Actualidad del arte

DEL CURADOR AL COLECCIONISTA   

En estas últimas décadas, el aumento de ferias y bienales que se multiplican por el mundo ha generado una competencia feroz. Atraer al público y lograr la permanencia en el tiempo, teniendo en cuenta la avidez por el arte de las multitudes, no parecen ser problemas mayores. Pero ¿cuál es el secreto del anhelado éxito? La respuesta no es fácil. El éxito, es obvio, depende de la calidad del arte que se exhibe, pero también de asegurar que sea visto por quienes tienen poder para valorarlo, ponerlo en circulación, legitimarlo y además, comprarlo. Ahora, ¿quiénes detentan ese poder? Durante la década del '90, los curadores forjaron a su parecer la gloria de muchos artistas. Pero el trabajo curatorial tiene un enorme desgaste. Con un público saciado, que parece haberlo visto todo y reclama obras de gran impacto visual y discursos tan sólidos como novedosos, resulta difícil mantenerse en la cumbre. La prueba de fuego fue la última Bienal de Venecia, donde las dos curadoras españolas recibieron feroces críticas por no estar a la altura de esas tremendas expectativas. En este contexto, el lugar protagónico lo fue ocupando poco a poco el coleccionista, que con su dinero no sólo puede comprar arte, sino además legitimarlo con exposiciones, libros, catálogos y además, conocimientos, al contratar asesores que se cambian según sea su desempeño.

LATINOAMERICA AL MOMA

El arte latinoamericano está ganando el espacio que nunca tuvo en los circuitos internacionales y los coleccionistas juegan un papel crucial en este avance. En la lista top figuran entre otros, Eduardo Costantini con el Malba, que aspira a convertirse en centro de legitimación, y personajes que pueden determinar el éxito de un remate o una feria con sus compras, como Patricia Cisneros con su enorme colección y su cuñada Ella Fontanals Cisneros, que inauguró en el barrio Wynwood de Miami la Fundación de Arte Cisneros Fontanals (CIFO); Eugenio López de México o el brasileño Ricardo Paz, que tiene enormes instalaciones de artistas europeos e internacionales en medio de la jungla de Belo Horizonte. Pero el gran paso para posicionar a Latinoamérica lo ha dado Estrellita Brodsky, al conseguir que el Museo de Arte Moderno de Nueva York, territorio casi inexpugnable para los del Sur, exhiba hasta abril una gran retrospectiva del venezolano Armando Reverón (1889-1954). «Creo que la historia del arte se va a reescribir después de esto», afirmó Patricia Cisneros, ligada al MoMA en su condición de trustee, quien además donó el único cuadro de Reverón que posee el Museo. Sin embargo, Brodsky es quien remunera y brinda su nombre al primer curador de arte latinoamericano que ingresó al MOMA, el venezolano Luis Pérez Oramas, que ostenta el cargo «The Estrellita Brodsky Curator of Latin American Art».

BIENAL DEL FIN DEL MUNDO   

El jueves 29 se abre la Bienal del Fin del Mundo en Ushuaia con la presencia de 21 países y más de 50 artistas de distintas nacionalidades. Entre los argentinos figuran Clorindo Testa, Charly Nijensohn, Joaquín Fargas y Horacio Zavala, y entre los extranjeros, el cubano Kcho, que ganó fama con sus balsas y el francés Fred Forest, pionero del video arte en la década del '60. En la ciudad más austral del planeta, la consigna principal será «pensar en el fin del mundo, que otros mundos son posibles» mediante la unión de los polos sur y norte, a través del arte.

ESTRELLA DE ARTEBA

A tono con los tiempos que corren, el Malba incorporó hace dos meses una pintura de Reverón, y la Feria arteBA prepara un listado de invitados para la nueva edición de mayo, donde en primer lugar figura Estrellita Brodsky. Con estos datos, sin duda la presencia de Brodsky en el Programa del Auditorio, para teorizar junto a Costantini, el ex presidente de Colombia Cesar Gaviria y el director de la colección Daros Latinoamérica en Río de Janeiro, Sebastián López, acerca de cómo «vincular el arte latinoamericano a las colecciones, tanto privadas como corporativas e institucionales», resultará convocante. El argentino López está a cargo de la sede que la colección Daros de Suiza, que posee el mayor patrimonio de arte contemporáneo latinoamericano en Europa, abrirá en Río de Janeiro.

AUDITORIO ARTEBA   

En otro de los encuentros del Auditorio, estarán Julián Zugazagoitia, director del Museo del Barrio neoyorquino, Pérez Oramas (The Estrellita Brodsky curator of Latin American Art, MOMA), y los curadores Marcelo Pacheco del Malba, Gabriel Pérez Barreiro, del Museo Blanton de Texas, y Hans Michael Herzog, curador y director de la colección Daros de Zurich, quien tiene poder de decisión y fondos para la compra de arte. Entre otros funcionarios, curadores y coleccionistas de Perú y Chile, figuran los argentinos Jorge Helft y Juan Cambiaso.

VERNISSAGES

La Fundación Alon que preside Fito Fiterman, presenta hoy al veterano conceptualista Horacio Zabala. La muestra histórica «Anteproyectos 1972-1978», comprende cartografías, slogans, arquitecturas carcelarias, ready mades, fotografías y documentos.   

La galería Ruth Benzacar abre la temporada con Jorge Macchi el miércoles 28, y en su nuevo espacio presenta a Florencia Rodríguez Giles con la muestra «Adaptación Orilla».

También el miércoles, Lila Mitre inaugura con el pintor Richard Sturgeon «Revisando los '80", una serie de óleos de gran formato realizados en la actualidad, pero basados en bocetos de los años '80.