La comedia musical dominará la cartelera en 2011

Joaquín Furriel y Muriel Santa Ana, en «La vida es sueño», uno de los aciertos del Complejo Teatral Buenos Aires en 2010, volvería el año próximo.

Varios espectáculos competirán el año próximo por atraer al mayor número de adeptos a la comedia musical. El género parece haber echado raíces en el circuito teatral porteño pese a sus altos costos y a sus complejas condiciones de producción. Pero las reglas del show business no son muy confiables, y a veces ocurre que obras de apreciable calidad como «Despertar de primavera» (un melodrama con música de rock basado en la pieza homónima de Franz Wedekind) de pronto no logran la repercusión esperada.

La pieza se dio a conocer este año en el Astral, con producción de Cris Morena, y aunque contó con un elenco juvenil de gran talento y energía, bajó antes de lo previsto. Actualmente siguen en cartel: «Sweeney Todd, el cruel barbero de Fleet Street» (Maipo) con Julio Chávez (un digno debutante en este rubro) y Karina K, que deslumbra con su histrionismo; «Avenida Q» (Paseo La Plaza), un musical con marionetas destinado a un público veinteañero, y «Chicago» (teatro Lola Membrives), el gran clásico de Bob Fosse en su tercera versión porteña. Para abril de 2011 se anuncia el estreno en el teatro Opera-Citi de «La novicia rebelde» («The sound of music»). Este simpático musical destinado a toda la familia ya tuvo una adaptación local en 1969 encabezada por Violeta Rivas y Pepe Cibrián.

También hará escala en Buenos Aires el musical «Passion», con libro de James Lapine y música y letras de Stephen Sondheim (el mismo de «Sweeney Todd»). La obra está basada en el film de Ettore Scola «Passione damore» y narra las desventuras de un joven oficial que al ser destinado a un remoto destacamento debe separarse de su amada. Allí conoce a Fosca, la fea y enfermiza prima de su comandante en jefe, quien se enamora de él con una devoción sin límites.

Esta producción del Donmar Warehouse, dirigida por Jamie Lloyd («Piaf»), se está exhibiendo en Londres hasta el 27 de noviembre y se espera que suba a escena en El Nacional durante la segunda mitad de 2011. En el papel de Fosca se destaca la actriz y cantante argentina Elena Roger, que ya deslumbró al público argentino y al londinense con su actuación en «Piaf».

Para el primer semestre del año está previsto el estreno de «Tita», el nuevo musical de Nacha Guevara y Alberto Favero, con dirección de la actriz y cantante, que además escribió el libro con la colaboración del escenógrafo Alberto Negrín. Se trata de un intenso recorrido por la vida de Tita Merello, desde que aprendió a leer y a escribir a los 20 años hasta su entrañable amistad con René Favaloro. Sin olvidar su valiosa trayectoria cinematográfica ni su vínculo con Luis Sandrini, el gran amor de su vida.

Ya es habitual que en cada temporada se anuncie extraoficialmente una lista de estrenos que luego no se concretan o bien llegan con considerable retraso a la escena local. Tal pareciera ser el caso de «El rey león», una producción de gran despliegue escénico, inspirada en la película de animación de Disney y dirigida por la talentosa artista multimedia Julie Taymor. En un principio se dijo que la obra debutaría el año próximo con un elenco local dispuesto a utilizar la escenografía y el vestuario de la producción española programada para 2010. Pero el estreno en Madrid se postergó para el último trimestre de 2011.

Esta frustración se vio compensada este año con la reaparición de otra gran producción de Disney, «La bella y la bestia», doce años después de su primer debut en Buenos Aires. La misma se exhibió en el teatro Opera-Citi desde fines de marzo hasta el pasado mes de septiembre.

Otro título que podría subir a escena el año próximo es «Passing Strange», del músico de rock y performer afroamericano Stew. La actriz Florencia Peña tiene comprados los derechos, pero aún no decidió quién se hará cargo del montaje. El 7 de enero se repondrá en el teatro Astral «Drácula, el musical» -la producción más exitosa de Pepe Cibrián Campoy y Angel Mahler- al cumplirse veinte años de su estreno en el Luna Park.

Movida veraniega

En enero, llegará en el teatro Tronador de Mar del Plata una nueva versión de «El diluvio que viene» (es la tercera que se ofrece en nuestro país), y esta vez estará encabezada por Juan Durán y Julia Calvo, con dirección de Enrique Federman. Alfredo Alcón y Guillermo Francella irán al teatro Mar del Plata con «Los reyes de la risa» de Neil Simon, donde intentarán repetir el éxito que los acompañó en Buenos Aires. Carmen Barbieri estrenó el 2 de diciembre, en el teatro Atlas, su nueva revista, «Bravísima».

Araceli González y Raúl Taibo debutan este mes en el teatro Provincial con la comedia «Cuando Harry conoció a Sally», la misma que protagonizaron en cine Meg Ryan y Billy Cristal. Completan el elenco Gustavo Garzón y Anita Martínez. Enrique Pinti confirmó su arribo a La Feliz con su show de humor político «Antes que me olvide» (teatro Roxy). A partir de la segunda quincena de diciembre, Aníbal Pachano traslada su espectáculo «Pour la gallery» al teatro Güemes.

