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Si alguna característica especial tiene este cambio de siglo para los artistas, es la expansión de sus límites. Debido al costo de los seguros y los traslados, las exposiciones itinerantes son más acotadas que las extensas y onerosas megamuestras de los años 90, pero el arte cruza fronteras con mayor asiduidad, va y viene, tanto del extranjero como de las provincias. De repente, en Neuquen, la única ciudad del interior del país que tiene una sede del Museo Nacional de Bellas Artes, reciben las obras de Picasso, Rembrandt, Goya, Miró, Dalí, Rodin o Tolousse Lautrec, para felicidad de la población sureña, además del turismo que llena sus salas. En 2004, Neuquen se convirtió en capital cultural de la Patagonia y atrae un público que llega desde Ushuaia hasta Bahía Blanca. Ahora, una gran muestra de Norah Borges se va a inaugurar a fines de mayo con alrededor de 150 obras, entre ellas, grabados, pinturas, dibujos y una entrevista donde habla de su obra y de su vida.
En varias oportunidades se subrayó en estas páginas: ha llegado la hora del arte latinoamericano, hasta ayer segregado de la historia del arte. El inteligente operador cultural Samuel Keller, director Art Basel, fue el primero de descubrirlo, e instaló su feria top en Miami. Ahora ha dado un paso más en este sentido: creó un apartado en la feria suiza llamado Basel Latina. El galerista joven Daniel Abate, que figura en el estrecho y selectivo (y por lo tanto conflictivo) listado de invitados, presentará al talentoso tucumano Sandro Pereira, a Catalina Leon, Sebastian De Ganay, Andrea Moccio y el grupo Oligatega Numeric, que en estos días exhiben su obra en España en el MUSAC de España.
NUEVO ESPACIO
El arte ha comenzado a invadir el barrio de San Telmo. Primero fue Arte Wussmann, luego Appetite, y ahora se abrió 713 Arte Contemporáneo, una galería que inicia su gestión con dos proyectos simultáneos. Por un lado, abre sus puertas con trabajos recientes de la artista platense Marcela Cabutti. Luego, en los pisos superiores exhibe una experiencia conformada por intervenciones de artistas jóvenes que utilizan como soporte las paredes o avanzan directamente sobre el espacio de la casa. Participan de Experimento 713, Paulina Silva, Leila Tschopp, Patricio Gil Flood, Eliana Heredia, Florencia Levy, Estanislao Florido; Marcelo De La Fuente, Mariela Vita, Lucia Sornas, Débora Pierpaoli y Marcela Siniego.
Patricio Forrester es un artista argentino radicado en Nueva York y dedicado a las intervenciones urbanas. En su último correo cuenta que organiza una protesta junto con un artista inglés que integra el grupo Artmongers, debido a que dos espacios de arte se convirtieron en Betting Shops, negocios de apuestas que abundan en la zona, ya hay ocho en Deptford High Street. La protesta, explica, «consiste en una carrera ridícula que se realizará el sábado 20 de mayo, y convocamos a los networks artísticos y creativos para que corran disfrazados o cargando arte en el mercado. Así, la gente podrá hacer apuestas con fruta y verdura. El embajador argentino en Londres, Federico Mirré y su mujer, ambos muy interesados por el arte, figuran entre los invitados.
DESDE NUEVA YORK
Florencia Malbran es una joven teórica argentina que está cursando en el Curatorial Studies del Bard Collage, en Nueva York. En estos últimos meses integra el equipo curatorial «Re-Shuffle: Notions of an Itinerant Museum», un proyecto de los alumnos de Bard, que consiste en un sondeo sobre las posibilidades de los museos de hoy, sus necesidades y la relevancia cultural que revisten para las prácticas artísticas contemporáneas. La gracia del proyecto consiste en que propone a la itinerancia como un concepto clave, la posibilidad de un museo móvil, flexible y espontáneo, antes que pétreo. «Pensamos en un museo responsivo y no exclusivamente didáctico -escribe Malbrán- que tenga habilidad para funcionar como un edificio maleable y para operar de manera situacional. Por otra parte, consideramos que itinerar no solo significa movimiento, sino también infiltración y cuestionamiento.
El proyecto toma la forma de una publicaciónexposición que convoca a productores culturales de todo el mundo que enviaron sus pensamientos (imágenes, textos, gestos, etc.). Compilamos todas las contribuciones bajo la forma de un naipe o postal en una caja, que permitirá al lector barajar todas las ideas. La publicación se activa y acompaña con una serie de encuentros y discusiones informales». Entre las contribuciones, figuran las de los artistas Gaston Persico, Cecilia Szalcowicz, Gabriela Golder y Gian Paolo Minelli, y los textos de los teóricos Gerardo Mosquera, Jose Ignacio Roca y Maria Angelica Melendi, entre muchos otros. El espacio Art in General funciona como una suerte de centro de distribución, allí el publico puede armar su caja con lo que le interesa, y otras cajas salen a recorrer el mundo.
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