Las máquinas como imaginario del arte

Con la curaduría de Rodrigo Alonso, la muestra orienta su mirada hacia esas dinámicas especiales

Angélica Teuta. Su instalación “Imágenes para evitar la pesadilla” convierte a la sala que la ocupa uno de los hitos más cautivantes de la visita a esta exposición.

El CCK inaugura la temporada de verano de Artes Visuales reuniendo, por segundo año consecutivo, alrededor de 20 artistas con instalaciones, intervenciones, videos y fotografías con el título "El Centro en Movimiento 2", y la curaduría de Rodrigo Alonso. Esta edición, según su curador, orienta su mirada hacia las dinámicas generadas, inducidas o sugeridas por las máquinas. Éstas pueden ser manuales, como el caso de Santiago Viale (Córdoba), con su instalación "La tierra más ajena", madera, sogas, atados de vegetación, accionado por un sistema de roldanas, que simula un pastizal.

La artista nacida en Bolivia, Claudia Joskowicz, presenta "Cada edificio de la Av. Alfonso Ugarte" (2003/6), instalaciónvideo HD que captura la realidad de una calle de El Alto, centro urbano de gran crecimiento y consecuentemente de gran conflictividad social. Margarita Bali, coreógrafa, cofundadora de Núcleo Danza, videasta, ha realizado importantes instalaciones, por ejemplo "Desde el sofá" (2007), un desarrollo teatral imaginativo, así como el "Acuario electrónico", basado en elementos de la naturaleza. Presenta ahora "Disco 2012", una danza en la que los cuerpos giran armoniosamente.

Una sala muy cautivante atrae la atención. Se trata de "Imágenes para evitar la pesadilla", instalación, fotografía, proyectores, escultura, una técnica muy particular de la colombiana Angélica Teuta. Un modelo para volar dotado de alas y plumaje articulado por bisagras y poleas que exige la participación del público para que el plumaje gris, ominoso, se despliegue, es la obra presentada por Sergio Lamanna. Hipnótica es la escultura molecular, cinética, cósmica, esferas de coral blanco, "Geometría Orbital 2017", de Paula Rivas, que en 2013 ganó por una obra de características similares el Primer Premio del Salón Nacional (2013) en la disciplina Nuevos Soportes e Instalaciones. Mariana Villafañe se caracteriza por la vibración que remite a los más puros y formales conceptos del cinetismo. Dibuja sobre la pared, con piezas de acrílico adosadas.

En una de las salas se homenajea a dos protagonistas esenciales del cinetismo argentino: Perla Benveniste entre cuyas obras se ven unas cajas iluminadas en las que cintas elásticas, que parecen torneadas, producen efectos visuales. Su compañero en el arte y en la vida, Eduardo Rodríguez (1934), presenta, entre otras, su maravillosa "Mariposas". Mariela Yeregui, artista electrónica, su obra abarca desde el net art, instalaciones en espacios públicos, videos, instalaciones robóticas. Dirige la maestría en Artes Electrónicas de la UNTREF, autora de Proxenia (2005) un hito en esta disciplina. Presenta "Entreveros" (Darwin dixit, 2012), madejas irregulares de hilos electroluminiscentes, instalación mecánica y lumínica de singular belleza que requiere una lupa para ver los micromensajes que rodean esas madejas.

De jueves a domingos y feriados de 13 a 20. Sarmiento 151.