Vacaciones de invierno y teatro infantil: placer, y temor, de volver

Según la autora, los chicos de la generación digital están cansados de las pantallas y celebran lo presencial.

Romanín. La autora de “Como si pasara un tren” debuta en el infantil.

¨Después de tanta pantalla y lejos de la virtualidad que vivieron y viven aún en pandemia, los chicos van a agradecer en vacaciones encontrarse con actores reales y otros espectadores en una sala, aunque haya aforo reducido¨, dice Lorena Romanín, autora y directora del primer infantil que estrena. La creadora de ¨Como si pasara un tren¨ presentará ¨Ana y Wiwi¨ en el Centro Cultural San Martín, el 17 de julio, con actuaciones de Luciana Grasso, Mariano Mandetta, Jorgelina Vera y la titiritera Daniela Fiorentino. La música en vivo es de Yacaré Manso. Dialogamos con Romanín.

Periodista: ¿Cómo surgió el interés por el infantil luego hacer siempre teatro para adultos?

Lorena Romanín: Hace tiempo quería armar un infantil, creo que tiene que ver con tener a mi hija Leni y las ganas de entrar en contacto con los chicos como espectadores. Desde sus 2 años empecé a interesarme por ese teatro, además fui programadora de espacios infantiles. Me pareció buen momento este final de pandemia, siendo optimista, porque estrenar para adultos era más complejo; de hecho tengo obras en gateras que no retomé y me volqué a este proyecto para chicos. Si bien hay aforo reducido creo que es un buen momento porque las vacaciones siempre fueron un embudo en el que se solía ir mucho al teatro, veremos qué pasa este año.

P.: ¿Qué valora de ese teatro para chicos que vio con su hija?

L.R.: Me acuerdo mucho de ¨No dormir¨, de Anahí Berneri, una historia con canciones, y ella es una cineasta que suele hacer obra para adultos; me encontré con ¨Ligeros de equipaje¨; con Gerardo Hochman, con grupos de música como Valor Vereda o Bigolates, y todo lo de Hugo Midón que volvimos a ver en el Picadero, ¨Vivitos y coleando¨ y ¨Huesito Caracú¨. Intenté buscar mi propio lenguaje y todavía me tengo que encontrar con el público y ver cómo llega el material que estoy trabajando.

P.: ¿Qué diferencias sintió en el trabajo de una obra destinada a chicos en relación a las de adultos?

L.R.: No trabajé distinto porque sea infantil, en realidad la diferencia está en que esta obra no tiene casi diálogos y yo soy amante de los diálogos, eso me resultó lo más inspirador. Me preguntaba si iba a poder pero la obra está toda montada. Ese fue el punto inflexión porque vuelve importane el gesto coreográfico, la síntesis y la expresividad. La obra no tiene una impronta muy naif , ocurre en el campo argentino y eso hace que esté muy enmarcada en lo visual, lo actoral y la música.

P.: ¿Cómo se llama la atención de chicos que nacieron entre pantallas y lo acentuaron durante el aislamiento?

L.R.: Todo lo analógico y el ritual teatral siempre fue muy convocante para los chicos. En pandemia las pantallas tuvieron un lugar central además por los Zoom del colegio, con lo que creo que los pibes lo van a agradecer, lo presencial les va a hacer muy bien.

P.: ¿Qué temas toca la obra?

L.R.: Ana es una nena que vive en el campo con su padre, que es capataz y ayuda a dar a luz a una vaca y nace Wiwi. Se vuelven inseparables hasta que llega la dueña del campo y se quiere llevar a la vaca. La obra habla de no utilizar a los animales como objeto, del matrato animal, también de los vínculos, del amor, de la valentía, porque ella se escapa e intenta retener a su amiga fiel. Y todo en tono de comedia.

P.: ¿El temor al virus alejará a las familias de las salas?

L.R.: Hay de todo pero creo que la gente irá al teatro porque tiene ganas de salir y hacer cosas que no hacíamos hace mucho. Mucha gente sabe que el teatro es seguro, pero no todos, claro. Ahora el público está yendo al teatro y las actividades que puedan hacerse, aunque con las restricciones del momento, vale la pena hacerlas. Puede haber quienes no lo entiendan de esa manera y es respetable también.