"Coproducir con la Argentina es perder tiempo y obtener poco"

Rosalía Polizzi.

Peter del Monte, Luciano Emmer, Amedeo Fago, Sergio Citti, y especialmente la argentina Rosalía Polizzi («Años rebeldes»), encabezan la lista de realizadores de la Semana del Nuevo Cine Italiano, que se realiza en el Cosmos. Harvey Keitel, Ornella Muti, Valeria Golino, Margherita Buy, Giancarlo Giannini, Marie Trintignant, Stefania Rocca, y Massimo Ranieri, son algunos de los intérpretes, entre los cuales destaca, con excelentes críticas, Beatriz Spelzini, protagonista del film de Rosalía Polizzi, «Reconciliados» cuya avant-premiere se hizo el jueves.

Periodista: ¿Es una coproducción ítalo-argentina?

Rosalía Polizzi: En absoluto. Intentar una coproducción con la Argentina significaba perder mucho tiempo y conseguir poco dinero. Eso sí, como el personaje es una argentina que vive desde 1981 en Italia, la protagonista debía ser una actriz argentina. Amo a las actrices argentinas, con su método introspectivo. Pero los productores italianos insistían en tomar una española. Insistieron tanto. ¿Qué diferencia hay?, me decían. Entonces quiero una actriz italiana, les dije. Lo más parecido a una argentina es una italiana, no una española. Además quería una mujer etérea, como Beatriz. Finalmente me dieron la razón. Las críticas han sido estupendas.

P.: Algo similar le pasó con Leticia Bredice, cuando la hizo debutar como protagonista de «Años rebeldes».

R.P.: Es difícil encontrar dos actrices como ellas, de ese nivel, y que además son de conducta ejemplar, disciplinadas, nunca crean problemas...

P.: ¿Y qué dice la actriz?

Beatriz Spelzini: Yo estaba haciendo «El jardín de los cerezos» y «Fiscales». Ella me vio, supo que hablaba algo de italiano, charlamos, me envió el guión... Había estado de gira por España. Sabía que podía estar dos meses fuera del país. Igual me costó un poco. Debía imaginar qué era eso de sentirme una extranjera, sin país, sin familia, aunque con el tiempo mi personaje crea su propia familia. El pasado está, pero no la condena al dolor. También está el presente. Y ella trata de hacer contacto con la felicidad, sin saber qué es lo que viene. Trabajamos en verano, con mucho calor, con algo de miedo, pero valió la pena.

R.P.: El actor pone su cuerpo y su cara, es lógico que tenga algo de miedo. No tiene pretensiones: tiene miedo.

B.S.: Hay algo que se vuelve niño en el actor. Los directores deben saber que eso forma parte del trabajo.

R.P.: Algunos directores son crueles. Eso de repetir sesenta veces la misma toma, por ejemplo... No digo que la primera sea la mejor, como aseguraba Marco Ferreri. Me gusta lo de Ingmar Bergman: mucho ensayo previo, como si fuera teatro, y mucha construcción del personaje. ¡Así es como después filmó «Gritos y susurros», nada menos, en apenas 27 días!

Formación

P.: Usted hace mucho cine, pero tiene formación teatral.

R.P.: Todavía alumna del Conservatorio, fui una de las pocas personas -y aún más, una de las pocas mujeres-a quienes Antonio Cunill Cabanellas les dejaba a cargo su clase. Un día me dijo «Porque esto es lo que vas a hacer en la vida». Pero en Roma, adonde fui becada hace ya cuarenta años, me orienté por el cine: docudramas, reportajes, documentales, el largo «Años rebeldes», medio autobiográfico, sobre una adolescente bajo el primer peronismo, y ahora «Reconciliados».

P.: El tema es la amistad.

R.P.: Es la historia de una amistad, de lo que fueron y son hoy algunos personajes que en los '70 quisieron cambiar el mundo, y cuyas ideas han sido derrotadas, superadas. Uno de ellos pasó 18 años en la cárcel, por matar a un juez (entonces se decía mucho «A este corrupto habría que matarlo», muchos decían eso, y algunos llegaban al exceso de concretar lo dicho), y ahora este hombre reaparece, quizás arrepentido, como un fantasma del pasado, entre sus amigos de entonces. Beatriz recuerda entonces esos versos de Gardel, «la vergüenza de haber sido, y el dolor de ya no ser». En italiano puse «dissagio», malestar, desazón, incomodidad, porque «vergogna» es muy fuerte, se usa poco.

P.: ¿Tienen poca vergüenza?

R.P.: Se lo usa cuando uno no sabe dónde esconderse, por ejemplo. El tema principal es la amistad, aunque también hablo de las armas, usadas como verdad o como juego, y de la idea mítica que los argentinos tienen de Italia, y los italianos de la Argentina. Pienso hacer vez una trilogía sobre la inmigración, pero antes debo rodar otras cosas.

P.: ¿Y seguirá poniendo una hamaca en cada película, como hizo hasta ahora?

R.P.: Adoro las hamacas. Las pongo hasta en el teatro. Sugieren un placer infantil, distienden, relajan, no lo sé. Siempre me digo «en ésta escena debe haber una hamaca». Quizá porque cuando chica nunca tuve una.

P.: Ultima pregunta. ¿Podemos relacionar su cine con el de Ettore Scola o Pupi Avati?

R.P.: Los autores que llevo dentro mío son otros. De Avati he visto muy poco. Pero Scola quedó muy entusiasmado con «Años rebeldes», y me propuso para un premio que después gané. Quizás haya visto algo suyo en aquel film. No lo sé. Esas son cosas que sólo los espectadores pueden interpretar.