Merenzon: “Educar a través de la música”

Entre mañana y el lunes tendrá lugar, en el auditorio de la Facultad de Derecho y en el Luna Park, la 10° edición de los Festivales de Orquestas Juveniles.

Andrea Merenzon, fagotista y contrafagotista, integrante desde hace mucho de la Filarmónica de Buenos Aires, viene desarrollando a la vez una carrera muy nutrida como productora y gestora cultural que la ha hecho pasar por la función pública. Merenzon es responsable de la asociación civil Eldorado, con la que viene encarando actividades de conciertos y festivales desde hace ya tiempo, y de la Fundación para el desarrollo, la cultura y el arte (Fundecua), que tiene como actividad principal la realización de los Festivales de Orquestas Juveniles. Entre mañana y el lunes próximos, tendrá lugar, en el auditorio de la Facultad de Derecho -con entrada gratuita- y en el Luna Park, la 10ª edición de estos encuentros. DIalogamos con ella:

Periodista: ¿Qué la lleva a producir estos festivales de orquestas juveniles y a sostenerlos en el tiempo?

Andrea Merenzon: Desde que armamos la fundación, y aún desde antes cuando arrancamos con estos festivales, nos propusimos desarrollar la actividad musical de orquestas, ensambles y coros como una forma de contribuir al desarrollo integral de los niños y los jóvenes. Con ese espíritu nació Eldorado, primero, y Fundecua, un poco después. Siento que es la manera de seguir haciendo cosas más allá de los cambios políticos y sociales que puedan producirse.

P.: ¿Diría usted que es algo que relaciona más con lo artístico o más con la acción social?

A.M.: No creo que esa sea una dicotomía. Siempre se tiende a separar con un cierto prejuicio respecto de que a los pobres hay que darles una formación pobre y se apunta sólo al asistencialismo. Todos merecen una educación de calidad y exigente que, sin ser competitiva, apunte al crecimiento.

P.: ¿Cómo se eligen los grupos u orquestas que participan de cada edición del festival?

A.M.: Es absolutamente abierto, sin límites de edad, de género musical ni de formación. De modo que es sencillamente por orden de inscripción. Antes eran los primeros 50 que respondían al llamado. Ahora, tuvimos que extenderlo a 70 por la gran demanda. Donde sí hay un pequeño criterio de curación es en los horarios, las duraciones de las presentaciones y los lugares en los que toca cada uno. Este año, en el concierto de cierre del lunes 18 en el Luna Park estarán la Orquesta Estudiantil de Buenos Aires dirigida por Guillermo Zalcman, la Orquesta Juvenil de la Municipalidad de Hurlingham dirigida por Roberto Flores, la Orquesta del SOIJAR-PPOE (formada por los mejores alumnos de las Orquestas del Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Argentina y del Programa Provincial de Orquestas-Escuela de la Provincia de Buenos Aires) con César Iván Lara de Venezuela como director invitado y la Orquesta Pao de Açucar de Brasil dirigida por Daniel Misiuk. Son todos grupos que han mostrado un gran crecimiento y que están en un escalón muy interesante desde el punto de vista artístico. El cierre va a ser con gran orquesta y coro integrados por 2000 jóvenes participantes del encuentro. Y Teresa Parodi vendrá a cantar con todos esos chicos.

P: ¿Cómo se financia todo esto?

A.M.: Es una suma de esfuerzos. Los participantes se consiguen sus traslados desde sus provincias o desde sus países, según el caso. Algunos consiguen además su alojamiento. Nosotros ponemos los lugares y le damos albergue a una buena cantidad de chicos a través de la Fundación. Este año conseguimos un subsidio del gobierno de la ciudad de Buenos Aires y también nos apoyó el programa «Sonidos de la tierra» de Paraguay.

Entrevista de Ricardo Salton