“La piedad”, un crudo retrato de madre e hijo

la piedad. Un film que cuida al extremo su textura cromática.

Eduardo Casanova es la gran promesa del cine español. Posee un manejo de ideas y una estética personal que con éste, su segundo largometraje, crean una experiencia fílmica radical, empezando por la descripción de un mundo donde casi todo está teñido de colores suaves, sobre todo rosados y verdes. Producida por la firma española Film Factory, Crudo Films de Argentina y el director Alex de la Iglesia, con una participación de Netflix, en “La piedad” pueden advertirse algunas referencias al cine de David Lynch, o a lo que algunos franceses de los años 80 describieron en la gráfica como “l’art medical”, al servicio de una historia imposible sobre la relación tóxica de una madre (Ángela Molina electrizante de principio a fin) y su hijo adolescente (Manel Llunel), ambos con aspecto anoréxico y una hipocondría crónica, pero con enfermedades reales tan severas como un tumor cerebral por el que debe ser tratado el joven.

Vestidos de rosa y mirando a diario noticieros sobre Corea del Norte, ambos deambulan por su extraña casa, entre ascética y kitsch a la vez, y su estilo de vida ya en jaque por la operación se complica aún más cuando reaparece en su vida el padre, que nunca vio a su hijo. El director, guionista y también encargado del arte de la producción salta de esta España surrealista a la dictadura norcoreana, con imágenes que mezclan la realidad y las ensoñaciones de los personajes. “La piedad” es una comedia negra oscura y divertida a la vez, que incluye asombrosos números musicales norcoreanos junto a algunos toques tenebrosos.

D.C.

“La piedad” (España-Argentina, 2022). Dir.: E. Casanova. Int.: A. Molina, M. Llunel, A. Polvorosa.