EE.UU.: la crisis no roza aún al arte

«Man Crazy Nurse», de Richard Prince, una foto impresa sobre tela y modificada con pintura, está estimada entre u$s 6 y 8 millones.

Nueva York (EFE y Especial) - Los records obtenidos por las obras de Monet, Giacometti y Rodin demostraron, la semana pasada, que la crisis financiera no afectó el mercado neoyorquino, y la casa Christie's se apresta a subastar mañana el Arte de Post Guerra y Contemporáneo. Las estimaciones de los 57 lotes, lejos de adaptarse a la crisis, parecen desafiarla con valores millonarios, casi de fábula, para artistas que hasta hace muy poco costaban apenas unos miles.

Más allá de los consagrados, como Lucian Freud con su ya célebre gorda recostada en un sillón, Mark Rothko, Warhol y Bacon, que son las estrellas, están los artistas surgidos a fines de la década del 70 y las del 80 y 90, con cotizaciones que superan largamente el millón de dólares.

Richard Prince ganó fama a partir de 1977 con sus apropiaciones fotográficas, sus diálogos pintados en enormes lienzos, unas fotografías de cowboys de los años 80 que emulan la propaganda de una marca de cigarrillos, y sus cuadros de las enfermeras realizados a partir de las imágenes de una revista de historietas.

En 2002 las obras de Prince costaban menos de 100.000 dólares y ahora superan el millón, justamente, de ese año es «Man Crazy Nurse», una foto impresa sobre tela y modificada con pintura, que está estimada entre 6 y 8 millones de dólares. Los valores que mueve esta subasta sirven para atisbar el abismo que se abre entre las cotizaciones del arte de Latinoamérica y el de Europa y EE.UU.

«Tenemos mucha confianza en esta venta», declaró el director de ese departamento de Christie's-Nueva York, Robert Manley, quien recalcó los buenos resultados alcanzados durante el año en otros tipos de subastas, desde joyas hasta tapices, y también en ventas privadas. «Todo indica que va a ser un éxito.

Hemos detectado mucho interés en esta venta», agregó Manley sobre la subasta de mañana.

Entre la oferta de 57 lotes, el experto destacó el cuadro «No. 15», de Mark Rothko, que podría venderse en torno a 40 millones de dólares, «Double Marlon», de Andy Warhol, que se prevé llegue a unos 30 millones y «Benefits Supervisor Sleeping», de Lucian Freud, que se ha estimado entre 25 y 35 millones de dólares.

En cuanto a Sotheby's, que realizará su venta de ese mismo tipo de arte un día después, la obra estrella es «Triptych, 1976», de Francis Bacon, considerado el trabajo más importante de este artista en manos privadas y que se espera encuentre un comprador dispuesto a desembolsar hasta 70 millones de dólares. Otro lienzo de Rothko, «Orange, Red, Yellow», realizado en 1956, se confía en que supere los 35 millones de dólares.

Las millonarias cifras pagadas en el mercado del arte, en expansión en los últimos años, contrastan en EE.UU. con un fuerte retroceso económico, una aguda crisis crediticia, un debilitado dólar y un ambiente nada bueno en Wall Street.

Esa situación, que afecta a la mayoría de los ciudadanos de este país, no parece influir en el ánimo de los compradores en la primera semana de grandes ventas de las casas de subastas. En un solo día, el pasado martes, Christie's vendió obras de arte impresionistas y modernas que totalizaron 277,3 millones de dólares, la tercera cifra más elevada para una oferta de ese tipo, aunque ligeramente por debajo de las previsiones de los expertos de esa firma.

Obras de Claude Monet (41,4 millones), Alberto Giacometti (27,5), Auguste Rodin (18,9) y Joan Miró (17) establecieron nuevos récords de venta en subasta para esos artistas. La oferta de ese mismo estilode obras al día siguiente en Sotheby's también registró precios récord en obras de Fernand Léger (39,2 millones), Edvard Munch (30,8) y Giacometti en pintura (14,6). El total de ventas ascendió a 235,3 millones de dólares, en la zona media de lo que había calculado la firma con antelación.

El copresidente mundial de Arte Impresionista y Moderno en Sotheby's, David Norman, manifestó que ese día le habían preguntado más que nunca cómo creía que iba a ir la venta. «En el mercado del arte había gran expectativa y algo de temor sobre los resultados de la venta y si serviría de referencia acerca de hacia dónde va el mercado», reconoció ante la prensa.

«El que se haya vendido un 90 por ciento sobre el valor de lo ofertado es un resultado fantástico e indica que el mercado es sólido y marcha bien», afirmó Norman, que también resaltó que hubo un interés comprador muy extendido en lo geográfico.

En esa velada predominaron los coleccionistas estadounidenses, que se llevaron a casa 67 por ciento de las obras, mientras que los europeos se quedaron con 27 por ciento. En Christie's, las ventas de ese día habían estado dominadas por los compradores europeos (52%) y se detectó un buen ánimo comprador en coleccionistas rusos, mientras que los estadounidenses compraron 32 por ciento de lo ofertado.