Distinto nivel en dos premiaciones

En 1997 Federico Klemm instauró un Premio Anual dedicado a la Pintura Joven que a partir de 2001 pasó a denominarse Premio Federico Jorge Klemm a las Artes Visuales.

Para la edición 2009 -la número 13- se presentaron más de 600 proyectos de los que se eligieron 39. Destacamos el alto nivel de las presentaciones (que se pueden ver en M.T. de Alvear 626), la pluralidad de propuestas y de medios con los que se expresan los artistas elegidos, algunos ya conocidos y que como es característico en estos tiempos, acusan un cierto nomadismo a través de las distintas disciplinas que abordan.

Un ejemplo es Gabriel Baggio, conocido por sus performances con la comida. En esta ocasión obtuvo el Primer Premio Adquisición por «Motivo para Sábana». Apartado de los objetos de cerámica tradicionales, es una exaltación de la naturaleza a la manera de un tejido al crochet, revelador de un abordaje preciosista.

El Segundo Premio Adquisición fue para Ananké Assef por «¿A qué altura hay que estar de la tierra?», fotografía de 127x160cm (2009). Se trata de un cambio en su búsqueda estética, un paisaje, árboles intervenidos por una estructura a la que pintó con un color brillante.

Obtuvieron Menciones Mariano Vilela (1970) por un paisaje que remite al siglo XVIII, en grafito, borroneado, barnizado; Marula Di Como por una obra que cubre una importante superficie de la pared. Cristina Coll fue merecedora de una mención especial por su foto performance que encarna a la heroína Juana Azurduy, que tiene como fondo musical la canción de Sandro, «Penumbras».

Entre las obras no premiadas, destacamos el video de Esteban Alvarez, proyecto que presentó para la Bienal del Fin del Mundo que consiste en trasladar agua del Riachuelo al Lago Argentino para que se purifique y en su viaje de regreso, adecuadamente envasada, este efecto se produciría en nuestro mayor foco contaminante.

«Jauría», video de Victoria Bonino, constituye una metáfora de la crueldad humana. Son muy atractivas las fotos de Margarita Wilson-Rae en las que los espacios interiores de una casa aparecen «tomados» por la naturaleza. Diana Schufer plantea por medio de dibujos infantiles el terrible tema del abuso de menores, en tanto que Patricio Larrambebere, siempre con una vuelta de tuerca, continúa desarrollando el tema de los ferrocarriles.

Una muestra que permite observar la excelencia de los grafitos de Nuna Mangiante, la levedad del dibujo de Mónica Millán, las fotografías de Santiago Porter entre un grupo de artistas que han sido aceptados después de una rigurosa selección.

Salón Nacional

La Edición N° 98 del Salón Nacional correspondiente a las disciplinas Dibujo y Pintura se exhibe en el Palais de Glace hasta el 8 de Diciembre. Pablo Páez Riva recibió el Gran Premio de Dibujo por «Perspectiva Meteorológica» (2009, una imagen de 180x250 cm, en la que predomina la arquitectura gótica que se refleja en una piscina. En primer plano, un hombre en ropa playera ¿se guarece del sol o de qué se protege bajo unas sombrillas? En esta ambigüedad teñida de humor reside la importancia del dibujo.

Nos resultó bastante difícil encontrar obras de interés. Por un lado, porque hay muchos artistas que habiendo recibido anteriormente premios o menciones, sus envíos son repeticiones con algunas variantes, y por otro, la falta de riesgo es una de las falencias. No obstante podemos mencionar las obras de Eduardo Cauvet, José Alberto Marchi, Elena Nieves (Mención) , Juan Ranieri (Mención) y Gustavo Díaz, que hubiera merecido una mejor iluminación.

Oscar Stáffora es el ganador del Gran Premio Adquisición : «Mutaciones Imprevisibles», de la serie «Herencia para nuestros Hijos», obra de gran dimensión, amenazante y apocalíptica en la que Stáffora despliega su dominio en el ensamble de diversos materiales. Claudia Aranovich recibió el Primer Premio Adquisición. En «Materia paulatinamente alterada» (2009), resina, cemento, vidrio, desarrolla su concepto de transformación que proviene de las entrañas de sus formas orgánicas. Mención del Jurado por «Vértigo III», Mariela De Maio revaloriza el tratamiento del vidrio. Una pieza que respeta los clásicos cánones de la escultura y que vale la pena mencionar por su delicadeza es «Hombre Azul», resina poliéster y madera de María A. Anzorena. Carola Zech, Cristina Tomsig, Gerardo Wohlgemuth, Edgardo Madanes, Alfredo Williams ratifican con sus envios su muy merecido prestigio.