D’Aquila: “Innovar es sólo para los muy valientes”

Fabio D’Aquila, líder del grupo Fuerzabruta.

"Hoy nos cuesta mucho hacer algo totalmente nuevo. Para tirarse de cabeza a lo desconocido hay que pensar en una enorme producción, lo que genera una presión gigante y aplasta la inspiración. Esa normativa de que tenga que haber rédito nos evita ese espíritu que había, por ejemplo, a fines de los 80 en el under, cuando surgió el Parakultural, Cemento, la Organización Negra, Batato, las Gambas al Ajillo... Todo eso era jugadísimo en cuanto a compromiso cultural, y no importaba si ganabas plata o no. Era una suerte de expulsión, de sacarse algo de encima, pero hoy no está ese sentimiento". Quien lo expresa es Fabio D'Aquila, director general de Fuerzabruta y antiguo integrante de De la Guarda. Fuerzabruta se presenta hace 11 años en Buenos Aires y desde 2007 en Nueva York. El diálogo con él giró en torno de la ausencia de expresiones innovadoras en la escena off, la dificultad de ellos mismos para arriesgar, al teatro a gran escala y la sorpresa de encontrarse con Robert Plant, Jimmy Page o Michael Jackson en los shows de Fuerzabruta o De la Guarda.

Periodista: Hace más de una década están en cartel con Fuerzabruta y siguen agotando localidades. ¿A qué atribuye el fenómeno?

Fabio D'Aquila: Si bien debutamos en 2005, allí detrás de la Facultad de Derecho, vamos añadiendo cambios de formato y creando nuevos números. Cuando pensamos el formato "Wayra" surgió a partir del impedimiento que significa el formato teatral, es decir, si somos una compañía de teatro nos presentamos varias temporadas, pero tenemos una duración acotada en el tiempo. En cambio optamos por sumar las nuevas ideas, escenas y experiencia al original. Nos subimos al formato de una banda de rock, que presentan su disco pero repiten los clásicos. Adherimos a ese concepto, en nuestro caso con el clásico corredor, o la escena de la pileta, pero nos dimos lugar de probar cosas. De hecho este año, y el pasado, probamos con videoproyecciones, que son solamente 8 o 9 minutos, pero que nos permite esa frescura de mantenernos vivos.

P.: ¿En eso radica la explicación de por qué no estrenaron nada totalmente nuevo desde 2005?

F.D.: Hoy en dia no llegamos a tener un espectáculo nuevo y sentíamos que ese objetivo de innovar 100% nos limitaba y nos cerrábamos en lugar de inspirarnos. Otra cosa que nos pasa es que lo nuestro es muy prueba y error en vivo, hay que evaluar qué pasa con el público.

P.: ¿Las salas y espacios también se convierten en impedimento a la hora de desarrollarse?

F.D.: Es una traba en el sentido de la continuidad. En Buenos Aires nos venimos presentando de manera aleatoria, en el Villa Villa, que construimos en coproducción con el Gobierno de la Ciudad, apenas tenemos prioridad de uso y dependemos de la programación anual del Recoleta, si necesitan la sala para otros espectáculos cedemos y bajamos de cartel. En Nueva York funciona "Fuerzabruta" de manera ininterrumpida desde 2007, porque es un espacio privado que se renta y ahí, si funciona, te quedás. En Estados Unidos estamos presentando el show de jueves a domingo y la cantidad de gente varía según el día, por el valor de la entrada. Lo mismo que acá, estamos llenos jueves, viernes y domingos, que son funciones más baratas, en cambio los sábados o las que tenemos al DJ cuesta más. Las económicas son de 240 pesos y las otras de 300. Y pese a que no es una diferencia abismal incide en la convocatoria. En Nueva York la entrada cuesta 75 dólares.

P.: Así como ustedes no lanzan un show completamente nuevo, no se ve en la escena off algo realmente novedoso ¿Por qué?

F.D. : Porque cuesta mucho arriesgarse, y más en nuestro país. Si una agrupación está recién en sus inicios es muy dificil que se anime a probar algo nuevo porque medianamente tiene que funcionar, sino vas directo al fracaso económico, ya no cultural o artístico. Hoy nos rige una normativa más economica que cutlural, la cultura no prevalece a la economía y entonces se tiende hacer algo que funcione y que permita recuperar el dinero invertido. Si nos cuesta mucho a nosotros sacar algo nuevo, si nos es difícil visualizar algo totalmente nuevo, imagino lo que será para los nuevos. De modo que nos recluimos en nuestro formato hasta que nos animemos.

P.: En el show de Fuerzabruta del Bicentenario probaron teatro a gran escala, se arriesgaron a muchas cosas nuevas, pero con el financiamiento del Estado.

F.D.: Claro, por eso pudimos. Hay políticas culturales donde el Gobierno apoya a ciertos exponentes, por ejemplo la Royal Deluxe en Francia, gran referente para nosotros. Los apoya el Estado a cambio de que se presenten en la calle de manera gratuita. Si uno tiene apadrinamiento o mezenago uno vuela, pero si hay que que invertir a futuro te reprimís. Pasa lo mismo con la música a nivel local, con la gran cantidad de bandas que hay en Argentina, uno siente que la música presenta pocas experiencias innovadoras. Volviendo a la Royal Deluxe, la gran característica es que trabajan a escala calle, con espectáculos que se realizan con muñecos y escenografías gigantes, algo que nos atrae mucho. La Royal Deluxe transciende además por ese concepto anarco con el que trabajan en la calle gratis, es un hecho cultural puro, sin plata de por medio.

P.: ¿Cómo explica que el éxito de Fuerzabruta se replique a nivel mundial, habiendo exponentes que hacen espectáculos realmente imponentes?

F.D.: Lo nuestro es único y creo que el éxito tiene que ver con dos caracteristicas, una de ellas pasa por no ultilizar texto sino lenguaje corporal, algo que es universal y no requiere de comprender sino de participar, de meterte, divertirte, dejarte llevar. Tiene mucho de liberación. En otras culturas como la asiática, nuestro show es un ticket de entrada para ser libre, logran un estado de alegría que de otra forma no se permitirían. Otro rasgo que atrae es la transmisión de algo apasionante que sale desde el cuerpo, desde las entrañas, y es muy contagioso. Contagia ver a una chica saltando y pegándole a un material que se está por romper, o el tipo que corre trajeado y rompe con los obstáculos, es muy primordial y uno siente: "Ese soy yo corriendo el colectivo". Esas caracteristicas son el común demoninador de la humanidad.

P.: ¿Qué fue lo que más los marcó de actuar en el exterior?

F.D.: Cuando alguna vez se aparece alguien que es o fue un referente. En Londres vinieron Jimmy Page, Robert Plant, Mick Jagger, sinceramente pone la piel de gailina. En la época de De la Guarda, en Nueva York, cuando actuábamos y veíamos a Michael Jackson, Madonna, Brad Pitt o Leonardo Di Caprio, pensabámos "No puede ser que éste me venga a ver a mí que soy un sudaca".

Entrevista de Carolina Liponetzky