Silvina Benguria y sus equivocaciones

Benguria. El color como una forma poderosa de la expresión.

"Imágenes equivocadas" titula Silvina Benguria a la muestra que exhibe en el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA. Esta artista, que ha recibido numerosos premios nacionales e internacionales, figura en las colecciones del Museo Nacional de Bellas Artes y el de Arte Moderno, así como en museos de Israel, Canadá, Italia, EE.UU., y vivió varios años en Roma gracias a la Beca Francesco Romero otorgada por el gobierno de Italia.

Benguria eligió el camino de la figuración en una visión del mundo que tiene una mueca de crueldad. Desnuda la ridiculez de algunos personajes que se sienten todopoderosos, caricaturas de sí mismos a los que trata con fina ironía. Sus personajes- hombres son redondeados: se mimetizan con los sillones en los que están sentados. Lo mismo sucede con las mujeres tangueras que nadan, lucen asombradas y parecen trofeos de los hombres. En Benguria hay una idea fuerza, la observación de lo que la rodea en clave de absurdo. También aborda el paisaje de una montaña, el volcán del Tupungato, al que despoja de todo relato; es simplemente una forma montaña en un rojo restallante. La artista utiliza ese color en sus diversos matices, que vibran, que pueden ser profundos como en la serie de barcos que se asocian a los que surcan el Río de la Plata y se reflejan en las nubes de fondo, en un logrado cuadro de una pareja, cada uno al volante de su auto, en un flirteo en el que se impone el machismo. A pesar del conflicto subyacente, de esta muestra se sale con una sonrisa por haber visto buena pintura y porque el espectador puede reconocerse en las imágenes. (Av. Alicia Moreau de Justo 1300. Martes a domingo de 11 a 19).

Monocromas

Según Kandinsky, "el número de los colores y las formas es infinito, por lo que sus combinaciones y efectos constituyen un material inagotable". En su definición de los colores señala que "en el blanco se han desvanecido todos los colores: es un gran silencio, pero lleno de posibilidades, como la nada antes de todo nacimiento". En cuanto al negro es "la nada sin posibilidades".

Esta introducción es apropiada para la muestra que se exhibe en AG Espacio de Arte, cuya directora, Mariela Mayorga, convocó a varios artistas de la galería a expresarse en obras monocromas. Se destacan el elaborado entramado de los paisajes de Alejandro Avakian, el arte de los papeles producidos a partir de la corteza del Avoha, y los pigmentos preparados por Gustavo Dalinha; la intrincada composición de Anja Niggemeier, los grafismos de Gabriela Goldstein, la observación aguda de Carlos Ferreyra para captar la idiosincrasia argentina, los delicados trabajos en terciopelo de Guillermina Lynch.

Una excelente muestra que se completa con los trabajos de Silvia Dotta, Beatriz Diment, Silvia Dotta, Cristina Ferreyra, Nidia Petrina, Silvana Rolando, Oscar Sar, Gabriela Lascombes, Marcelo Ortiz quienes con gran sensibilidad han empleado sus recursos personales para que la obra cobre vida. (Lunes a viernes de 13 a 19.30. Entrada gratuita. Av. Alvear 1580 P.B.)