Guzmán y Corvino: dos excelentes ejemplos de arte comprometido

Así como Antonia Guzmán se compromete con el medio ambiente en sus obras (foto de arriba), con el Bosque de Oma como disparador, Daniel Corvino lo hace con los seres marginales que la sociedad no quiere ver (abajo).

Antonia Guzmán (Buenos Aires, 1954) es una artista de vasta trayectoria nacional e internacional. En septiembre expuso «Metáforas Construidas» en la Galería Palatina, exposición que actualmente aloja el MAT (Museo de Arte de Tigre) y que se verá en Enero en The Americas Collection, conocida galería de MIAMI. Su obra siempre se caracterizó por el rigor, herencia de las ideas constructivistas en las que abrevó su quehacer pictórico pero al que dotó de una sutileza compositiva y cromática que la alejó de la severidad de la imagen de aquellos dogmáticos maestros.

Planos de color -principal protagonista que atrae la mirada y ha superado su materialidad- que se yuxtaponen, se ensamblan, se continúan, breves interrupciones en los ángulos, transparencias leves, despojamiento y depuración de la imagen, lo que no significa distanciamiento. Muy por el contrario, invita al contemplador a sumergirse en lo esencial, que parece ser el camino que Guzmán ha decidido recorrer.

La exposición de 30 obras entre pinturas y papeles tiene una atracción extra que nació de su conocimiento del Bosque de Oma, obra del artista vasco Agustín Ibarrola. Situado en la Reserva Natural de Urdaibai, es un pinar en cuyos árboles ha realizado pinturas que componen diferentes figuras. Guzmán se ha propuesto recrear el eco de su obra a través de ECO 1 que remite a los cien millones de toneladas de cenizas, arena y piedra expulsadas por el complejo volcánico Puyehue-Cordón Caulle que cubrieron varias ciudades de nuestro Sur. Pintó 16 árboles camino al cerro Llao-Llao como un primer paso hacia la intervención de un bosque muy afectado por el volcán.

Su vida personal, íntimamente ligada a Tigre, la ha llevado a crear ECO 2. Colabora con un grupo de biólogos de la Fundación de Historia Natural Félix de Azara que han decidido declarar paisaje protegido 20 hectáreas del Delta del río Paraná , a 30 minutos de navegación desde la ciudad de Tigre, una de las zonas más visitadas por los turistas y consecuentemente, propensa a sufrir vandalismos de todo tipo.

Como homenaje a los árboles que no se talaron, Guzmán ha decidido «vestirlos» con sus pinturas al agua e instalar el monte en las salas del Museo. Según sus palabras «la naturaleza es arte que entra al museo y el monte escondido queda al descubierto». La artista comenta que próximamente se podrá acceder a este «paisaje» de especies nativas y exóticas en lo que será una verdadera alianza entre el entorno y sus visitantes.

La muestra clausura el 21 de diciembre.

Daniel Corvino

Desde hace ya mucho tiempo el campo del arte no se queda sólo en la formalidad estética, hay muchos ejemplos de esto en nuestra historia del arte: los Artistas del Pueblo, el Grupo Espartaco, individualidades como Berni o Spilimbergo por sólo citar algunos de una larga lista de artistas de diferentes épocas involucrados con su entorno social. Así como Antonia Guzmán se compromete con el medio ambiente, Daniel Corvino (Buenos Aires, 1950) lo hace a través de sus pinturas que abordan los seres marginales que la sociedad no quiere ver. Ha desarrollado una imagen pictórica propia, que sin convertirse en panfletaria, señala la masa de gente que se desplaza por la ciudad reclamando justicia o una mejor calidad de vida.

El Bosque de Oma sirvió de disparador para Antonia Guzmán. En el caso de Corvino, Carlitos Arroyo, integrante de un programa de radio de la Cooperativa «El Amanecer de los Cartoneros» vio el cuadro del artista que ganó el Primer Premio Manuel Belgrano 2010 y pidió asistir a su taller. De este contacto nació la realización de un conjunto de fotografías y un video «Reciclantes». Esto no significa que Corvino haya abandonado la pintura, pero el abordaje de su tema a través de nuevos medios ha ampliado su iconografía visual.

La selección de los residuos, su compactación, la maquinaria, los contrastes edilicios, las aves que sobrevuelan las ahora montañas de basura, el trabajo dignificante de los hombres y mujeres que reciben una paga diaria, son fotos conmovedoras, poéticas, por ejemplo, aquella en la que se ve una cruz de esperanza sobre una de esas «montañas», son imágenes metafóricas y también explícitas, ya que Corvino se vale de diferentes recursos de montaje para que no desviemos la mirada cuando nos encontremos con este «paisaje» real de nuestra urbe y que suscita tantas controversias. Corvino recuerda la milonga de Atahualpa que dice «...vio tanta miseria, por aquí Dios no pasó».

Estas 27 fotos se exhibirán en la Galería Rubbers(Av. Alvear 1595) entre mañana y el jueves, día en el que se subastarán a partir de las 19, a beneficio del comedor y la guardería de la Cooperativa mencionada.