Nace una orquesta: Amigos de la Nueva Música, con foco en lo actual

Juan Martín Miceli: «Queremos homenajear también a todos aquellos compositores argentinos que fueron vanguardia hace medio siglo».

Con un concierto dedicado al recordado músico e investigador Julio Palacio, el sábado próximo a las 17 en el Auditorio Borges de la Biblioteca Nacional (con repetición el 14 a las 14 en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura) se presentará una agrupación orquestal destinada a la difusión de nuevas músicas y orientada a propiciar el intercambio de ideas, materiales y experiencias: la Orquesta Amigos de la Nueva Música, que se inspira en aquella sociedad musical pero que busca también tener un perfil propio. Dialogamos con su director y fundador, Juan Martín Miceli.

Periodista: ¿Cómo, cuándo y por iniciativa de quién surge esta agrupación?

Juan Martín Miceli: La idea nació a fines del año pasado, cuando antes de volver a Viena, donde completo mis estudios, debatí junto a Alex Nante y Gonzalo Argüello la posibilidad de realizar un concierto en el que las distintas disciplinas musicales en las que los tres estamos inmersos (dirección musical, composición, violín) se fusionaran. Pasaron unos meses hasta que el proyecto tomara forma. Nos dimos cuenta de que hacer un concierto sólo de música contemporánea no era exactamente lo que queríamos. Si bien una parte del proyecto era estrenar obras compuestas para la ocasión, nuestro deseo era homenajear a aquellos a quienes tanto admiramos, que en otro tiempo intentaron hacer algo similar y lo lograron; aquellos que fueron la vanguardia musical argentina hace 60, 50, 40 años. A algunos tuvimos y tenemos el honor de conocerlos, como Francisco Kröpfl o del director y compositor Jorge Rotter, quienes contribuyeron a la gestación de esta orquesta. La Asociación Amigos de la Música llamó mucho nuestra atención, como un lugar lejos en el tiempo en el que se promovió la música contemporánea argentina y del resto del mundo, así como el resto del vasto repertorio clásico y en el que compositores tan distintos como Paz y Ginastera tuvieron su merecido lugar ¿Qué mejor idea que intentar recrear una orquesta como la que supo tener esa asociación? Para eso elegimos un repertorio que tuviera una relación estrecha con aquella orquesta.

P.: ¿Quiénes la integran?

J.M.M.: Una serie de jóvenes músicos de distintos lugares del país (algunos incluso de afuera), es decir instrumentistas, compositores y colegas de otras disciplinas que ayudan a que esta agrupación tome forma.

P.: ¿Cuentan con apoyo de alguna institución?

J.M.M.: El apoyo hasta el momento proviene en mayor medida de las fundaciones Deloitte y Normatil, aunque también tuvimos donaciones de particulares. Sin embargo por ahora apoyo financiero es lo que la orquesta necesita en mayor medida. Los músicos, todos jóvenes y talentosos, están poniendo en la orquesta gran esfuerzo y entusiasmo aun cuando sepan que la remuneración esta primera vez será pequeña.

P.: ¿Cómo se definiría en el siglo XXI el concepto de «nueva música»? ¿Engloba tanto a las antiguas vanguardias como a los creadores actuales?

J.M.M.: La discusión acerca de qué es actual y qué no puede durar horas. Lo cierto es que si se es estricto en cuanto a los términos, nueva música es sobre todo aquella producida por la última generación de compositores, la que está más «fresca» y a la búsqueda de nuevas ideas, porque tiene que ver más con la persona que la compone que con su fecha de escritura. Queremos conjugar los significados que «nueva» y «música» pueden tener. Por eso la orquesta está conformada por instrumentistas jóvenes que interpretan música nueva de compositores jóvenes dirigidos por un joven director. Aunque, como expliqué más arriba, también se trata de traer nuevamente a la vida a aquellos compositores que supieron estar en una situación similar. Es decir, indagar en una tradición de la que pensamos que podríamos llegar a formar parte en algún momento.

P.: ¿Cuál es la metodología de trabajo? ¿Comprende también un aspecto académico?

J.M.M.: Es una orquesta profesional y como tal ha trabajado profesionalmente. Por supuesto recibimos consejos de distintos maestros en diversas disciplinas, como Jorge Rotter, que visitó un par de ensayos e hizo observaciones fundamentales, pero no es una orquesta académica.

P.: ¿Qué proyectos tienen a largo plazo?

J.M.M.: Fundamentalmente el de transformar esta orquesta en un cuerpo estable que pueda dar conciertos varias veces al año, abordando todo tipo de repertorio, no sólo el argentino, y promoviendo el talento y las capacidades de jóvenes instrumentistas, compositores y directores. Para ello, necesitamos el apoyo de instituciones estatales y fundaciones privadas que deseen contribuir a que tal iniciativa pueda llevarse adelante.

Entrevista de Margarita Pollini