Dialogamos con dos de sus fundadores, Lautaro Feldman y María Pien, y con Agustín Bucich y Joaquín Escriña de la banda Levare, nueva integrante del colectivo, antes del lanzamiento compartido de los álbumes de Feldman y Pien en el Club Cultural Matienzo.
Periodista: Para quienes no conocen lo que es un colectivo de músicos, ¿qué es "Elefante en la habitación"?
Lautaro Feldman: Es una consecuencia de lo que pasa. Todos teníamos la misma problemática en la escena local. Además está ocurriendo en varios puntos del mundo y de la Argentina: se agrupan los músicos.
Maria Pien: Es una manera de fortalecernos a cada uno de nosotros, y también fortalecer a la escena, entender que el crecimiento de los demás es el crecimiento de uno. No hay una competencia. Lo que estamos haciendo es hacer crecer algo.
P.: ¿Cómo ven el fenómeno de Internet para músicos de su generación?
Joaquín Escriña: Internet cambió el mercado, no existen más las viejas formas de difusión. Las bandas tienen que entender que todo cambió, pero para bien.
M.P.: Sí, abrió muchas nuevas oportunidades. También hay una sobreabundancia de data. Recibimos mucha más información que en otros momentos de la historia. Estamos continuamente siendo bombardeados de información. Lo que es difícil es llamar la atención con cientos de miles de propuestas. Y para hacer eso es más fácil cuando nos apoyamos.
P.: ¿Cómo nace un colectivo de músicos como el de ustedes?
M.P.: Los orígenes de Elefante, por ejemplo, se basan en algo tan simple como coordinar que en la misma ciudad no haya dos fechas de proyectos que sean de amigos o compañeros de ruta. ¡Que compartan público!
L.F.: Sí, en la primera etapa conceptualizamos un poco las cuestiones clave de la escena, como por ejemplo que la gente no escucha una sola banda en su celular. Y uno no apunta a un solo tipo de fanático.
P.: ¿Elefante funciona un poco como un sello?
L.F.: Después de conceptualizar todas las cosas, vimos qué acciones tomar. Primero hicimos un ciclo de bandas que duró dos años más o menos. Al cabo del tiempo, formamos un colectivo con algunas de las bandas y empezamos a compartir información acerca de la prensa, las mejores maneras de grabar, hacer discos, etcétera.
M.P.: La idea siempre es que cuanto más visualización, cuanto más difusión le podamos dar a ese nombre y a ese sello, mejor, porque a través de esa plataforma única se derrama por todos lados.
P.: ¿Cuáles son los requisitos para artistas que aspiran ser parte del colectivo?
L.F.: Es muy simple: que nos guste a todos, y que además de ser buenos músicos, sean buenos trabajadores. Por lo general, es un proceso.
M.P.: Lleva tiempo. Suena feo, pero no nos gusta que vengan a pedir cosas. Eso es no entender lo que estamos haciendo, no estamos intentando ganar dinero.
P.: Y para Levare, una de las bandas integrantes más nuevas, ¿cual fue el proceso?
Agustín Bucich: Empezamos a ir a los ciclos que armaban y nos gustaba la música que hacían. Fue muy natural.
J.E.: Yo recuerdo la primera fecha, conocí buena gente. Pero lo principal es que nos guste la música que hacen. Y nos gustó.
P.: ¿Los artistas, en el colectivo, tienen que compartir algo en cuanto a sonoridad y estilo?
J.E.: Elefante es muy amplio. Entre las bandas hay diferencias, pero dentro de ellas también.
L.F.: Seguimos un poco la línea de la música de Río de la Plata, con artistas que trascienden los géneros.
M.P.: Algo que nos importa bastante es que haya un lenguaje propio, con un camino propio, una identidad propia. Nos parece muy valioso que no sea una copia de otra cosa.
| Entrevista por Jayson McNamara |
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