Pese a todo, el teatro intenta respirar en vivo

Mientras con más fe que realismo se espera la aprobación de un pasaporte cultural, los recitales musicales en el Picadero volverán a su terraza.

Zoraida. El espectáculo callejero se presentó en el FIBA 2019 y ahora vuelve al Abasto en otro contexto.

En el ámbito teatral, como si fuera una cuestión de fe, esperan que la semana próxima se apruebe el ¨pasaporte cultural¨ que permitiría a artistas, técnicos y público circular para ir al teatro. Por el momento, con las salas nuevamente cerradas, además de las alternativas virtuales, cuentan con hay sólo tres casos presenciales, y al aire libre: dos de ellas agotan las pocas entradas disponibles, y una tercera debuta este fin de semana.

¨Zoraida, la reina del Abasto¨, de Mariano Stolkiner, corresponde a la línea del teatro de inmersión y “el site-specific”. Es una experiencia colectiva en la que se cuenta una historia a través de auriculares inalámbricos, mientras se recorren diferentes puntos del Abasto. ¨Dramaturgo 2.0¨, de Patricio Abadi, se presenta en la terraza del teatro Border y está basada en monólogos escritos en pandemia. Y el domingo vuelven los shows acústicos a la terraza del teatro Picadero, en el horario del almuerzo: a las 14.

Con dos funciones los sábados, a las 17 y 18, ¨Zoraida¨ es un audiodrama que sumerge al espectador en texto, música y ambientación sonora con diseño holofónico 8D que permite una percepción de 360 grados. Lanzado en el FIBA 2019 y reestrenado en pandemia, ¨Zoraida¨ cuenta la historia real de una inmigrante colombiana y reemplaza escenografía por espacios intervenidos. Los recorridos parten del teatro El Extranjero, Valentín Gómez 3380, con máximo de 15 personas por función.

Martiano Stolkiner, su creador, dijo a este diario: ¨Cuando se estrenó en el FIBA era un Abasto tomado por el festival, era una fiesta permanente. El público acudía con ese espíritu, transitaba por diferentes obras y ‘Zoraida’ era una más. En esta instancia hay algo que se ve modificado por la pandemia. Ahora la obra no está en un Abasto festivalero sino todo lo contrario. Y se ve el barrio más autóctono porque hay menos elementos distractivos. El público agradece porque quien llega está deseoso de teatro y esta obra lo permite dentro del marco actual de lo posible¨.

La obra, contada por la propia Zoraida Saldarriaga, parte del momento en que decidió emigrar de Colombia a Argentina, su llegada y las dificultades que aforntó. Madre soltera y con dos hijos, parte de su realidad pero construye una ficción con giros en la trama. Lo que podría ser un recorrido turístico por el Abasto, que a lo largo de doce cuadras pasa por el shopping o el supermercado, casas, un locutorio o una iglesia, se resignifica con su historia. Stolkiner descartó hacer más funciones por cuestiones de logísitica, y lamentó tener su teatro cerrado: ¨Siento desazón de que el teatro en general esté cerrado, sin embargo, dentro de un marco tan desfavorable, la opción donde el teatro sale a la calle y toma el espacio público para seguir en contacto con espectadores es alentador. El día de mayor sentido de la semana es cuando hacemos función y a la vez el objetivo del teatro es ir más allá de su contorno. El teatro tiene una arquitectura pero genera una identidad que no tiene un límite físico, trasciende ¨.

Patricio Abadi, quien debió cerrar su teatro Espacio Onírico, dijo: ¨El público prepandémico veía un teatro que ya pasó y el espectador actual tiene una empatía especial. Es gente que necesita ver teatro tanto como nosotros hacerlo. Entonces el vínculo es muy puro. Trabajamos con artistas invitados y convocamos a audiciones para sumar gente nueva. La sala es el lugar por excelencia y esperemos que vuelva pronto pero todo esto nos enseñó lo que somos capaces de hacer según exige la realidad para consumar el deseo artístico. Cuando la temperatura sea más fría habrá que buscar una alternativa¨.

Abadi presenta ¨El dramaturgo 2.0¨ junto con Luciana Buschi, los sábados a las 17 en la terraza del Border, con un invitado cada semana. La próxima será Paula Ransenberg. Sobre la obra Abadi explicó: ¨El año pasado, a partir de las limitaciones para desarrollar el oficio de actor, me volqué a la escritura y gané cinco concursos de dramaturgia. Parte de ese material está en esta obra y en una miniserie web, ¨Ghost¨, que espero lanzar en invierno. Lo que vincula todo es la desesperación, siempre desde el humor”.

La tercera obra es el regreso de los recitales acústicos a la terraza del Picadero, que por el tiempo otoñal y la restricción horaria pasó a los sábados, domingos y feriados a las 14. Este domingo tocan Marisol Otero y Esteban Morgado; el 22 Lidia Borda; el 23 Marcelo Moguilevsky; el martes 25 Fernando Samartín; el 29 de nuevo Borda y el 30 Los Amados. También estarán Adriana y Esteban Morgado. En cuanto a las obras de teatro del Cervantes en la explanada de la Biblioteca Nacional, que habían funcionado con mucho público, Sebastián Blutrach descartó volver porque el foco está puesto en los ensayos de cara al centenario de esa sala, a celebrarse en septiembre. “La comedia es peligrosa”, de Gonzalo Demaría y Ciro Zorzoli, escrita especialmente para el centenario con elenco de 18 artistas, se presentaría para primavera.