El Azem, del ornamento a la violencia y el delito

En la obra de Karina El Azem, los motivos y patrones que cruzan la historia del ornamento, fueron abriendo paso a la violencia y, en su actual muestra, a un peculiar análisis del delito.

La artista Karina El Azem ha vuelto a exhibir sus obras en el Centro Cultural Recoleta. Desde los inicios de su carrera, El Azem investiga los motivos y patrones decorativos que cruzan la historia del ornamento. Sin embargo, la decoración fue abriendo paso a la violencia y, en la muestra actual, a un peculiar análisis del delito. Así las mostacillas fueron suplantadas por balas y la brillantina por la sangre fresca de sus propias venas.

Si bien El Azem rescata el significado místico y simbólico de los diseños ornamentales, ofreciéndole al espectador la posibilidad de sumergirse en una dimensión visual tranquilizadora, a la vez lo enfrenta con el contenido feroz de sus obras.

Al ingresar a la sala se divisa un inmenso mural de látex, un calco de una serie de balas calibre 9mm que, desde la distancia, aparenta ser un tapiz pero al acercarse se reconocen las balas, pintadas una a una. Los ornamentos chinos están hechos con municiones. Las cajas de las balas 9 mm, escaneadas y coloreadas digitalmente, son la génesis de las composiciones abstractas.

Hay 16 cuadrados dorados, obra que elabora el concepto de Mel Bochner y se llama «16 isoformas calibre 22». «Me interesan las ideas del pensador Siegfrid Kracauer sobre los films de Hollywood, cuando dice que las bailarinas se funden en coreografías donde no son reconocidas como individuos sino como series rítmicas tendientes a formar un todo», agrega la artista.

Así busca en el ornamento el origen de arte abstracto del siglo XX, defiende la estética denostada por Adolf Loos, que asociaba el ornamento al delito, y disfruta al ver la versión bastarda de los azulejos de la Alhambra en una casa en Boedo.

En una animación computada, El Azem construye y deconstruye la imagen de los soldados en la rendición de Malvinas, con música compuesta por Roberto Pettinato.

Luego están los retratos de hombres condenados por crímenes que no cometieron y liberados años más tarde por el Innocence Project, organización que a través de análisis de ADN, determinó la inocencia. «Están pintados con sangre, a la que se le aplicó un reactivo usado en criminalística llamado Luminol, que provoca luminiscencia en la superficie donde hubo sangre, aunque se haya limpiado. Cuando comencé esta serie los exonerados eran 23 hoy son 301», concluye la artista.

A.M.Q.