A esa misma sala irá, lunes y martes, «Los 39 escalones», una divertida parodia de la película de Hitchcock protagonizada por Laura Oliva, Fabián Gianola y elenco. A partir de este mes, el humorista Martín Bossi lleva al teatro Auditorium de Mar del Plata su show de imitaciones «M, el impostor». Por su parte, el trío Midachi presentará en el Radio City su espectáculo «Midachi Circus», dotado de sonido cuadrafónico y proyecciones en sincro, además de los consabidos monólogos e imitaciones.

La movida teatral de Villa Carlos Paz (Córdoba) también contará con varias propuestas para este verano. Debuta allí la revista «Excitante» (teatro Candilejas), que devolverá a los escenarios a la dupla Nito Artaza-Miguel Angel Cherutti. En el Teatro del Lago estarán Cacho Buenaventura y el Negro Alvarez con «Los mostros». En el Teatro Bar irá «Taxi», con Diego Pérez (en reemplazo de Carlos Andrés Calvo, afectado por un accidente cerebrovascular del que se está recuperando lentamente). Florencia de la V encabezará en el Hollyday 1, junto a Emilio Disi, una comedia de corte policial a la que todavía le está dando forma. La revista «El gran show» (teatro Coral) reunirá a Juan Alberto Mateyko, José Luis «El Puma» Rodríguez, Fabio «La Mole» Moli, Gladys Florimonti y elenco.

Cartelera porteña

«Más respeto que soy tu madre» (basada en el blog de Hernán Casciari) fue la obra más taquillera de las temporadas 2009 y 2010; Antonio Gasalla y elenco volverán con ella al teatro El Nacional en el mes de enero. Entre los estrenos más valiosos de este año cabe destacar «Un dios salvaje», de Jasmina Reza (la autora de «Art»), donde dos matrimonios se enfrentan violentamente a raíz de una pelea entre sus hijos, comedia ácida, divertida y muy bien actuada.

También despertaron bastante interés dos títulos del dramaturgo norteamericano Arthur Miller, correspondientes a etapas muy distintas de su producción. Se trata de «Todos eran mis hijos» (Teatro Apolo), con Ana María Picchio y Lito Cruz, y de «El descenso del Monte Morgan» (Metropolitan II), pieza encabezada por Oscar Martínez, Carola Reyna y Eleonora Wexler.

El Complejo Teatral de Buenos Aires también tuvo varios aciertos este año: «La vida es sueño» de Pedro Calderón de la Barca (Teatro San Martín), con dirección del prestigioso director español Calixto Bieito y el protagónico de Joaquín Furriel; «Viaje de un largo día hacia la noche» (teatro Regio), de Eugene ONeill, con Claudia Lapacó y Daniel Fanego y dirección de Villanueva Cosse, y «Estado de ira», de Ciro Zorzoli (teatro Sarmiento), que bate récords de taquilla con su desopilante -y por momentos angustiosa- recreación de la «Hedda Gabler» de Ibsen.

Es muy posible que las puestas de Bieito y Zorzoli sean repuestas el año próximo. También trascendió que el complejo teatral habría contratado a Pinti para protagonizar una nueva versión de «El burgués gentilhombre» de Molière. El verborrágico cómico debutaría a mediados de junio en la sala Casacuberta del San Martín con puesta en escena de Willy Landin («Las mujeres sabias»). Ya cerca del final de temporada, el Teatro Nacional Cervantes estrenó en octubre dos espectáculos de gran atractivo: «El conventillo de la Paloma», el eficaz sainete de Alberto Vaccarezza (Sala María Guerrero) dirigido por Santiago Doria, y «Las primas», una comedia esperpéntica basada en la novela homónima de Aurora Venturini, con el brillante protagónico de Marcela Ferradás.

Tanto el complejo teatral como el Teatro Cervantes aún deben anunciar sus estrenos y reposiciones para el año próximo. A mediados de enero subirá a escena, en el teatro Apolo, «La esposa del alergista», de Charles Busch, con dirección de Alejandra Ciurlanti y la actuación de Mirta Busnelli, Georgina Barbarossa, Martín Slipak y Antonio Ugo. También para enero está anunciada «La revista de Buenos Aires» (teatro Broadway) con Patricia Sosa, Raúl Lavié, Miguel Ángel Rodríguez y otros, y dirección general de Reina Reech.

Entre fines de septiembre y principios de octubre de 2011 se realizará la VIII edición del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA). Su flamante director, Darío Lopérfido (el mismo que lo creó y dirigió en 1997), manifestó su deseo de contar con una programación de alto nivel, que en esta oportunidad incluiría a creadores tan prestigiosos como el director Peter Brook, responsable de una adaptación de «La flauta mágica»; la española Helena Pimenta (toda una especialista en Shakespeare), quien traería a Buenos Aires una versión de «Macbeth» bastante turbulenta; mientras que el director esloveno Tomaz Pandur haría lo propio con su original montaje del «Calígula» de Albert Camus, que fue muy elogiado en el último Festival Iberoamericano de Teatro en Bogotá. Aún no se sabe si la programación incluirá espectáculos callejeros como en ediciones anteriores.

De ser así, no le va a resultar fácil competir con el recuerdo del imponente desfile en los festejos del Bicentenario que se realizó este año. Creada por Dicky James (uno de los fundadores de la Organización Negra y del grupo De la Guarda) y su grupo Fuerza Bruta, dicha performance contó con 19 escenas móviles que evocaron momentos clave de nuestra historia, dejando a cerca de dos millones de espectadores con la boca abierta. Hasta ahora no se había visto nunca en Buenos Aires un evento callejero creado por artistas argentinos de esas dimensiones y ese nivel de impacto.