“Las orquestas no deben ser iguales”

Antonio Pappano, una de las batutas más importantes de la actualidad, visita por primera vez la Argentina y actuará hoy para el Mozarteum.

Por primera vez el director de orquesta Antonio Pappano llegará a Buenos Aires, y lo hará en compañía de la Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia de Roma, de la que es titular hace más de 10 años, para dirigir dos conciertos, esta noche y mañana en el Teatro Colón. La visita de Pappano, que también es director musical de la Royal Opera House de Londres, se concreta en el marco de la temporada del Mozarteum Argentino, y cuenta con otro atractivo: la presencia de la pianista Beatrice Rana, joven intérprete, quien será solista en ambas noches en el "Concierto para piano nº 1" de Chaikovsky. El programa de hoy se completa con la "Quinta Sinfonía" de este autor y la obertura de "La forza del destino", mientras que el de mañana lo hace con la obertura de "Luisa Miller" y la "Tercera Sinfonía" de Camille Saint-Saëns. Dialogamos con Pappano:

Periodista: Pese a que esta es su primera visita, hubo algunos intentos previos por parte del Colón de traerlo a dirigir.

Antonio Pappano: Sí, me invitaron varias veces, pero nunca fue posible concretar esas visitas, porque naturalmente como director de ópera en Londres paso mucho tiempo allí y es muy difícil hacer ópera en otro lado.

P.: La orquesta de Santa Cecilia tuvo antes de usted a otros directores titulares notables. ¿Cuáles son en su opinión las características principales de la Orquesta y cómo ha evolucionado su relación con ella a lo largo de esta década?

A.P.: Debo decir que el mundo cambia, y con cada generación las cosas cambian también. Soy muy afortunado de haber podido tener 30 nuevos integrantes en esta orquesta. El crecimiento de esta formación en los últimos 10 años ha ido en paralelo con mi crecimiento como director sinfónico. No me veo a mí mismo como una cosa y a ellos como otra: somos un equipo. Yo busqué no esconder la italianidad de esta orquesta. Es algo muy importante: el canto, la cantabilidad, el temperamento, el drama que obviamente viene del teatro lírico. Es muy peligroso que las orquestas hoy sean todas iguales. Es muy importante para mí haber buscado extraer de ellos su italianidad. Pero eso no quiere decir que no sean capaces, dado que hay poco repertorio sinfónico italiano, de tocar Bruckner, Brahms, Mahler, Schumann, Beethoven, Mozart, Haydn, los rusos, Chaikovsky, Saint-Saëns, música contemporánea... debemos estar al más alto nivel en todos los repertorios, porque no tenemos una gran tradición sinfónica. Pero eso hace que la orquesta tenga una gran flexibilidad y la capacidad de reinventarse con cada repertorio.

P.: En los programas que harán aquí habrá algo de esa gran tradición lírica con oberturas de Verdi, pero también habrá Chaikovsky y Saint-Saëns...

A.P.: La música de Verdi siempre será muy importante para los italianos. Venimos al Colón, un teatro histórico para la ópera, y es justo entonces honrar el lugar. La sinfonía y el concierto de Chaikovsky son obras que establecen una comunicación muy fuerte con el público, y que ponen también en evidencia las cualidades de nuestra orquesta: la potencia, la pasión, el lirismo. Y la obra de Saint-Saëns la acabamos de grabar, es realmente bellísima pero se escucha poco en vivo. Quise a toda costa traerla a esta gira para mostrar qué gran obra maestra es. El solista en órgano será nuestro gran Daniele Rossi.

P.: Estos conciertos marcarán también el debut local de la pianista Beatrice Rana. ¿Cómo es el vínculo musical con ella?

A.P.: Es una muchacha muy dotada, muy profesional, una pianista brillante, toca maravillosamente este concierto, que hemos grabado con ella. Para nosotros salir de viaje con una italiana es un motivo de gran orgullo.

Entrevista de Margarita Pollini