Carlos Saura: la hora del folklore

Carlos Saura comienza a filmar el lunes “Zonda, folklore argentino”, que se inscribirá en la serie de películas musicales que viene realizando desde hace años, como “Sevillanas”, “Fados” y el mismo “Tango”.

 A los 82 años, el director español Carlos Saura ("La prima Angélica", "La caza", "Mamá cumple cien años", entre tantas otras) rebalsa de entusiasmo.

El lunes empieza a filmar una nueva película ("ya hice más de 40, de las que unas ocho eran musicales"), y lo más interesante es que la filma entre nosotros: "Zonda, folklore argentino", coproducción de Baraka Cine en la que participan varios artistas locales, coordinados por Lito Vitale y los bailarines Koki y Pajarito Saavedra. Director de fotografía, el Chango Monti.

Dialogamos con Saura, mientras merendaba un helado de dulce de leche ("cada vez que vengo, ese es uno de mis pecados"):

Periodista: ¿Cómo surge esta idea?

Carlos Saura: Años atrás, amigos comunes me presentaron a Polo Román, de Los Chalchaleros. Entre todos empezaron a entusiasmarme. En el 2012 fui a Salta y bajé hasta San Juan, con mis hijos Antonio y Carlos, algunos productores, éramos un grupo, y por dondequiera que íbamos siempre había alguien que cantaba. Acá hay una enorme cantidad de talento musical, a veces un tanto desperdiciada. Entonces se había hablado de hacer esta película, y como yo amaba tanto esta música, ya desde mis días de joven, a través del viaje me estaba poniendo al día.

P.: ¿Cómo conoció nuestro folklore?

C.S.: De muy niño. Primero, tangos y milongas. Durante la Guerra Civil (tenía cuatro años cuando empezó) recuerdo a los milicianos cantando temas de Gardel por la calle. Luego, hacia los 13 años, salió en Francia una colección de discos, "Chants du monde", creo que se llamaba, tuve oportunidad de comprar algunos, y ahí conocí zambas, chacareras, vidalas, también entonces conocí los fados. Y a don Atahualpa Yupanqui.

P.: Al tango ya le dedicó una hermosa película ("Tango", 1998). ¿Piensa ahora hacer algo así, o más como "Fados" o "Sevillanas"? ¿Trae a su habitual director de fotografía, el maestro Vittorio Storaro?

C.S.: No en este caso. A nivel presupuesto él es muy complicado, lleva un equipo muy grande, y acá ustedes tienen otro maestro, con quien voy a trabajar: el Chango Monti. Es fantástico. Ya como persona es una maravilla. Y se lo ve muy ilusionado con el proyecto. También es muy humilde, pero eso se supera: ya logré que deje de llamarme señor. Además trabaja con el equipo necesario, no hace falta tanto. Y sé que él sabe resolver las cosas. Porque lo más complicado en este tipo de películas es la luz, la escenografía, y la selección de personas. Con él tengo resuelta la luz, y con Lito y los Saavedra, que también me parecen maravillosos, la selección de artistas.

P.: ¿Ellos seleccionaron a los artistas? Son bastante variados, como Marián Farías Gómez, Juan Falú, Soledad, Sixto Palavecino, Liliana Herrero, Los Nocheros...

C.S.: Entiendo que surgieron de varias listas. Los habrá innovadores y más apegados a lo tradicional, como en todas las películas de esta clase que hago. Tenga en cuenta que yo aquí puedo opinar, pero no soy músico. Ya sobre el baile me siento más autorizado. Estoy teniendo varias ideas, que vamos a probar desde el lunes, a un número por día, que es como trabajo en estos casos.

P.: ¿Y la escenografía? La de "Tango" era impresionante.

C.S.: Muy bonita, ahí estaba Emilio Basaldúa. Aquí usaremos, como hago desde "Sevillanas", unos marcos metálicos de aluminio con telas semitransparentes, sobre las cuales jugaremos con la luz, o con diversas imágenes. Pero nada que distraiga de los artistas. Eso es importante. Aquí ya está a cargo una persona estupenda, muy al tanto de todo, Pablo Maestre Galli. Y el lugar es hermoso, un estudio en la Boca, cerca de la Usina de las Artes, donde antes había una arenera.

P.: No habrá un auténtico viento zonda.

C.S.: Pero me gustó ponerle ese título. El zonda es un viento cálido, como ustedes. Y hubo que subtitular "folklore argentino" porque el resto del mundo no sabe lo que es el zonda. Y muchos de ustedes tampoco.

P.: La luz, la escenografía, los artistas seleccionados. Y usted.

C.S.: Yo soy como un supervisor. Elijo, juego, me inspiro, combino, pero me tienen que dar el material. Todo depende de los artistas que trabajan conmigo. Para ellos, más que director, soy una especie de padre. Me gusta mucho ser una especie de padre.

Entrevista de Paraná Sendrós