Jitrik, Tschopp y Lestido abren el ciclo “ELLAS”

Una obra de Adriana Lestido, quien junto con Magdalena Jitrik y Leila Tschopp inauguran el calendario 2016 del MACBA “ELLAS - política-ficción-creación”, del que participarán 37 artistas, curadoras y profesionales del arte.

"ELLAS - política-ficción-creación" es el título del calendario artístico 2016 del MACBA (Av. San Juan 328), que consta de diez exhibiciones centradas en la figura femenina como protagonista, en las que participarán 37 artistas, curadoras y profesionales del arte. Se trata de un conjunto de reflexiones articuladas en torno a las prácticas de artistas que indagan sobre la materialidad, la identidad, la escritura y el cuerpo.

Según el texto del proyecto, el pronombre ELLAS que encabeza el título "es entendido como un deíctico, un cuerpo de sentidos y procesos de apropiación, un universo señalado que encuentra su identidad a partir de cada una de las escrituras curatoriales y las lecturas posibles ofrecidas al espectador".

La curadora de la primera muestra, "Vanguardia/Caballo de Troya/América", que reúne obras de Magdalena Jitrik y Leila Tschopp, es Florencia Qualina. En su texto señala que "la fagocitación de las vanguardias europeas y latinoamericanas de la primera mitad del siglo XX y los modos divergentes en los que ambas articulan sus trabajos invitan a pensar la historia de la cultura, del arte como fuerza que se inscribe en el presente de modo conflictivo, activo e inacabado".

Magdalena Jitrik, cuya pintura es de base geométrica, ha realizado hacia 1990 citas, homenajes a Duchamp y Picabia. En 1996 realiza "Manifestos", cuadros con largas frases de la literatura anarquista; "Revueltas" son paisajes metafísicos en los que homenajea a Aizenberg con títulos que hacen referencia a rebeliones, o a situaciones políticas extremas. Reelabora sus intereses políticos desde prácticas que incluyen la fotografía, el dibujo, la serigrafía.

El conjunto presentado incluye algunos estantes con piezas que aluden a la arqueología, algunas obras de carácter geométrico, una pieza textil con dibujos de rostros de los indios Sioux, tablas de lavar con las palabras "libertad", "liberados", pinturas que reflejan el partido de los Panteras Negras, de Salvador Allende y de Víctor Polay, líder del Movimiento Tupac Amaru de Perú.

Si en la base de este conjunto está la idea de resistencia, no creemos que esté muy logrado, hace falta una idea fuerza que conmueva, que llame a la reflexión, todo está muy fragmentado y queda en la superficie.

Hay una muy creativa generación de artistas que han adoptado la abstracción geométrica como disciplina para sus investigaciones pictóricas. El arte geométrico del siglo XXI está siendo reinterpretado, lo que no significa que se dejen de lado sus facetas fundamentales: estructura, color, formato, hoy con una mayor flexibilidad que se debe a la inclusión de nuevos materiales y también de la tecnología.

Entre estos artistas se destaca Leila Tschopp (Buenos Aires, 1978). Ha recibido la beca del Fondo Nacional de las Artes (Argentina), la Pollock - Krasner Foundation (EE.UU.), realizado residencias internacionales, muestras colectivas e individuales. Obtuvo el Segundo Premio Pintura Salón Nacional (2014), el de la UADE (2012) y su obra forma parte de las colecciones del Museo Castagnino - Macro (Rosario) del MACBA, del Banco Central entre otras privadas de Argentina y del exterior.

En esta presentación no creemos que "necesite" acudir a esos cilindros industriales que cuelgan de tanzas ubicados de manera inclinada y que interrumpen la visión de la inobjetable composición de gran tamaño que preside la sala, o los que están agrupados en un espacio de la misma. ¿Es acaso una crítica de carácter urbano? Ni tampoco esa suerte de bandera que se despliega y cae sobre el piso.

Destacamos la excelente "interpretación spilimberguiana" de una obra que está al comienzo del recorrido y que no necesita elementos extras para ser elocuente. Ambas muestras clausuran el 5 de junio

Adriana Lestido (Buenos Aires,1955) es una de las fotógrafas más prestigiosas que ha retratado, entre otros temas, la idiosincrasia de la mujer latinoamericana. Lo hace sin artificio alguno, de allí el elogio de John Berger: "Lo que hace que tu trabajo sea tan inusual y misterioso es la naturaleza de tu presencia (la de la fotógrafa). Aquello que vemos sucede-existe-lo hace como si no estuvieras ahí. Nadie da la impresión de estar siendo fotografiado".

Para Lestido, la fotografía es una herramienta que le permite comprender el misterio de las relaciones humanas. Autora de muchos ensayos fotográficos, es Personalidad Destacada de la Cultura (2010), recibió el Gran Premio Adquisición Salón Nacional y el Premio a la Trayectoria de la Asociación Argentina de Críticos de Arte (2009), Premio Konex (2002), Beca Guggenheim (1995) entre muchas otras distinciones.

"Lo que se ve", su gran muestra antológica, se exhibió en 2008 en la Sala Cronopios del Centro Recoleta. Lo que aquí muestra se titula "Algunas chicas" en blanco y negro. Escenas de la vida cotidiana que establecen alguna complicidad de alegría en una playa, y otras pertenecientes a la serie de mujeres que están en la cárcel, las retrata como madres, como presas, en soledad, acompañadas, riendo, en sus relaciones afectivas. Un muestrario conmovedor, fechadas en 1986.

Es extraordinaria la fotografía de una mujer mirando la ventana con la pollera hasta las rodillas, o la de una mano que llama por la pequeña ventana de una celda, es ella y las fotografiadas, escenas que no pueden ser comúnmente registradas.

Clausura el 1 de mayo.