8 de mayo 2008 - 00:00

"La presencia de figuras no garantiza el éxito"

Valeria Ambrosio: luego de «Rent», se prueba en el infantil con «El mago de Oz». Salvo Fabián Gianola, el resto de los protagonistas es de rostros no famosos.
Valeria Ambrosio: luego de «Rent», se prueba en el infantil con «El mago de Oz». Salvo Fabián Gianola, el resto de los protagonistas es de rostros no famosos.
La directora Valeria Ambrosio («Rent», «Mina che cosa sei...», «Ella») debutará en el rubro infantil con una nueva puesta de «El mago de Oz», que subirá a escena el próximo sábado en el Teatro Broadway. La versión pertenece a Marisé Monteiro y la música a Martín Bianchedi. Luego de una larga tarea de casting, Ivana Rossi será Dorothy; Diego Bros el espantapájaros; Diego Mariani el león cobarde; Dan Breitman el hombre de lata; Natalia Cociuffo la bruja mala y Virginia Kaufmann la bruja buena. Fabián Gianola dará vida al mago del título mientras que China Zorrilla, madrina del espectáculo, tendrá un par de apariciones «virtuales», según apunta la directora. Ambito Financiero invitó a sus suscriptores a la función del domingo 11. Dialogamos con Ambrosio.

Periodista: La última vez que hablamos con usted, el papel de Dorothy lo iba a interpretar Liz Solari.

Valeria Ambrosio: Sí, fue una lucha. Probamos a mucha gente conocida, pero al final logré convencer al productor de que debíamos jugarnos por un elenco menos famoso pero con mucha experiencia en este género. Es gente muy talentosa con la que ya trabajé o pude ver en otros espectáculos.

P.: ¿Cómo convenció al productor? Es difícil conseguir sponsors cuando no hay caras conocidas.

V.A.: Le dí el ejemplo de «Rent». Ahí no hay grandes figuras, pero esos actores son tan buenos que la obra es un éxito. Además, «El mago de Oz» tiene menos riesgos porque es una historia que todo el mundo conoce. ¿Quién no vio la película de Judy Garland?

P.: Para el papel de mago se habló también de Carlos Perciavalle, Antonio Gasalla, Enrique Pinti, Fabio Alberti y Fabio Posca. ¿Quedó conforme con Gianola?

V.A.: Es muy divertido lo que hace, además canta muy bien, baila tap...

P.: ¿Investigó sobre esta obra?

V. A.: Mucho. Volví a ver la película de Víctor Fleming y otras versiones más recientes como «The Whiz», con Diana Ross y Michael Jackson, que me gustó mucho y también el video del musical «Wicked» que tiene por protagonista a las dos brujas de «El mago de Oz». Siempre me fascinó esta historia por sus metáforas, aquello de la nena que deja su hogar para descubrir que en el mundo hay gente que no tiene cerebro, es cobarde o no tiene corazón.

P.: Es lo mismo que le sucede a Harry Potter cuando descubre que aún en la más prestigiosa escuela de magos hay maestros chantas, corruptos o mediocres.

V.A.: Tal cual. Esta es una historia de iniciación y aprendizaje. Cuando Dorothy abandona Kansas arrastrada por un tornado deja atrás un mundo en blanco y negro para ingresar a otro de colores, donde empieza a descubrir cosas del mundo adulto. Digamos que ella pega el estirón e ingresa a la pubertad. No es una Dorothy de trencitas, lleva un vestido un poco más sensual, ya no de pequeña.

P.: Pero ¿qué edad tiene la protagonista?

V.A.: Se van a sorprender con Ivanna Rossi: da niña, da mujer y también da patotera. Es una Dorothy más brava que en el original. Por eso a mí me encantaría hacer una versión para adultos y jugarme más con la agresividad y ambivalencia de estos personajes.

P.: Tienen algo de « freakies».

V.A.: Sí, y aquí le pedí a Marisé que creara un duelo entre las dos brujas y la escena resultó muy graciosa.

P.: Con esta obra usted debuta en el rubro infantil.

V.A.: Me tengo mucha confianza porque los chicos que han ido a ver «Mina che cosa sei...» y «Ella» se han divertido. Además, acá hay mucho color y proyecciones 3D como a ellos les gusta. Pero, todavía no sabemos si se van a divertir más los padres que los chicos, porque hay chistes y guiños para adultos.

P.: ¿Esta versión es muy diferente a la que estrenó Soledad Silveyra hace 20 años?

V.A.: Es la misma, pero con canciones renovadas y nuevas escenas, incluyendo el final.

P.: Nos enteramos de que vuelve a la televisión.

V.A.: Me voy a encargar del diseño de arte y de la planificación espacial de una nueva comedia, «El exitoso señor Peels». Pero no haré más que eso, a mí no me gusta trabajar en televisión porque convierte a la gente en mala persona.

P.: ¿Es para tanto?

V.A.:
A nadie le importa lo que uno esté haciendo, sólo si vende o no vende, si da rating o no. Hay gente que tiene pasión por la TV, pero para mí es puro nerviosismo e histeria. Todos hablan rápido... No me parece que tenga que ver con el arte y la creatividad, sino con un negocio destinado a vender la mayor cantidad de yogures... o de lo que sea. No digo que un espectáculo teatral no tenga que vender, al contrario, pero el proceso de creación y el logro que se obtienen son muy distintos. Si yo veo que los chicos se entusiasman y los adultos lo pasan bien con esta obra, para mí ya se cumplieron los objetivos. De eso se trata.

Entrevista de Patricia Espinosa

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