El ídolo a través de los años: Sandro revive en una serie

• PRODUCIDA POR MAGIC EYE, SUS 13 CAPÍTULOS SE VERÁN DESDE EL 5 DE MARZODiálogo con Esther Feldman, una de las guionistas de la producción, que dirigió Adrián Caetano y protagonizan Agustín Sullivan (la juventud), Marco Caponi (el período de fobias) y Antonio Grimau (la madurez).

Los tres sandros. Antonio Grimau, que lo interpreta en sus últimos años; Marco Antonio Caponi, que será el Gitano en su época de oscuridad y fobias, y Agustín Sullivan, el de sus años del debut.

El lunes 5 de marzo Telefé lanzará "Sandro de América, la serie", dirigida por Adrián Caetano escrita por Esther Feldman, Mariano Vera y equipo, en una historia dividida en tres etapas: la juventud, a cargo de Agustín Sullivan; el período de fobias y oscuridad, interpretado por Marco Antonio Caponi, y la madurez, encarnada por Antonio Grimau.

Si bien es una serie de 13 capítulos, que históricamente la TV abierta emite en modalidad semanal y extiende por más de 3 meses, Telefé optó por programarla como una tira diaria de prime time, con lo que concluirá en tres semanas. Esa decisión está amparada en la lógica del streaming, donde el televidente consume contenido cuándo y dónde quiere y de manera maratónica. Para no desentonar con los hábitos de consumo vigentes, esperar una semana para ver cómo sigue una serie parece una práctica del pasado.

La realización fue ideada por The Magic Eye, cuyo productor ejecutivo Juan Parodi negoció la cesión de derechos con la viuda de Sandro, Olga Garaventa. Con el apoyo de Incaa para Telefé, la serie está diseñada como producto multiplataforma. Se basa en el libro homónimo escrito por la periodista Graciela Guiñazú, que sale a la venta junto con el programa, más el CD "Dúos", con el que "El Gitano" regresará a disquerías y tiendas digitales, a 8 años de su muerte. Gracias a la tecnología se pudo unir su voz a las de Abel Pintos, Soledad Pastorutti, Carlos Vives y Chayanne, entre otros.

Dialogamos sobre la serie y el mito de Sandro con la guionista Esther Feldman, quien la noche de presentación de la serie, como ocurrió con otros coautores, no fue invitada a la fiesta. Jorge Suárez, Luis Machín, Calu Rivero, Eugenia Suárez, Lali Espósito, Muriel Santa Ana, Gastón Soffritti y Teté Coustarot, que completan el elenco, tampoco estuvieron presentes.

Periodista: Hubo conflicto porque los guionistas de la serie no fueron invitados a la fiesta, pero sí están en los créditos. ¿Qué fue lo que pasó?

Esther Feldman: Nadie nos invitó ni nos llamaron de la productora a explicarnos a qué se debió esa falta de respeto. Tampoco estamos en la gacetilla de prensa. Nadie reclama ir a la fiesta por los sanguchitos pero es ahí donde la prensa interactúa con los miembros del proyecto audiovisual del que fuimos y somos parte y para el que trabajamos mucho. Hay que entender que las patas de la ficcion son tres, el guionista, el director y el productor, y si falta alguna la mesa se cae. Mi relación contractual no es con Telefé, es con Magic Eye; tienen que darme una explicación.

P.: Migré hablaba del avasallamiento al autor por parte del productor, y el famoso "idea de" para realzar la figura del productor.

E.F.: Y eso que Alberto Migré era el rey del set. Pero acá no hablamos de idea porque fui convocada por Juan Parodi, quien había conseguido los derechos basados en el libro. No me adjudico la idea pero escribí los guiones, desarrollé la historia, creé los personajes.

P.: Pero sí aparece en los créditos.

E.F.: Sí, desde el principio mi abogado se aseguró de que así fuera y nunca hubo tema de conflicto con nada, la productora cumplió en tiempo y forma con los requisitos económicos, fue todo normal. Me invitaron a la fiesta que se hizo de fin de rodaje sin ningún tipo de inconveniente.

P.: Pasemos a la serie. ¿Le gusta la tríada actoral que eligieron para Sandro?

E. F.: Me encanta. Creo que Agustín Sullivan será una revelación; traspasa la pantalla. Ha compuesto un Sandro joven que enamora. Canta, baila es tan dúctil. Caponi hace el Sandro más oscuro, su época más contradictoria, y Grimau el Sandro de la bata roja, como lo llamo yo. Es increíble su composición, el parecido no es tanto desde lo visual pero sí los gestos y cómo ha captado en profundidad al personaje.

P.: ¿Qué aspectos buscó resaltar de la historia y del personaje?

E.F.: Siempre trabajé con la dicotomía del personaje público y privado y cómo Roberto Sánchez ha sido siempre un personaje escindido, desde el nombre en el documento y en lo artístico, y cómo ha tenido que ocultar su vida privada y amores en aras de su carrera. También esa voluntad enorme de querer ser más allá de todos los sacrificios.

P.: . ¿Con el streaming se le dice adiós a esperar semanalmente un nuevo capítulo?

E.F.: Puede llegar a estar bien porque reproduce nuestra forma de ver series, que es mucho más intensa y cotidiana que esperar toda una semana. Vemos las series a través de dispositivos cuando queremos y algunas también fueron concebidas para ver una vez por semana, pero pasaron a verse de manera secuencial.

P.: ¿Tuvo contacto con Olga Garaventa para escribir el guión?

E.F.: Tuve la suerte de encontrarme varias veces en Banfield con ella y es encantadora, cálida. Nos abrió las puertas de su casa y fue fundamental para imaginar al personaje. Entrar a la casa en Banfield es una experiencia inenarrable, es un lugar que está detenido en el tiempo, es completamente ecléctico con esa convivencia entre las obras de arte y las cosas cotidianas de Sandro. Haber tenido la posibilidad de entrar a esa especie de santuario y traspasar el paredón fue una invitación a su intimidad.

P.: ¿Cómo recuerda el día en que murió Sandro, hace 8 años?

E.F.: Recuerdo la previa, la espera del transplante, él con esa esperenza hasta último momento. En esos momentos clave uno dimensiona a los grandes ídolos.