Atractivo panorama de artes cerámico y textil

«¿Quién tiene a quién?», obra de Antoinette Galland ganadora del Gran Premio Adquisición en arte textil del Salón Nacional de Artes Visuales 2005, que integra la muestra del Palais de Glace.

En el Palais de Glace se acaban de inaugurar las exposiciones de las disciplinas Arte Cerámico y Arte Textil correspondientes al Salón Nacional de Artes Visuales 2005. En la primera, que ocupa la planta baja, se exhiben 39 obras aceptadas por el jurado que otorgó el Gran Premio Adquisición a Mireya Baglietto, artista de destacada actuación en esta disciplina que abandonó para dedicarse a investigaciones y performances de carácter lúdico-conceptuales como por ejemplo la serie titulada «La Nube». La obra «Planeta Alterno» combina una antigua cerámica de su autoría que la artista instala en un prisma entre espejos en los que se reflejan sus fragmentos, resignificando así su propia obra.

Dora Isdatne, una gran renovadora del lenguaje cerámico, obtuvo el Primer Premio Adquisición por «Erizo» (2005), perteneciente a su serie «Zoomorfismo», formas puntiagudas amenazantes de gran ejecución formal en cerámica esmaltada. El Segundo Premio fue para Alejandra Bernardi por «Triada II», alfarería, esmaltes reducción, obra alejada de toda sofisticación y en la que se enaltece el carácter milenario de la cerámica.

Destacamos la Mención de Honor «Sin Título» (2005), una pieza muy elaborada y atractiva con placas de cerámica cosidas a la tela, engobes, óxidos, esmaltes personales. Entre las no premiadas, es excelente el conjunto «Síntesis I, II, III» de IM Kiong Woo, a la manera de maquetas de ciudades de ominoso futuro. Vivian Magis, cerámica , óxidos y pigmentos, retrata a Charly García en «Ya está todo Dicho», Graciela Borthwick retrata a «Una fan de Boca», una lástima que esta pieza no haya sido iluminada correctamente para apreciar sus colores y la ductilidad de las formas, «Lo máximo es lo Mínimo» de Héctor Alves, un panel con alrededor de 70 pequeñas piezas acomodadas como restos arqueológicos, « Peces en la Red», raku de Beatriz Orozco y las planchas de gres de Silvia Cardone para «Sueños del Ayer...» están entre lo más destacado del conjunto expuesto.

En el piso superior se encuentran las 29 obras aceptadas de la disciplina Arte Textil y el Gran Premio Adquisición le fue otorgado a Antoinette Galland. De origen suizo, nacida en Uruguay, cursó sus estudios en Buenos Aires y gran parte de su formación la realizó en Europa pero su admiración se vuelca a la extraordinaria cultura textil sudamericana que está presente en su memoria. De sus últimos trabajos recordamos «A partir de un nudo» que remite a una cascada que se bifurca de imponente presencia y sus «Columnas para un Templo Desconocido» una alusión al soporte que pueden otorgarle a las esperanzas de armonía y paz en un mundo convulsionado.

En la obra premiada, «¿Quién hiere a Quién?», Galland utiliza, como en las obras mencionadas, fibras vegetales, cáñamos, sisales, tejido alto liso, y más allá de su excelencia técnica en la que se conjuga lo escultórico, está presente la idea de la destrucción que el hombre inflige a la naturaleza. Silvia Millet se hizo acreedora del Primer Premio Adquisición por «Pancartas que Dicen», desteñido sobre tejido wichi, una técnica primitiva y humilde en la que está tejida la inscripción «Denos Algo». Anabella D'Alessandro utiliza literalmente un impermeable de plástico transparente en el que incluyó pequeñas figuras en lienzo en distintas posiciones, de dramático efecto, obra que obtuvo el Segundo premio.

Es de destacar la Mención Especial del Jurado a Natasha Jurberg. De gran sutileza el rollo que se abre o cierra como los bíblicos y en el que despliega una tela cuyo refinado dibujo de escenas cotidianas se compone de una delgada puntada. La obra de Flora Sutton en fibra de metal es una verdadera escultura aérea; es interesante «Entre-Tramas», un ingenioso tejido de etiquetas de gaseosas de Daniel Oberti, el también ingenioso y hasta lujoso tejido al crochet con botellas de plástico «Inclusión-Exclusión» de María Fernanda Ruiz y «Perdona Nuestros Pecados», ostentosas y recamadas telas para alforjas que asociamos con «El Mercader de Venecia».

Esta exposición clausura el 10 de febrero cumpliendose así el cronograma del Salón Nacional cuya revisión crítica y reformas fueron iniciadas en 2003 por Patricio Lóizaga,, director del Palacio Nacional de las Artes recientemente fallecido, en colaboración con las distintas agrupaciones que nuclean a nuestros artistas.