31 de julio 2006 - 00:00

Actualidad del arte

«Kinderspelen», de Juan Carlos Distéfano, obra que integrasu nueva muestra en la galería Ruth Benzacar.
«Kinderspelen», de Juan Carlos Distéfano, obra que integra su nueva muestra en la galería Ruth Benzacar.
MIERCOLES AGITADO   

  • Sin dejar pasar el tiempo y luego de presentar una excelente muestra de arte contemporáneo, Norma Quarrato, directora de la galería Palatina, inaugura el miércoles «Artistas x Artistas. 12 x 67. Fotografías». La propuesta del curador Mario Gradowczyk, consiste en la exhibición de la obra de 12 artistas que utilizan la fotografía como medio de expresión, con las de otros 67 artistas que han sido objeto de sus miradas. La muestra recorre los últimos 60 años, con obras de Saderman, Heinrich, Makarius, Facio, Rivas, Kuropatwa, Grinblatt, Goldestein, Minelli, Pereira, Schoijett, Camba, Fuertes, Siquier, Da Rin, Estol, Masvernat, Berkenwald, Berni, Batlle Planas, Centurión, Lozza, Kosice, Iommi, Aizenberg, Distéfano, Dowek, Douville, Helguera, Minujín, Noé, Macció, Paksa, Porter, Suárez, Grippo, Jacoby, Cambre, Kuitca y Prior, entre otros.

  • EL REGRESO DE DISTEFANO

  • También el miércoles, inaugura una muestra en la galería Ruth Benzacar el gran escultor Juan Carlos Distéfano, artista que desde de su retrospectiva en el Museo de Bellas Artes hace casi una década, no expone sus obras en una individual. Más allá de la expectativa que suscita la muestra, la escultura argentina no atraviesa su mejor momento, aunque existen notables excepciones, dato que suma enorme interés a la exposición de Distéfano. Interés que además acrecienta el dramático contenido sociopolítico de la obra, materia que hoy parecieran haber agotado los artistas. En nuestro país, a partir de la crisis de 2001 se abusó del arte político, y en el extranjero, debido a las demandas de los curadores de Documenta y las últimas bienales importantes del mundo, se cometieron llamativos excesos. En este contexto, la muestra de Distéfano, se abre con un interrogante: ¿Qué sumará el gran artista?

  • KOSICE FESTEJA EL MADI   

  • También ese día en el CCEBA, Centro Cultural de España, se festejan los 60 años del Movimiento Madí (1946-2006), que se ganó la corona por ser la primera vanguardia argentina. El principal invitado es Gyula Kosice, visionario creador de «La ciudad hidroespacial». Para conocer la utópica genialidad de Kosice y sus escritos, bien vale la pena visitar su imperdible página web: http://www.kosice.com.ar.

    VERNISSAGES

  • El jueves pasado, con una simpática comida post vernissage, Alberto Sendrós celebró la muestra de Celina Jure y Martin Mele, curada por Hugo Petruschansky.

    PUBLICACIONES   

  • El segundo ejemplar de la revista de arte, ensayo y traducción «Las ranas», presenta en riguroso blanco y negro y con cuidada edición el interesante ensayo «Osvaldo Lamborghini: la estética del paroxismo», de Reinaldo Ladagga, autor de «Estética de la emergencia», que es el actual best seller del mundo del arte. Con mucho material para ver y para leer, la revista trae un reportaje imperdible de Eduardo Stupía a Liliana Porter: «Una amistad de tantos años».

  • El jueves, la galerista Paula Coppa Oliver presenta en Insight Arte (Callao 1777), una muestra de objetos, pinturas y fotografías de Cora Davis con un catálogo prologado por Rodrigo Alonso.

    BIENAL DE PONTEVEDRA   

  • Desde la Bienal de Pontevedra, en Galicia, el operador cultural Ignacio Smith reflexiona sobre la dificultad de elaborar la migración «un punto de no retorno», según conversó con el director general José Valle Pérez. «La curadora argentina, Victoria Noorthoorn, puso el acento en los puentes e intangibles entre culturas, la búsqueda de la identidad en las raíces, y logró una relación solidaria entre los artistas, un punto de encuentro entre culturas», cuenta Smith. Marina de Caro se lució con su espacio bordado a modo de mantón de Manila, un trabajo femenino que marca la ruta invertida, de Oriente a México y luego a España. Desde la fe y la esperanza, la obra del talentoso Daniel Joglar, hace referencia a dos tradiciones gallegas: la pesca y la religiosidad. La performance «Dark Room 3» de Roberto Jacoby violenta imagen con la no imagen, con viajes imaginarios que se experimentan desde el sonido y no dan por supuesta la luz sino su ausencia.
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