Ángel Mahler: “Ser productor de uno mismo facilita todo”

Ángel Mahler: «Esta versión de ‘Dorian Gray’ es más dinámica, y vuelve a estar protagonizada por Juan Rodó».

Pepe Cibrián Campoy y Ángel Mahler celebran sus 30 años de asociación artística con el lanzamiento de varios libros, videos y grabaciones de sus espectáculos. También llevarán a escena dos reposiciones: «El Jorobado de París» (desde el miércoles, Teatro Presidente Alvear) y «Dorian Gray, el retrato» (desde el 16, Lola Membrives). Dialogamos con Mahler.

Periodista: El jorobado es un monstruo con un alma pura y Dorian tiene belleza y juventud a costa de un alma envilecida. ¿Pensó en ese contrapunto?

Angel Mahler: No. Para mí «El jorobado» es una gran historia de amor, la de un alma noble que logra superar todas las barreras. Será un hombre deforme pero no es un monstruo, sino alguien injustamente marginado por la sociedad. No lo compararía con Dorian, que es un narcisista y hace un culto de la belleza y el individualismo.

P.: ¿Es el mismo «Jorobado» de hace veinte años?

A.M.: La obra sigue siendo la misma, con los cambios que le hicimos en 2006. Ahora tiene un final más esperanzado. Cambié el ritmo de «Volaré» que antes tenía una orquestación muy triste por la muerte del jorobado. Ahora, él se levanta y se libera del peso de su cuerpo. Es un final que me gusta más que el de las versiones anteriores. Además, ahora dirige mi hijo Damián; yo voy a dirigir «Dorian.»

P.: ¿Cuál es su lectura de esa obra?

A.M.: Es mi obra preferida. Desde que leí la novela en inglés, a los 13 años, me enamoré de ella y de Oscar Wilde. De él hicimos anteriormente «El fantasma de Canterville» (2003 y 2008). En «Dorian» es interesante lo que le pasa al pintor, Basil, con el retrato del protagonista, y cuando le regala el cuadro Dorian lo esconde porque el retrato va reflejando la degradación de su alma. Hay un misterioso pacto entre él y Lord Henry, que es un amigo del pintor. El le transmite a Dorian su búsqueda de la belleza y los placeres inmediatos. Ahí uno se da cuenta de lo fácil que es influir en un chico de 20 años. Para nosotros Lord Henry es el diablo.

P.: Es la primera vez que reponen esta obra.

A.M.: En 2005 la estrenamos en el Opera y nos fue bien, pero por distintas circunstancias nunca la repusimos. Esta es una versión más dinámica, dura una hora cincuenta y nuevamente está protagonizada por Juan Rodó.

P.: ¿Usted también se ocupa de la producción de sus espectáculos?

A.M.: Es algo que me encanta, pero no elegí. Se dio porque murió Tito Lectoure. Los diez años que trabajamos con él en el Luna Park fueron inolvidables. Una época gloriosa. Después me seguí ocupando de la producción porque es difícil que un productor entienda nuestras prioridades. Somos de ensayar mucho, y para que todo se vea mejor a veces agregamos más luces o ponemos más escenografía. Nuestro primer objetivo no es el dinero, sino hacer lo que nos gusta con calidad.

P.: Ustedes han gerenciado varias salas privadas. ¿Cómo accedieron al Teatro Alvear, perteneciente al Complejo Teatral de Buenos Aires?

A.M.: Cuando Macri ganó las elecciones en 2007, yo le llevé un proyecto que tenía que ver con revalorizar la Avenida Corrientes y el distrito de teatros. Pasaron unos años, pero parece que recién ahora están decididos a hacerlo, incluyendo un arco en Corrientes y Callao, carteles de leds con los horarios y valores de todos los espectáculos. Además de otras cosas que tienen que ver con la limpieza y la seguridad para que la gente disfrute de ir por Corrientes y se sienta más cómoda. Parte de ese proyecto era darle una lavada de cara al Alvear y hacer algún espectáculo ahí.

P.: ¿Qué obras se están realizando?

A.M.: El arreglo de la fachada, las marquesinas y la entrada del teatro. Se empapeló todo el hall y se está acondicionando el equipo de luces. Hay un proyecto de arreglar el techo y de cambiar la instalación eléctrica, que ya está obsoleta. De a poco se va a ir haciendo.

P.: ¿Esto significa que continuarán en la misma sala con otros espectáculos?

A.M.: No lo sé. En principio, seguiremos con «El jorobado» hasta mayo. Siempre que pasamos por un teatro nos ocupamos de arreglarlo un poco. Uno pasa mucho tiempo en el teatro y quiere verlo bien, como a su casa.

P.: ¿A qué se debe esta decisión de recopilar todos sus trabajos con Cibrián?

A.M.: Sentí la necesidad de dejar testimonio de lo que hicimos. Estoy armando un disco triple, «Cibrián-Mahler 30 años», con lo mejor de nuestras obras y vamos a lanzar dos dvds con las versiones en vivo de «Drácula», «Dorian Grey» y «El jorobado» y un cd con nuestros temas más destacados. También edité un libro con partituras de todas nuestras obras, otro con la historia de los 20 años de «Drácula» y uno más que es un recorrido en fotos de todos nuestros musicales. Esto no tiene una faceta comercial, simplemente es nuestro legado para que la gente sepa que en la Argentina se hicieron estos musicales.

Entrevista de Patricia Espinosa