Las teorías para iluminar el arte y las que aturden
"Las teorías del arte", un ensayo de la francesa Anne Cauquelin, que la editorial Adriana Hidalgo publicó en su colección dedicada a las artes visuales, va por su segunda edición. Cauquelin aborda sin temor ni reverencia el universo teórico que gira alrededor del arte. Así cuestiona el papel que juegan las teorías que desde hace siglos lo acompañan y "envuelven" las obras incidiendo en su percepción. El texto explora el nacimiento del "hombre teórico" (Sócrates), describe el "cortejo lleno de ruido y furor poético" de la teoría dionisíaca y considera "ambiental" la teoría de Platón y de los filósofos de la esfera metafísica, dado que su pensamiento no está específicamente dirigido al arte. Sobre Hegel y la muerte del arte, dice que es "un tema muy del gusto de quienes desprecian el arte contemporáneo".
Cauquelin llega hasta el presente y abre su análisis hacia el "rumor teórico", el "ruido de fondo" generado por los "opinadores" que hablan desde el psicoanálisis, la historia y crítica del arte o la semiología. El libro resulta útil para descubrir a quien "dice no saber nada de arte", pero habla sin conocimientos o con retazos de teorías; ayuda a detectar los lugares comunes que conforman una amalgama sólida como la roca. Cauquelin observa que, sobre este material -al parecer- indestructible "se erige nuestra inquebrantable creencia en el arte".
Justo en estos días la misma editorial publicó un segundo libro de Cauquelin: "Desde el ángulo de los mundos posibles", un análisis que gira en torno del mundo real y de aquel mundo del cual hablaba Breton, donde florecen las rosas azules.
A.M.Q.
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