Schvartz: entre la parodia y la piedad

«Joven pintora», de Marcia Schvartz, una obra tan provocativa como su título.

El ritmo de las pinceladas de la muestra «Marcia Schvartz. Joven pintora. Buenos Aires-Barcelona. Obras del período 1976-1983», que exhibe el Museo Sívori, acompaña el ritmo de la vida de la artista, con sus agitaciones y sus pausas.

En la extensa exposición que hasta la semana próxima puede verse en el Rosedal de Palermo, Schvartz, figura crucial de la década del 80, presenta obras del período inicial de su carrera y de su exilio en Barcelona.

«El pañuelo que dejaste aquella noche/ Fue testigo de momentos de locura», dice una canción del puertorriqueño Tito Rodríguez que suena como telón de fondo en la última sala del Sívori. A la voz de Rodríguez se superpone, tarareando, cantando y parodiándolo, la de la artista, con ese espíritu burlón que sabe trasladar a la obra.

En la muestra están los personajes que suscitan piedad, esos hombres de «Tango» o «De mañana», que más allá de mirar el presente en el espejo o la ventana, observan el porvenir, hablan sobre la fatalidad y las contingencias de sus vidas. Con la fidelidad impecable de su memoria visual y su capacidad expresiva, Schvartz pone a prueba la capacidad de olvidar, porque sus recuerdos son el tema de una muestra.

La obra que sobresale en este sentido, es «Tendiendo», una instalación audiovisual escasamente conocida, una performance ideada y realizada por Schvartz en 1981 en Barcelona, y registrada paso a paso en imágenes por Humberto Rivas. Entre los cordeles de ropa tendida por una grotesca muñeca de tamaño natural, se divisa un monitor que reproduce la escena donde una lavandera barcelonesa, Doña Concha, estereotipado personaje representado por un actor, lava y cuelga la ropa en una soleada terraza. «Ya no estás y todo fue una aventura/ Y de ti hoy sólo queda tu pañuelo», concluye el bolero que acompaña la performance. La letra («que me hace revivir aquel ambiente») insiste como la célebre magdalena de Proust, en la posibilidad de que un simple objeto logre avivar la memoria.

Con un genuino talento para el retrato, Schvartz captura la esencia de sus personajes, desde la belleza y la sensualidad hasta las mezquindades de quienes nadie quiere hacerse cargo y, mucho menos, los retratados. Como «Dios nos proteja», que luce una descarada sonrisa como máscara, «un sindicalista», aclara la artista. Por la muestran desfila el artista Alberto Heredia, rodeado de estrellas e imbuido de toda su poesía, vestido de gala y con una sus amenazantes lenguas amordazadas a modo de báculo. Pero la imagen de un joven y distendido Alejandro Furlong, la de un jovial carnicero y unos soberbios morochos, que en la década del 80 merodeaban como Schvartz la marginalidad del Abasto, apenas si escapan a la ironía sin concesiones que reina en toda la muestra.

Allí está, desde el principio al fin, una época que fue para algunos una temporada en el infierno. Al menos, eso se vislumbra en el rostro de la artista, en las fotografías que le tomó Rivas y en el cadavérico autorretrato que inicia una exposición tan risueña como melancólica.

El humor, modera sin embargo el drama. Los íconos del «mal gusto», los camioneros con sus estampitas, filetes y corazones, las vecinas chismosas balconeando con desparpajo, la esperpéntica fauna que engendran la noche y el suburbio con sus cursilerías, sus patéticas morisquetas y sus atuendos ridículos, se convierten en personajes dignos de la mayor atención.

La obra que ilustra la portada del libro editado por Gabriel Levinas que acompaña la muestra (una mujer velluda recortándose las uñas de los pies), es tan provocativa como el título: «Joven pintora». En suma, se trata de la primera muestra que reúne gran parte de los retratos que Schvartz realizó durante casi una década, feroz y fecunda a la vez.