasta este año en el circuito financiero norteamericano, o a la necesidad de volcar capitales en un mercado más fácil de manipular, donde se hacen subir las obras más allá de lo que el sentido común manda, casi sin control.

Esto, dicho sea de paso, es a la larga contraproducente, sobre todo por la desconfianza que genera en los coleccionistas clásicos y tiene su contrapartida, por fortuna, en el mercado de los latinoamericanos, porque al estar fuera de las grandes subas, está también protegido de los sorpresivos derrumbes que cada tanto suelen ocurrir en el arte de otras latitudes.

Para poder comprobar lo antedicho, baste ver y comparar los estimados (y los resultados después) de las subastas de Arte Latinoamericano, Moderno y Contemporáneo el 28 y 29 de este mes en Sotheby's y Christie's de Nueva York, que contarán con obras muy importantes de los grandes movimientos artísticos del Siglo XX en nuestro continente

En Sotheby's, el estimado más alto es para "Morphologie psychologique" del chileno Roberto Matta: entre 2,5 y 3,5 millones de dólares. Lo siguen "Joven con violón" de Rufino Tamayo (u$s 800 mil y 1,2 millón), "Grafismo infinito" de Joaquin Torres García (600/800 mil), "Escritura Anne" de Jesus Rafael Soto (500/700 mil), y "Flautista ciego" de nuestro compatriota Emilio Pettoruti, (500/700 mil). Hay obras que si bien son de menor estimado, tienen un peso simbólico enorme, como "Naturaleza muerta con limones" de Diego Rivera, "Bicho - em si - MD" de Lygia Clark, y "Nude on the Beach" de Fernando Botero, los tres estimados en 400/600 mil dólares. Jorge de la Vega, Florencio Molina Campos y Antonio Seguí son otros argentinos que integran la grilla.

En Christie's, que dividió su subasta en dos sesiones el día 28, los estimados más altos son para "Hombre yendo a la oficina" de Fernando Botero, estimado en 1,2 / 1,8 milón de dólares, "Composición TSF" de Joaquin Torres García, entre 1 y 1,5 millón de dólares, un grupo de 12 pinturas del mexicano Ernesto Icaza (550/750 mil dólares), y "Picador" de Botero (u$s 500/ 700 mil), "S/T del cubano Wifredo Lam, y "Dialogo" de Rufino Tamayo, ambos estimados en u$s 400/600 mil. Los artistas brasileños se destacan asimismo en esta jornada de Christies con Beatriz Milhazes a la cabeza con la obra "O inverno", estimada en u$s400 / 600 mil, "Fachada" de Alfredo Volpi en u$s 350 / 450 mil , y "Banderinhas", del mismo artista en u$s 250//350 mil.

Esta vez, Christie's presenta casi 250 obras de artistas de primer orden, entre los que se destacan también importantes obras de maestros de la talla de Mario Carreño, Wifredo Lam, Jesús Rafael Soto y Carlos Cruz-Diez, así como un impresionante grupo de obras de algunos de los artistas más emblemáticos del Brasil de los siglos XX y XXI, como Cándido Portinari, Cildo Meireles, Ernesto Neto y Tunga. Los argentinos que integran esta grilla son Benito Quinquela Martín, Leónidas Gambartes, Rómulo Macció, Antonio Seguí, Ernesto Deira, Nicolás Garcia Uriburu, Rogelio Pollesello, Nicola Costantino y Pablo Siquier.

Las cifras, cuando se estudian a través de los años, sirven para mostrar, desde el punto de vista de la inversión, la confiabilidad y el nivel de riesgo que presenta una alternativa determinada. En el caso del Arte Latinoamericano, la suba aunque sin ninguna espectacularidad, es sólida y creíble.