Mate en mano, Mortensen defendió cine de “riesgo”

Viggo Mortensen llegó a San Sebastián para acompañar la presentación de “Jauja” en la sección paralela “Horizontes latinos”.

San Sebastián - Inseparable de su mate y su bandera de San Lorenzo, Viggo Mortensen ha defendido en el Festival de San Sebastián el "riesgo" de "Jauja", la película de Lisandro Alonso que ha dividido al público en el certamen. Los planos largos, la escasa acción y la ausencia de una lectura clara no convencieron del todo en la primera proyección del film, en la que se oyeron tanto aplausos como abucheos.

En "Jauja", Mortensen, que también es coautor de la banda sonora, encarna a un capitán danés que llega con su hija a la Patagonia para ayudar como ingeniero al ejército argentino. Cuando la joven se enamora de un soldado y huye con él, su padre parte en su búsqueda

"Lisandro tiene una visión singular, a mí me recuerda a autores como Tarkovski", ha dicho Mortensen en San Sebastián. "Creo que es bueno hacer las películas que a uno le gustaría ver y luego si sale bien, pues bien, y si no, al menos la hoja de ruta era algo que me gustaba. Eso es lo que hemos hecho, sin pensar en que le guste a todo el mundo", añadió el actor. Mortensen, de origen danés y que pasó parte de su infancia en Argentina, acaba de presentar en la Mostra de Venecia "Loin des hommes", basada en un cuento de Albert Camus. "La gente recuerda una cosa, pero yo hago muchas cosas diferentes, me gustan los desafíos", dijo entre sorbo y sorbo de mate.

Alonso, de 39 años y director de films para minorías como "Los muertos" (2004) o "La Libertad" (2001), conoció al actor en 2006 durante una presentación en Toronto de la película "Alatriste", que él protagonizaba. A través de un amigo común, el escritor Fabián Casas, coautor del guión de "Jauja", logró ponerse en contacto con él para proponerle el papel, según ha contado ayer.

"Yo estoy tan feliz con la película que poco importa lo que me diga el público. Estoy tranquilo", dijo el director. "Mi trabajo consiste en conseguir a la gente adecuada para una película y una vez lo consigo, me siento a ver y a aprender", ha dicho. Y en ese paquete ha incluido a Casas, a Mortensen y a Timo Salminem, director de fotografía y colaborador habitual de Aki Kaurismaki. Precisamente la puesta en escena, la composición del paisaje y la luz, han sido los elementos más aplaudidos de "Jauja", rodada en formato de diapositiva y que logró el Premio de la Crítica en la última edición del Festival de Cannes.

"Timo ha aportado una luz artificial a un paisaje naturalista. Si por él fuera rodaría siempre en un set", dijo Alonso. Mortensen agregó: "Esa luz teatral ayuda a entrar en una especie de trance, en un sueño, desde el primer momento hay algo mágico en la luz". Según Alonso, la peculiaridad del guión consiste en que su autor, Casas, es un poeta. "Yo le dije cuál era mi idea y el se puso a escribir. Al principio el protagonista era un perro. Fabián no tiene una forma racional de escribir porque es libre, como cualquier poeta".

Para Mortensen, además de la poesía, hay referencias a la historia, de Argentina, de Dinamarca e incluso de España. "Están todas escondidas y puedes captarlas o no". En cuanto a la duración de los planos, el protagonista de "Promesas del este" comentó, medio en broma medio en serio, que nunca oyó al director decir "corten". "Creo que para él esa palabra es violenta. Yo seguía y seguía cabalgando, hasta que pasaba la loma".

Cargada de silencios se presentó también la otra película latinoamericana en competición, la brasileña "Vientos de agosto", de Gabriel Mascaró, ambientada en una aldea costera de Brasil y protagonizada por Dandara de Morais y Geová Manoel dos Santos.

Esta opera prima, recibió una mención especial en la pasada edición del Festival de Cine de Locarno y plantea un duelo entre la vida y la muerte de sus protagonistas, una joven que ha dejado la ciudad para cuidar de su abuela y un chico que en su tiempo libre bucea para pescar langostas y pulpos.