El mundo de Poe bien reflejado

Rubén Stella

(26/11/2001) «Usher» («La caída de la casa Usher»), de E. Allan Poe. Basada en «Amada lejana», de Luis Cano. Dram.: F. Javier. Dir.: F. Javier. Esc. y vest.: P. Uría. Dis. de sonido: G. Costantini.
Il.: R. Traferri. Int.: A. Yovino,
R. Stella y C. Weber. (Andamio 90.)

Estimulada por el alcohol y por la droga, la mente de Edgar Allan Poe se inclinaba sobre la muerte para arrancarle sus secretos. Poe era un vidente. Se adelantó a su época y aunque su lenguaje distara de los términos usados por la ciencia actual, es fácil descubrir que percibía ciertas energías que a él lo afectaban y formaban parte de su atormentada realidad.

En «La caída de la casa Usher», los espectros de dos amantes incestuosos vagan eternamente, atormentados por la culpa, destinados a comenzar una y otra vez una ronda infernal, en un eterno laberinto del que no pueden salir.
 
Francisco Javier, que ya demostró en su puesta de «Palabras sobre un vidrio empañado» su capacidad para captar lo oculto, vuelve a acertar esta vez con la versión del cuento de Poe, basándose en «Amada lejana», de Luis Cano, que agrega un tercer personaje de otra obra para que intente explicar la conducta del infortunado dueño de casa.
 
Misteriosa y sugestiva, su puesta consigue crear la impresión de que los amantes, corporizados, pertenecen a otra realidad que nada tiene que ver con lo cotidiano. La casa, en verdad, es la dueña de sus destinos y ellos parecen obedecer a una fuerza misteriosa, como si brotaran de las paredes polvorientos y leves como las criaturas que habitan los sueños.
 
Su trabajo con los actores es fascinante, porque logra de ellos una plasticidad asombrosa, parecen no tener peso, fundirse con las paredes, deslizarse sin tocar la tierra.
 
Rubén Stella y Ana Yovino logran verdaderas creaciones. Alucinados y casi etéreos responden a las marcaciones del director y penetran con él en el mundo de esos seres cuyos destinos parecen movidos por fuerzas invisibles.
 
Carlos Weber, correcto en el papel de Montresor, se mueve en un universo diferente, la gravedad lo sostiene firmemente atado a la realidad común y hay en su labor una clara diferencia de estilo respecto de sus compañeros.
 
También la escenografía de Pepe Uría colabora con el clima pesadillesco, lo mismo que el sugerente vestuario y el cautivante diseño de sonido de Gustavo Costantini, resaltados por la iluminación de Roberto Traferri.
 
En suma, un espectáculo distinto, original y renovador que se interna en el mundo de los fenómenos suprasensibles.
 
Independientemente de los resultados, el trabajo revela una búsqueda seria, en la que los actores se ven llevados a investigar nuevas modalidades expresivas y responden al reto con recursos que van más allá del oficio.