Cirque du Soleil: un retorno a los orígenes

Patrick Flynn: “El espectáculo que presentaremos hace foco en la acrobacia, y tiene números de alto riesgo y grado de emoción para el público, además de desafiantes para los artistas”.

"A diferencia de 'Corteo', que era muy teatral, con una historia bien definida, con 'Kooza' volvemos a lo lúdico de otros espectáculos nuestros como 'Saltimbanco', 'Alegría' y 'Verekai'. En 'Kooza' quisimos hacer un tributo a nuestras raíces y orígenes, la inspiración viene del circo tradicional, lo que se advertirá sobre todo en el diseño del escenario, los vestuarios y el énfasis en la acrobacia", dice a este diario Patrick Flynn, director de compañía del Cirque du Soleil, que estrena mañana "Kooza", y se verá casi a diario, con pocos días sin función, hasta el domingo 22 de mayo, aunque todos los años agregaron nuevas fechas.

Con entradas caras que parten de los 860 pesos y van en aumento, según la ubicación, pasando por los 1130, 1500, 1800 , 2500 y hasta los 3300 para el "Tapis Rouge", espacio que ofrece estacionamiento preferencial, carpa Vip con comida una hora antes del show y durante el intervalo más "souvenir sorpresa". A esto hay que sumar el "costo por servicio" que va de 80 a 350 pesos más, para las localidades más elevadas. Aun con estos precios, las dos funciones del sábado 23 están agotadas y no quedan más para el tapis rouge hasta el viernes 29. Dialogamos con Flynn:

Periodista: En "Kidam" había rasgos de Magritte, en "Corteo" vimos el show más dramático del Cirque, con un cortejo fúnebre, ¿en qué se inspiraron para Kooza?

Patrick Flynn: Las inspiraciones salen del mundo del circo tradicional después de muchos años creando circo alternativo y contemporáneo. Como siempre, enfocamos mucho los detalles, y aquí pongo de manifiesto a la acrobacia: presentamos números acrobáticos que no se ven en otros shows de gira del Cirque du Soleil, con alto riesgo y grado de emoción para el público, además de desafiantes para los artistas.

P.: ¿Cuál es la historia de 'Kooza'?

P.F.: El enfoque está en los números, mientras la historia es un hilo de oro que acompaña durante el show, y que cuenta el descubrimiento del mundo por parte de un personaje llamado El inocente, un joven niño que está solo y perdido. Por medio de esos números se descubre a sí mismo, al mundo y se abre a los demás.

P.: ¿Cómo observa el despliegue de nuevas compañías de circo en el mundo? ¿Repiten demasiado la fórmula del Cirque du Soleil?

P.F.: Es un momento fértil en cuanto a la creación de nuevas compañías circenses. Es verdad que, diez años atrás, el modelo era el Cirque du Soleil, pero hoy vemos espectáculos más pequeños, íntimos, espectáculos de teatro con nuevos conceptos que exploran un poco más la técnica del circo u otros que investigan el arte del circo. Me ha sorprendido viajar por el mundo y descubrir siempre esas pequeñas compañías profesionales trabajando en su género y haciendo cosas nuevas. Si bien nos gusta, como compañía, que otros grupos monten shows que de algún modo nos rinden homenaje, porque quiere decir que estamos haciendo algo bien, no es lo único que pasa, en el mundo del circo hay mucha renovación.

P.: ¿En la Argentina se innova también?

P.F.: Aquí falta un poco de madurez en el mercado circense, el circo aquí se empezó a renovar hace diez años. Canadá lleva 50 años en eso, Francia 70, así que evidentemente vendrán nuevas cosas, hay muchas cosas interesantes de circo aquí también.

P.: Lo más novedoso se ve cada año en el Festival Polo Circo.

P.F.: Sin dudas, es un modelo impresionante de lo que puede ser la combinación de circo social con circo de escenario, es un modelo de excelencia.

P.: ¿A qué compañía del mundo destacaría como realmente vanguardista?

P.F.: No puedo eludir a Fuerzabruta, cada vez que vengo aquí los voy a ver, repetidas veces, y es la única que combina arte, instalación, experiencia. No hay nadie que lo haga mejor que ellos.

P.: ¿Cómo hacer rentable la gira argentina, con devaluación mediante?

P.F.: Es el noveno año que venimos y si, es desafiante. Entendemos que hay que llevar un control de costos en un mercado devaluado. Hay ajustes siguiendo lo que es el mercado y siempre intentamos ofrecer un precio que sea comparable con el de otros países. No queremos que el público argentino pague más o de manera exagerada, aunque los costos aquí se estén inflando bastante. Es una línea fina que caminamos, nuestro modelo de negocios depende de altos porcentajes de ocupación, y por suerte aquí estamos vendiendo muy bien.

P.: ¿El objetivo de ganancia es el mismo o en cada país se permiten un margen diferente de rédito?

P.F.: Depende del modelo, acá trabajamos con una productora que es la que establece sus objetivos financieros y en general el mercado al que vamos evidentemente tiene que rentar. Por ende, la Argentina es rentable. Los costos de transporte o montaje son elevados, por tanto a la hora de decidir si uno visita una ciudad debe evaluar eso también.

P.: ¿Qué puede adelantar del show del Cirque du Soleil y Soda Stereo?

P.F.: Es un proyecto en elaboración que se estrenará en 2017. Es bastante secreto y la producción es en colaboración con Pop Art y la familia de Soda. No sabemos aún si se estrenará simultáneamente en la Argentina y otros países o dónde será el debut. Para el proceso creativo se convocó a fans de Soda vía Facebook. Allí se puede seguir todo lo relacionado con las novedades.

Entrevista de Carolina Liponetzky