3 de marzo 2006 - 00:00

Primera antología de Gego inaugura el Malba

Por primera vez se exhibirá en nuestro país una muestraantológica de Gego (Gertrude Godschmidt), artista alemanaque eligió como país de adopción a Venezuela, dondedesarrolló una obra única, difícil de encasillar.
Por primera vez se exhibirá en nuestro país una muestra antológica de Gego (Gertrude Godschmidt), artista alemana que eligió como país de adopción a Venezuela, donde desarrolló una obra única, difícil de encasillar.
Después de haber sido exhibida en el Museo de Bellas Artes de Houston (MFAH), a partir del 15 de marzo llega al Malba la muestra «Gego, Entre la Transparencia y lo Invisible». Gego es el nombre artístico de Gertrude Godschmidt (Hamburgo, 1912-Caracas 1994), cuya familia emigró a Venezuela en 1939 cuando la guerra se cernía sobre Europa.

Arquitecta, graduada en Sttutgart, se distinguió como educadora y como una artista cuyos dibujos y obras tridimensionales llamaron la atención en su país de adopción. En 1952, se casó con Gert Leufert, figura prominente del movimiento geométrico de Venezuela, y en el curso de la década, Gego consolidó su carrera al realizar su primera muestra individual en Caracas en 1958.

Según el ensayo «Para leer a Gego entre la línea» de Mari Carmen Ramírez, curadora de Arte Latinoamericano del MFAH y de la presente muestra, «la línea de Gego no es un trazo escueto, se va transformando orgánicamente para convertirse en materia sutil o en un volumen distintivo de un espacio a ser insinuado».

Gego
actuó simultánea e independientemente de los movimientos vanguardistas como el Cinetismo venezolano, el Minimalismo norteamericano y el Neoconcretismo brasileño, movimientos dominantes que la relegaron a un papel secundario, de allí la importancia de hacerla conocer como una creadora original.

Sus obras son difíciles de encasillar y abordar, pero lo que importa es admirar su fluir, su levedad e inmaterialidad, así como la fugacidad, por ello y para recorrer esta muestra, debe tenerse en cuenta lo que señaló en alguna ocasión: «A mí no me interesa la anécdota, pero sí los problemas de la forma y el espacio».

Las obras escultóricas en tiras de láminas de metal remiten al constructivismo, presentan curvas y torsiones, que más adelante, transformará en planos intersectados y que en general se vinculan con sus dibujos.

Entre otras series, «Las Reticuláreas» (Redes y Mallas), están consideradas como uno de sus mayores aportes en cuanto al concepto del espacio en el arte de la contemporaneidad. Una de estas obras se encuentra en la Galería Nacional de Caracas y se asemeja a una tela de araña realizada con alambres. El concepto es convertir esta malla en un espacio en sí mismo en el que el espectador penetra, se identifica con lo que percibe, nada se mueve, excepto las redes que cuelgan precariamente y carecen de peso.

«Troncos»
son formas cilíndricas, verticales, compuestas de mallas triangulares que se elevan; «Mallas», «Chorros», «Bichos» son otros proyectos que se asemejan a elementos naturales y que provocan la ilusión óptica del movimiento. Aunque no hay evidencia de que Gego haya tenido contacto con Jean Tinguely u otros artistas de su generación, hay afinidades, por ejemplo, con su obra y con la de las brasileñas Mira Schendel y Ligya Clark. Sus «Dibujos sin Papel», junto a las sombras que proyectan sobre la pared, cuestionan sutilmente al plano, a la línea, el medio, los fondos y hasta la representación.

En sus últimos años, su artritis le impedía manipular alambre lo que la llevó a realizar su serie
«Tejeduras»: tejía con papel, finas tiras de sus grabados, de revistas ilustradas y el papel dorado de las cajas de cigarrillos, un elemento cotidiano ya que era una fumadora empedernida.

Iris Peruga
, otra especialista en el arte de Gego, curadora en 2000 de la más importante retrospectiva de su obra realizada en el Museo de Bellas Artes de Caracas, se pregunta por qué su obra ha pasado inadvertida para gran parte del público. «Quizás por habérsela considerado de menor nivel que la de los creadores del Cinetismo, además de ser, éste, un universo de hombres». Pero la importancia de Gego radica en la diferencia y fue precisamente en Venezuela donde pudo producir una obra tan libre y personal.

Esta exposición que consta de más de 100 trabajos procedentes de colecciones públicas y privadas, es la primera antológica de la artista en la Argentina y debe recordarse que el Malba presentó a
Gego por primera vez en el contexto de la muestra « Geometría. Obras de la Colección Cisneros» en 2003. La exposición que cierra el 15 de mayo será exhibida posteriomente en The Drawing Center (Nueva York) entre octubre y diciembre. El catálogo bilingüe español-inglés, está coproducido por el Malba y MFAH con 120 reproducciones color, ensayos de Mari Carmen Ramírez, Robert Storr y Catherine de Zeghers, fotos documentales, así como la cronología biográfica artística.

Dejá tu comentario

Te puede interesar